湯浅譲二

日本の作曲家 (1929-)

湯浅 譲二(ゆあさ じょうじ、1929年8月12日 - )は、日本現代音楽作曲家

湯浅 譲二
Joji Yuasa cropped Joji Yuasa 201411.jpg
文化功労者顕彰に際して
公表された肖像写真
基本情報
生誕 (1929-08-12) 1929年8月12日(91歳)
出身地 日本の旗 日本福島県郡山市
学歴 慶應義塾大学医学部
ジャンル 現代音楽
職業 作曲家

経歴と作品概論編集

1929年福島県郡山市にて開業医、寿泉堂病院(現:寿泉堂綜合病院)二代目院長湯浅大太郎の次男として生まれる。芸術愛好家だった父の影響で幼時より音楽に親しむ。郡山市金透尋常小学校の3年生頃からブラスバンドに入り、トランペットを担当した。旧制福島県立安積中学校を卒業したのち上京し、慶應義塾大学医学部に進む。当時は外科医志望であり作曲は趣味として行うつもりだったが東京で日本の現代音楽の状況を知るうちに「このぐらいなら自分でもできる」と思うようになり1951年、「10年間は面倒みてやるから」との父親の合意のもとに医学部教養課程を中退して作曲の道に進む。詩人・瀧口修造の下で組織された芸術家グループ・実験工房に入会。武満徹らと共に活動し電子音楽や自作を含む現代音楽の演奏会の製作にかかわった。一方で古典的な作曲理論を身につけておく必要も痛感し、大学教養課程での音楽の担当であった評論家・村田武雄の紹介で中田一次に短期間師事している。

アメリカのカリフォルニア大学サンディエゴ校ブライアン・ファーニホゥロジャー・レイノルズらと共に作曲の教職に就いていた。

湯浅が自らの音楽を語る言葉として、次の文句が良く引き合いに出される。「私にとって音楽とは、音響エネルギー体の空間的・時間的推移である」。これはつまり音楽をその音響現象の中に見られるエネルギーの力学的運動として捉えることにより、その音楽の語り口(ナラティヴィティ)を見出そうというものである。このことによって湯浅はジャンルや様式、地域性などを超えたほとんどの音楽がこの言葉によって説明できるとしている。

もう一つ重要な言葉として、「コスモロジー」という言葉も湯浅は多用している。これは個々の人間が持つ個人性、その人の歩んできた歴史背景、学習・経験してきた事柄、さらに地域性、民族性、時代性などを包括する言葉である。これによって個々の作曲家には個性が反映され、作曲家独自のメッセージが生まれると湯浅は解説している。

UPICシステムを用いて制作された音楽作品は宣伝の割には意外なほどにUPIC単体の為に制作されたものに傑作が少ないが、そのような不毛の中で「UPICによる始原への眼差し第一番」はその数少ない中の傑作であるばかりか湯浅音楽の最高峰に位置付けられている。

カリフォルニア大学サンディエゴ校教授、日本大学藝術学部客員教授、東京音楽大学客員教授、桐朋学園大学特任教授などを経て、現在、カリフォルニア大学サンディエゴ校名誉教授、国際現代音楽協会 (ISCM) 名誉会員。慶應義塾大学アート・センター訪問所員、郡山市名誉市民。

受賞歴は、ベルリン映画祭審査特別賞 (1961)、1966年および67年のイタリア賞、サン・マルコ金獅子賞 (1967)、尾高賞 (1972, 88, 97, 2003)、日本芸術祭大賞 (1973, 83)、飛騨古川音楽大賞 (1995)、京都音楽賞大賞 (1995)、サントリー音楽賞 (1996)、芸術選奨文部大臣賞 (1997)、紫綬褒章 (1997)、恩賜賞 (1999)、日本芸術院賞 (1999)、日本アカデミー賞優秀音楽賞 (2000)、旭日小綬章 (2007)、文化功労賞 (2014) など数多い。

作曲の弟子には、藤枝守、田中聰、伊藤弘之、久田典子、伊左治直、植田彰、松本直祐樹、今井智景、中橋愛生、川上統、ジュリアン・ユーらがいる。

主な作品編集

題名に多用される「プロジェクション」という言葉は、サルトルの言葉「投企(プロジェprojet)」に基づくものである。

管弦楽曲編集

  • とオーケストラのためのプロジェクション「花鳥風月」(1967)
  • クロノプラスティク I (1972)
  • オーケストラの時の時 (1976)
  • オーケストラのためのレクイエム (1980)
  • 組曲《芭蕉による情景》(1980-89)
  • オーケストラのための透視図法 (1983)
  • シベリウス讃 ─ミッドナイト・サン─ (1991)
  • 始源への眼差 II (1992)
  • レスポンソリウム~「和解のレクイエム」より (1995)
  • 交響組曲《奥の細道》(1995)
  • クロノプラスティクII[1] (1999)
  • クロノプラスティク III (2001)
  • 内触覚的宇宙 V (2002)
  • 始原への眼差しIII
  • 室内オーケストラのためのプロジェクション (2008)
  • 秋風の芭蕉 (2009)
  • オーケストラのための軌跡 (2017-)

協奏曲編集

  • ヴィオラとオーケストラのための「啓かれた時」(1986)
  • ピアノ・コンチェルティーノ (1994)
  • ヴァイオリン協奏曲《イン・メモリー・オブ武満徹》(1996)

室内楽編集

  • 7人の奏者のためのプロジェクション
  • 相即相入 (1963)
  • 弦楽四重奏のためのプロジェクション (1970)
  • クラリネット・ソリテュード (1980)
  • 冬の日・芭蕉讃 (1981)
  • 天気予報所見 (1983)
  • インター・ポジ・プレイ・ション I
  • 相即相入 第2番
  • 内触覚的宇宙III -虚空-
  • 弦楽四重奏のためのプロジェクション II
  • 内触覚的宇宙IV
  • 芭蕉の句による4つの心象風景 (vn,pf)

独奏曲(ピアノを除く)編集

  • 電子ギターのためのプロジェクション (1968)
  • 私ではなく風が… Not I, but the Wind... (1976) アルト・サクソフォン(増幅)のための
  • My Blue Sky, No.3 (1977) ヴァイオリン・ソロのための
  • ドメイン (1978) フルート・ソロのための
  • クラリネット・ソリテュード (1980)
  • 舞働II (1987) アルト・フルート(または能管)のための
  • 原風景 (1988) 笙のための
  • タームズ・オヴ・テンポラル・ディーテイリング (1989) バス・フルートのための
  • テナー・リコーダーのためのプロジェクション (1989)
  • 虚空:始源に向かって (1993) アコーディオンのための
  • ヴィオラ・ローカス (1995) ヴィオラ
  • 礼楽 Reigaku (1997) アルト・フルートのための
  • ハープのある時空 (1999) ハープとテープのための
  • イン・ア・レ・コン・パー・エックス (2003) トロンボーン
  • マリンバのための音楽 (2006)
  • ぶらぶらテューバ (2006)
  • ローカス・オン・コロンビズ・チャコーナ (2010) チェロ
  • ギター組曲「藍より青く」(2011)
  • ホルン・ローカス (2014) ホルン
  • ヴァイブ・ローカス (2015) ヴィブラフォン

ほか

ピアノ曲編集

  • 2つのパストラール (1952)
  • 内触覚的宇宙 (1957)
  • オン・ザ・キーボード (1972)
  • サブリミナル・ヘイ・J(ビートルズ の「ヘイ・ジュード」と、自分の名前・Jojiを掛け合わせたもの)
  • 内触覚的宇宙II・トランスフィギュレーション (1986)

ほか

吹奏楽編集

  • 行進曲・新潟
  • 冬の光のファンファーレ(長野オリンピック開会式のために作曲)
  • ファンファーレ「炬火点火」(ふくしま国体)

マンドリンオーケストラ編集

  • エレジイ・哀歌
  • サーカスヴァリエーションより

雅楽編集

  • ミュージック・フォー・コズミック・ライト

電子音楽、ミュジーク・コンクレート、コンピュータ音楽編集

  • 葵の上(1961/注:黛敏郎の同名のテープ音楽作品とは別)
  • プロジェクション・エセムプラスティク
  • ホワイトノイズによるイコン (1967)
  • スペース・プロジェクションのための音楽 (1970年大阪万博のせんい館のための音楽で、テープ音楽、15分15秒、<DENON C0C0-78450>)
  • ヴォイセス・カミング(電話の交換局フィラー 言語、政治演説から作られた会話の音声に基づくテープ音楽

)(1969)

  • マイ・ブルースカイ第1番 (1975)
  • 「夜半日頭」に向かいて-世阿弥頌- (1984)
  • 白の研究
  • コンピューターと室内アンサンブルのための「世阿弥・九位」(1988)
  • UPIC のための「始原への眼差し 第一番」(1991)

ほか

バレエ、舞踊のための音楽編集

  • サーカス・ヴァリエーション(1954/2台ピアノ)
  • 花妖(1955/オーケストラ)
  • カルメン(1956/ジャズオーケストラによる)
  • 闘鶏 (1957/2cl,pf,perc)
  • 3つの世界(1959/オーケストラ)
  • 愛-銀の家(1960/ピアノ)
  • お椀(1963/ミュージック・コンクレート)
  • 白光 (1963)

合唱曲編集

  • アタランス
  • オノマトペによるプロジェクション
  • 問い(谷川俊太郎のオリジナルテキストによる)
  • 演奏詩 呼びかわし
  • 芭蕉の俳句によるプロジェクション
  • 無伴奏混声合唱のための「懐かしいアメリカの歌」
  • 男声合唱のための「世阿弥「九位」によるコンポジション」
  • 声のための「音楽(オトガク)」
  • 女声合唱組曲「ふるさと詠唱」(三谷晃一
  • Projection for Voice - as a sonic apparatus -
  • 男声合唱のための「芭蕉の俳句による四季」
  • 混声合唱曲「息」(谷川俊太郎)
  • 混声合唱曲「秋」(谷川俊太郎)
  • 混声合唱曲「風」(谷川俊太郎)

校歌編集

童謡編集

  • はしれちょうとっきゅう(走れ超特急)
    新幹線を描いた童謡。山中恒作詞。ミュジーク・コンクレートに携わった経験を活かし、曲の合間に新幹線の走る轟音を挿入した。
  • ピコットさん
    妖精のようなキャラクター、ピコットさんをモチーフにした童謡。香山美子作詞。
  • インディアンがとおる
    山中恒作詞。(題名および歌詞の民族的表現が現代の基準と異なっているため、演奏されなくなった)

映画音楽、テレビなどの音楽編集

映画編集

テレビ編集

ラジオ編集

  • 『十円玉』(NHK)
  • ラジオ劇場『鳩』(NHK)
  • 『楢山節考』(TBS/1957・武智鉄二演出)
  • 『ラジオのための2SF』(TBS/1960・谷川俊太郎作)
  • 『ある降霊術の記憶』(ニッポン放送/1960・石原慎太郎作)
  • 『老いたる熊打ちの物語』(NHK/イタリア賞ドラマ部門参加)
  • 『星にきらめくナジャ』(NHK/1963)
  • 『まんだら』(1967・寺山修司台本・芸術祭大賞)

ほか

CM
  • キューピーマヨネーズ「回る野菜/セロリ」篇「回る野菜/アスパラ」篇
  • ポーラエクセル
  • 旭化成
  • 出光石油
  • 日商岩井

フォークソング編集

著作・楽譜編集

  • 『現代の日本音楽 18 湯浅譲二』春秋社、2007年
  • 『人生の半ば - 音楽の開かれた地平へ』 慶應義塾大学出版会、1999年
  • 『未聴の宇宙、作曲の冒険』(西村朗と共著) 春秋社、2008年
  • 『脳科学と芸術』(共著) 工作舎、2008年、ISBN 978-4-87502-414-9
  • 『人間にとっての 音⇔ことば⇔文化』(川田順造と共著) 洪水企画/草場書房、2012年

受賞・受章など編集

脚注編集

[脚注の使い方]
  1. ^ サントリーホール国際作曲委嘱シリーズ No.23 委嘱作品
  2. ^ 平成26年度 文化功労者”. 文部科学省. 2017年7月19日閲覧。

外部リンク編集