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この項目では、仏教美術（[[視覚芸術]]、[[応用美術]]）について解説する。
'''仏教美術'''（ぶっきょうびじゅつ）とは、[[仏教]]に基づいた[[美術|美術的実践]]であり、[[仏教哲学|仏教思想]]・信仰に基づいた礼拝対象、あるいはそれら活動のための造形美術の総称。これらの芸術には、[[仏陀]]や[[菩薩]]、実在・伝説上の[[仏の一覧|尊格]]や尊者、[[祖師]]、または彼らの生涯（仏伝図）や伝説を描いたもの、[[曼荼羅]]や修行のための図像、さらには修行のための場である、ストゥーパや塔門、寺院などの建築や、[[金剛杵]]や[[厨子]]、[[香合]]などの仏具が挙げられる<ref>{{Cite web|title=What is Buddhist Art?|url=http://buddhistartnews.wordpress.com/what-is-buddhist-art/|publisher=Buddhist Art News|accessdate=2014-01-27}}</ref>。
仏教美術は、紀元前6世紀から5世紀にかけて、[[釈迦]]の足跡と生涯に引き続いて[[インド亜大陸]]で始まった。その後、他の文化との接触によって発展し、アジアやそのほかの世界に広がっていった。
仏教芸術は、信者と[[法 (仏教)|仏法]]（ダルマ）が拡がるのと同様、仏教が伝来した先々で受け入れられ発展していた。インド北部から[[中央アジア]]を経由して北へと広まり、[[東アジア]]へと至って北伝仏教の美術が成立した一方、[[東南アジア]]では主に南伝仏教の美術が成立した。インドでは、仏教美術は[[ヒンドゥー教]]や[[ジャイナ教]]とともに洞窟寺院を建設した例に見られるように、芸術面でも相互に影響を及ぼしながら発展した<ref name="blurton113">T. Richard Blurton (1994), ''Hindu Art'', Harvard University Press, {{ISBN2|978-0674391895}}, pp. 113–116, 160–162, 191–192</ref>。
== 仏教美術の分野 ==
*
* [[仏教絵画]]
* [[仏像]]
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== 歴史 ==
[[ファイル:Footprints of the Buddha (2nd century, Yale University Art Gallery).jpg|サムネイル|[[仏足石]] [[クシャーナ朝]] ２世紀頃 [[コネチカット州]]、{{仮リンク|イェール大学美術館|en|Yale University Art Gallery}}蔵]]
=== 無仏像時代（[[紀元前5世紀]] - [[紀元前1世紀|紀元前１世紀]]） ===
{{See also|[[:en:Aniconism in Buddhism|Aniconism in Buddhism]]|インド美術#古代初期}}
==== なぜ仏像は作られなかったのか？ ====
最初期の仏教においては、釈迦は人間の形で表されることはなかった（不表現、英：aniconism）。理由については諸説あるが、主なものしては以下のようなものが挙げられる<ref>{{Cite journal|author=[[田辺理]]|year=2016|title=見えない仏陀から見える仏陀へ ── 仏陀可視化と仏像の起源について ──|url=https://www.waseda.jp/flas/rilas/assets/uploads/2016/10/Rilas04_291-301_Tadashi-TANABE.pdf|journal=WASEDA RILAS JOURNAL|volume=4|page=295|ISSN=21878307}}</ref>。
# 仏教以前に主流であった[[バラモン教]]が偶像を必要としなかったので<ref group="注釈">儀式と哲学が発達したバラモン教においては、火を通じて神々に供物を捧げることはあっても、偶像に対して崇拝を行うことはなかった。ゆえに、[[ヴェーダ時代]]の宗教建築や神像はほぼ遺されていない。なお、「バラモン教」という呼称はヨーロッパ人によって付けられたものである。</ref>、造像の発想自体が無かった<ref name="TBI">{{cite book|last1=Krishan|first1=Yuvraj|last2=Tadikonda|first2=Kalpana K.|title=The Buddha Image: Its Origin and Development|date=1996|publisher=Bharatiya Vidya Bhavan|isbn=978-81-215-0565-9|pages=ix-x|url=https://books.google.com/books?id=kDyJh--iaL0C&pg=PP13}}</ref>。
# {{仮リンク|反偶像主義|en|aniconism}} - 釈迦入滅後数百年間は、「[[群盲象を評す|眼に見えるもの、手に触れるものは本質と異なる]]」という考えが主流であったので、釈迦を表現すること自体が忌避された。
# 涅槃に至った仏陀は超人的な存在と考えられたので、象徴的に表現せざるをえなかった<ref group="注釈">当時の仏教徒は、ブッダが悟りを開いたことで人間を超越した存在（不可視）になったと考えていたようである。</ref><ref name="Baku-25">[[#朴|朴（2016） p.25]]</ref>。
#[[三十二相八十種好]]に特徴を全て再現するのが困難、あるいは再現するとグロテスクなものになるため{{Refnest|group="注釈"|ただし、三十二相八十種好のうちのいくつかは[[ジャイナ教]]と共有されている<ref>{{Cite web|url=http://jodoshuzensho.jp/daijiten/index.php/%E4%B8%89%E5%8D%81%E4%BA%8C%E7%9B%B8|title=三十二相 - 新纂浄土宗大辞典|accessdate=2021-03-06|publisher=[[浄土宗]]}}</ref>一方で、この様式が一揃いのものとして確立したのは4世紀から５世紀にかけてのことである<ref>{{Cite journal|author=[[金順子]]|year=2017|title=三十二相・八十種好と波羅蜜 ――『Karun・ āpun・ d・ arīka』を中心として――|journal=大正大学大学院研究論集|volume=41|page=103}}</ref>。}}。
当時、すでにインドでは彫刻の長い伝統と豊かな聖像美術が存在していたが、仏陀は人間の形で表現されることはなく、{{仮リンク|仏教のシンボル|en|Buddhist symbolism}}によってのみ描写されていた。仏陀の可視的な人体表現が忌避されたことで、暗示的な象徴表現はより一段と洗練されていった（説話のシーンにおいて他の人物は人間として描かれていたにも関わらずである）。インド南部で活動していたアマラーヴァティー派の芸術においては、この傾向は紀元2世紀まで続いた（下図参照）。
人間の姿で表された仏陀の初期の作例は、木で制作されたので朽ちて残らなかったとする説も唱えられている。しかしながら、それを裏付ける考古学的証拠は今のところ発見されていない。
[[ファイル:012_Sujata's_Offering_on_left,_Mara's_Attack_on_right_(33541908380).jpg|中央|サムネイル|660x660ピクセル|[[スジャータ]]の乳粥供養（左）と[[マーラ|降魔成道]]（右） サーンチー第1塔北門欄楯 釈迦は左端に彫られている[[ゴータマ・ブッダの菩提樹|菩提樹]]によって暗示されている。]]
==== 仏像以前の仏教美術 ====
{{Seealso|インド美術#宗教美術の用語}}
[[初期仏教]]の時代には仏像がまだ作られなかった一方、建築や装飾美術においては、早い段階で後代の造像につながる様式が確立された。[[墓|円墳]]に起源をもつ'''[[ストゥーパ]]'''は、釈迦の墓であり、[[ダルマ (インド発祥の宗教)|ダルマ]]の象徴であり、[[涅槃]]へ達した釈迦そのものであり、したがって出家者・在家信者にとっては礼拝対象（チャイティヤ）であった<ref name="Yamada60">[[#山田|山田（1999） p.60]]</ref>。紀元前5世紀から4世紀頃、釈迦入滅後の北インドには、アレクサンドロス大王に率いられたギリシャ人勢力の侵入を発端として、[[マウリヤ朝]]のアショーカ王が覇を唱えた。インド統一を成し遂げたアショーカ王は仏教に傾倒し、自ら[[八大聖地]]を巡礼した。彼はこれらの聖地に新しく[[ストゥーパ]]や[[石柱]]を建立し、インドの、そして仏教彫刻そのものの始まりを作り上げた。また、釈迦の彫刻は作られなかったものの、ヤクシャ、[[ヤクシニー (夜叉)|ヤクシー]]といった[[夜叉]]・善神像はこの時代に既に制作されていた<ref>{{Cite journal|author=[[高田修]]|year=1962|title=マウリヤ時代の神像彫刻|url=http://id.nii.ac.jp/1440/00006854/|journal=美術研究|volume=219|page=130|language=ja|accessdate=2021-03-12}}</ref>。
紀元前2世紀、マウリヤ朝は[[シュンガ朝]]によって滅ぼされ、北インドはふたたび混乱に陥った。地域的な安定は1世紀にクシャーナ朝がこの地を統一するまで待たねばならなかったが、一方で、この混乱の時代にあっても仏教の波及と仏教建築（ストゥーパ）の発展は進んだ。また、彫刻の分野においても新しい動きが起こっていた。紀元前1世紀にかけて仏教彫刻の描写はより具象的になり、釈迦の人生と説法を描いた'''仏伝図'''や、釈迦の前世を描いた'''本生譚（ジャータカ）'''を象徴した作品が作られるようになる。[[奉納]]を目的として石板や[[フリーズ (建築)|フリーズ]]に彫られたこれらの図は、多くの場合ストゥーパの装飾の欄楯として用いられた。この頃の重要な作例としては'''[[サーンチー|サーンチー第1塔]]の[[:en:Sanchi#Satavahana period (1st century BCE – 1st century CE)|塔門浮彫]]'''（[[サータヴァーハナ朝]]）と'''{{仮リンク|バールフット|en|Barhut|label=バールフットの欄楯}}'''が挙げられる。
インドにおける仏教美術の最初期の作品は、紀元前1世紀にさかのぼる。[[ブッダガヤ]]の[[ブッダガヤの大菩提寺|マハーボディー寺院]]は、[[ビルマ]]と[[インドネシア]]で同様の構造の寺院が建造された。[[スリランカ]]、[[シーギリヤ|シギリヤ]]のフレスコ画は、制作年代において[[アジャンター石窟群|アジャンタ洞窟]]のものよりも遡るとされている <ref>[http://www.frontline.in/archives.htm Buddhist Art] Frontline Magazine 13–26 May 1989</ref>。<gallery mode="nolines">
ファイル:Peace at Sanchi Stupa.jpg|[[サーンチーの塔]] [[紀元前2世紀|紀元前２世紀]]から[[紀元前1世紀|１世紀]]ごろ 建造から数世紀かけ段階的に増築が繰り返された。釈迦の遺骨（[[仏舎利]]）を安置する[[ストゥーパ]]の周囲四辺には塔門（[[トーラナ]]）が配されている。インドにおけるこれらトーラナには、仏生図や本生図などが描かれた。
ファイル:Sarnath capital.jpg|『[[アショーカの獅子柱頭]]』 [[アケメネス朝]]との交流に基づく、ペルシャ美術の影響が見られる。
ファイル:MaraAssault.jpg|『降魔成道』 ２世紀 {{仮リンク|アマラヴァティ （グントゥール県）|en|Amaravati, Guntur|label=古都アマラヴァティ}}出土 [[ギメ東洋美術館]]蔵 瞑想中の仏陀を[[マーラ]]が襲う。このレリーフにおいては、不可視である仏陀が{{仮リンク|空の玉座|en|Hetoimasia}}で暗示されている。
ファイル:Bharhut Pasenadi Pillar - Dharmachakra.jpg|[[バールフット]]、[[プラセーナジット|プラセーナジット王]]と[[法輪]]のレリーフ
</gallery>
=== 仏像時代（紀元１世紀 – 現在） ===
{{see also|w:Greco-Buddhist art|w:Mathura art|w:Amaravati Marbles|インド美術#古代中期}}
[[ファイル:Coin of Kanishka I.jpg|左|サムネイル|[[カニシカ王]]の[[金貨]] [[2世紀]] 裏面には仏陀の肖像と[[ギリシア語|ギリシャ語]]で"ΒΟΔΔΟ"（ボッド、すなわち[[仏陀]]）と刻印されている。]]
2020年の段階で確認されている最古の仏陀の偶像表現は[[ガンダーラ|'''ガンダーラ地方''']]、現代の[[ジャラーラーバード]]近郊で1世紀に作られた{{仮リンク|ビマラン棺|en|Bimaran casket}}（後述、{{節リンク|仏教美術|アフガニスタン}}）であるが、[[仏像]]が制作されたのもまたガンダーラ地方であった。厳密な年代特定は、作品に制作年代が記されていないことや、学術的な調査や現地政府による保護管理体制を経ずに発掘が行われた経緯から困難ではあるものの<ref name="Baku-33">[[#朴|朴（2016） p.33]]</ref>、[[イラン系民族|イラン系]]の王朝、[[クシャーナ朝]]の[[カニシカ1世|カニシカ王]]（在位144年-171年頃）の治世には既に大量の仏像が制作されていたようである。[[カラチ博物館]]所蔵の『'''祇園布施図'''』は、正確な出土地が不明であることと、その様式からパルティア時代のガンダーラのものと判別できる点で、その典型的な例と言えよう<ref name="Yamada82">[[#山田|山田（1999） p.82]]</ref>。また、ガンダーラ地方とほぼ同時期に、[[北インド]]の'''[[マトゥラー]]'''と[[南インド|南東インド]]の'''[[アマラーヴァティー]]'''でも仏像の制作が始められた。[[ファイル:Fasting_Buddha_Sikri_Yusufzai_stupa,_Lahore_Museum.jpg|サムネイル|『仏陀苦行像』 [[カイバル・パクトゥンクワ州]]シクリ（Sikri）出土 {{仮リンク|ラホール博物館|en|Lahore Museum}}蔵<ref>{{Cite web|url=https://artsandculture.google.com/asset/_/QgGcgQazjovxxg|title=Fasting Siddhartha|accessdate=2021-04-18|publisher=[[Google]]}}</ref>]]
[[ヘレニズム|'''ヘレニズム''']]文化は、[[紀元前4世紀]]の[[アレクサンドロス3世|アレクサンドロス大王]]の征服によってガンダーラにもたらされた。 [[マウリヤ朝|マウリヤ帝国]]の建国者である[[チャンドラグプタ (マウリヤ朝)|チャンドラグプタ]]（在位[[紀元前321年|紀元前321]]–[[紀元前298年|298年]]）は、4世紀末の{{仮リンク|セレウコス・マウリヤ戦争|en|Seleucid–Mauryan war}}でインド北西部の[[マケドニア王国|マケドニア]]領（[[サトラップ]]）を征服した。そのチャンドラプタの孫である[[アショーカ王]]（在位[[紀元前268年|紀元前268]]-[[紀元前232年|232年]]）は[[インド亜大陸]]に覇を唱えたが、[[カリンガ戦争]]の後に仏教に深く帰依するようになった。以降対外拡張戦争に消極的となったアショーカは、法勅として石碑に刻ませた碑文に見られるようにマウリヤ帝国全体へ「法（ダルマ）の政治」の普及を目指しはじめた。アショーカ王は、法勅のなかでマウリヤ帝国領内のギリシャ人たちを仏教徒へと改宗させたと主張している：
{{quote|……同様にして、ここ王の領土において、〔すなわち〕 {{Underline|[[:en:Yona|ヨーナカ]]}}（[[ギリシャ人]]）、 [[カンボージャ]]、ナーバカ、ナーバパンティ、ボージャ、 ピティニカ、アンドラ、パーリンダにおいて、到る処で、〔人びとは〕天愛の[[法 (仏教)|法]]の教誡に従っている。<ref>''[[アショーカ王碑文|摩崖奉勅第13章]]'' ([[塚本啓祥]])</ref>|4=[[アショーカ王碑文]]|}}
==== ガンダーラ（クシャーナ朝以前） ====
紀元前2世紀ごろにマウリヤ朝が[[シュンガ朝]]によって滅ぼされると、この混乱に乗じて、ヘレニズム国家であった[[グレコ・バクトリア王国]]やそれに続く[[インド・グリーク朝]]の諸王国が紀元前2世紀から1世紀にかけてインド北西部を支配する。 彼らの征服活動により、{{仮リンク|ギリシャ式仏教美術|en|Greco-Buddhist art}}がインド亜大陸の他の地域へと広まることとなった。前2世紀中頃のインド・グリーク朝の王、[[メナンドロス1世]]（ミリンダ王）は、仏教の偉大な庇護者として知られ、のちには[[出家]]して[[阿羅漢]]果を得たという<ref>"(In the Milindapanha) Menander is declared an arhat", McEvilley, p. 378.</ref><ref group="注釈">阿羅漢果とは、[[四向四果]]という仏教における修行の8段階のひとつで、すべての煩悩を断じ終って[[涅槃]]に入り、もはや再び生死を繰返すことがなくなった位のこと。</ref>。
また、この時代、紀元前1世紀には、[[上座部]]から分裂し教勢を増しつつあった[[説一切有部]]が、「心に感じられる一切のものは実在する」という、仏陀の偶像表現を許容しうる主張を行っていた。しかしながら、実際に人間の姿をとった釈迦像が確認できるのは1世紀末のことである。
紀元1世紀、北インドを統一した[[クシャーナ朝]]は、ガンダーラ地方の[[プルシャプラ]]（現代の[[パキスタン]]、ペシャワール）を都と定め、[[仏典結集#第3回|第3回仏典結集]]を主催し、この頃すでに盛んになっていた[[大乗仏教]]・[[菩薩|菩薩信仰]]を保護した。
初期のガンダーラの仏教美術には、その人体表現や装飾表現において{{仮リンク|インド美術に対するヘレニズムの影響|en|Hellenistic influence on Indian art|label=ヘレニズムがインド美術に及ぼした影響}}をうかがうことができる。これらの仏像は、それまでインドで作られていた像よりも遥かに大きく作られ、写実的な表現が試みられた。波打つ髪や[[コントラポスト]]、通肩<ref group="注釈">[[袈裟]]を両肩にのせる着衣法。</ref>、靴、[[サンダル]]、[[アカンサス (装飾)|アカンサス]]による装飾などは、ヘレニズム下のギリシャや[[古代オリエント]]由来のものである。
2世紀頃までのガンダーラでは、信仰対象というよりも修行の励みとするため仏伝図や釈迦の独尊像が作られていた。ところが、3世紀に入りアヴァローキテーシュヴァラ（[[観音菩薩|観音]]）信仰やマイトレーヤ（[[弥勒菩薩|弥勒]]）が始まると、[[現世利益]]のため、崇拝の対象としての仏像が作られるようになる。[[File:Inscribed_Seated_Buddha_Image_in_Abhaya_Mudra_-_Kushan_Period_-_Katra_Keshav_Dev_-_ACCN_A-1_-_Government_Museum_-_Mathura_2013-02-24_5972.JPG|リンク=https://en.wikipedia.org/wiki/File:Inscribed_Seated_Buddha_Image_in_Abhaya_Mudra_-_Kushan_Period_-_Katra_Keshav_Dev_-_ACCN_A-1_-_Government_Museum_-_Mathura_2013-02-24_5972.JPG|サムネイル|{{仮リンク|マトゥラーの美術|en|Mathura art|label=マトゥラー様式}}の仏像 {{仮リンク|北クシャトラパ|en|Northern Satraps}}（[[インド・スキタイ王国]]） 1世紀末頃<ref name="PDM122">{{cite journal|last1=Myer|first1=Prudence R.|date=1986|title=Bodhisattvas and Buddhas: Early Buddhist Images from Mathurā|journal=Artibus Asiae|volume=47|issue=2|pages=111–113|doi=10.2307/3249969|issn=0004-3648|jstor=3249969}}</ref>]]
==== マトゥラー ====
紀元前から紀元後1世紀の'''[[マトゥラー]]'''は、宗教都市であると同時に、[[ガンジス川]]の支流[[ヤムナー川]]に面していたことから交易都市としても栄え、商業的に発展していた。紀元前2世紀には[[シュンガ朝]]の[[プシャミトラ|プシュヤミトラ]]の支配が及び、この間仏教は迫害された。おそらくはマウリヤ朝の影響を消し去ることが目的であったようだが <ref>Simmons, Caleb; Sarao, K. T. S. (2010). "Pushyamitra Sunga, a Hindu ruler in the second century BCE, was a great persecutor of Buddhists". In Danver, Steven L. Popular Controversies in World History. ABC-CLIO. p. 89. {{ISBN2|978-1598840780}}</ref>、 これによってマトゥラ東部の仏教美術は一度衰退した。1世紀後半、クシャーナ朝の支配がこの地へ及ぶと、マトゥラーは副都と定められ、多文化の交流する文化発信地の役割も果たすようになる。こういった状況のもとで、マトゥラーでは仏教美術がふたたび盛んになったのみならず、インド大陸の他地方にさきがけて最初期の仏像が制作された。北西インド、ガンダーラの影響を受けて造像が始まったという可能性も否定できないが、図像や造形、様式については[[ヘレニズム]]由来ではなく、同地における[[マウリヤ朝]]以来の他宗派の芸術（[[夜叉|ヤクシャ像]]、[[ヤクシニー (夜叉)|ヤクシー像]][<nowiki/>[[バラモン教]]]・[[マハーヴィーラ|ジナ像]][<nowiki/>[[ジャイナ教]]]）からの流れが色濃く、インド土着の表現がなされている<ref name="Baku-36">[[#朴|朴（2016） p.36]]</ref>。例として、頂髻相（頭頂部に巻き貝型の[[肉髻]]）、口髭があまり付けられないことなどが挙げられる。その一方、形式上の共通点も見られないわけではない。[[白毫相]]（白い毛房）、[[耳たぶ|耳朶]]の垂下、手足の千輻輪相、頭光（神聖さを表す光の円盤）（これらは[[三十二相八十種好]]で挙げられる仏陀の身体的特徴である）などは、いずれもクシャーナ朝の都であったガンダーラ、マトゥラー両都市で、これらの要素を意識しながら制作が行われていたようである<ref group="注釈">三十ニ相の内容は、経典によって差異が認められる。したがって、インド大陸各地方での造像の展開に伴って、段階的に整理されていったと考えられる。</ref>。[[ファイル:Bodhisattva_Padmapani,_cave_1,_Ajanta,_India.jpg|左|サムネイル| 『守門神（蓮華手菩薩）』[[アジャンター石窟群|アジャンター石窟]]第1窟 [[5世紀]] アジャンターの石窟に描かれた壁画は、総体としてはこのような尊像よりも、説話図や装飾画の方が割合としては大きい。]]<!-- この象徴的なアートは、現実的な理想主義によって最初から特徴づけられ、現実的な人間の特徴、プロポーション、態度、属性を、神に届く完璧さと静けさの感覚と組み合わさり、人間と神の両方としての仏のこの表現は、その後の仏教美術の図像的な規範となった。[要出典] -->
<!-- ==== アマラ―ヴァティー ====
==== グプタ ==== -->
==== 後期石窟寺院美術 ====
インドにおける初期仏教絵画の作例はほとんど遺されていない。だが、[[アジャンター石窟群|アジャンター石窟]]の後期の壁画は、480年頃までの比較的短い期間に残された作品群として、この時代の希少な仏教絵画の大部分を成している{{要出典|date=2021年3月}}。これら作品の極めて洗練された描写は、明らかによく発達した伝統に基づいている。また、宗教的な主題だけでなく、宮廷内の華やかな様子や王と王妃が交歓している官能的な場面は、アジャンター石窟そのものが持っていた世俗性と、[[バラモン教]]からの民衆化・世俗化が進展しつつあった[[ヒンドゥー教]]の美術と仏教美術の接近・融合を示唆している。
インドでは仏教美術がさらに数世紀にわたって発展し続けたがピンク色のマトゥラの[[砂岩]]彫刻は [[グプタ朝|グプタ]]時代（西暦4世紀から6世紀）に進化し、非常に高い技術の細かさのモデリングと繊細さを実現している。この時期には'''[[サールナート]]'''で白い砂岩が用いられた仏像が盛んに作られた一方、マトゥラーでも引き続き造像が続けられた。
インドでは仏教美術はその後も数世紀にわたり発展し続けた。[[グプタ朝|グプタ]]時代（[[4世紀]]から[[6世紀]]）には、マトゥラーの[[砂岩|赤色砂岩]]彫刻はさらに進化し、仏教美術の造形は優美さと繊細さにおいて極致に達した。グプタ様式は、アジアのほとんどの地域に強い影響を及ぼした。12世紀末には、仏教は[[南アジア]]のなかでは[[ヒマラヤ山脈|ヒマラヤ地域]]でのみ栄えていた。が、これらの地域はその場所に助けられてチベットや中国とより密接に接触していた。例えば、[[ラダック]]の芸術と伝統はチベットと中国の影響を受けている。
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=== 密教の登場 ===
[[ファイル:Anonymous - Perfection of Wisdom in Eight Thousand Lines, Ashtasahasrika Prajnaparamita, Decorated Leaf - 1938.301.5 - Cleveland Museum of Art.tiff|中央|サムネイル|660x660ピクセル|[[八千頌般若経]] [[パーラ朝]]末期 [[1119年]] [[貝葉]] [[ヴィクラマシーラ大学]]（超戒寺）で制作 [[クリーブランド美術館]]蔵]]
{{節スタブ|date=2021年3月}}
[[ファイル:Khasarpana Lokesvara.jpg|左|サムネイル|[[聖観音]]（アヴァローキテーシュヴァラ）像 [[9世紀]] [[パーラ朝]] 北東インド、[[ビハール州]]・[[ナーランダ]]出土]]
6世紀、ヒンドゥー教を国教としたグプタ朝の北インド統一と<ref group="注釈">ただし、グプタ朝は仏教を積極的に弾圧したわけではない。</ref>、[[ローマ帝国の滅亡|ローマ帝国]]の混乱に端を発する東西交易の退潮が起こる。これによって、インドの仏教は庇護者・檀家層の両者からの援護を以前ほどは受けられなくなった。また、商業・交易の衰退は、バラモンと農村地帯に基盤を置くヒンドゥー教の影響力を相対的に増させることとなった<ref>{{Cite web|url=https://www.kosaiji.org/Buddhism/mikkyo.htm|title=密教|accessdate=2021-03-28|publisher=[[広済寺 (尼崎市)|広済寺]]|author=石伏叡齋}}</ref>。劣勢に立たされた仏教教団は、打開策として既存のヒンドゥー教や[[ベンガル地方]]で勃興しつつあった[[タントラ]]、その他の民間信仰といった、他宗の儀式や習俗を取り込んでいく。インドにおける密教美術は、7世紀から13世紀初頭まで続いた<ref>[[インドにおける仏教の衰退|インドにおける仏教の実質的な滅亡]]は、13世紀はじめ頃の[[ナーランダ大学]]と[[ヴィクラマシーラ大学]]の破壊とされる。インドにおける仏教の再興は、20世紀の[[アナガーリカ・ダルマパーラ|ダルマパーラ]]や[[ビームラーオ・アンベードカル|アンベードカル]]らの登場を待たねばならなかった。</ref>。
'''[[密教]]'''が体系化されていくにあたって、儀礼主義の復活（[[護摩]]）、シンボルの重視（[[真言]]や[[曼荼羅]]、[[印契]]）などが図られた。その中で、いわば密教美術と呼べるものとして登場したものが、儀式用の法具やマンダラであった。
当然ながら、仏教彫刻においても密教化は進んだ。世紀中頃に造営が始まった'''{{仮リンク|アウランガーバード石窟|en|Aurangabad Caves}}'''では、建築構造や女尊表現、官能的な身体表現といったアジャンター以前には見られなかった特徴が確認でき、ヒンドゥー美術の影響の大きさと密教美術の萌芽を見ることができる<ref name="Baku-44">[[#朴|朴（2016） p.44]]</ref>。これは、彫刻史的な視点においても変化を意味していた。動的な所作や豊かな肢体が表現されるようになったことは、すなわち、仏教彫刻古典的なグプタ朝美術からバロック的な中世インド美術への移行であった。
11世紀末から始まった[[セーナ朝]]の時代は、インド亜大陸において仏教美術が盛んに作られた最後の期間であった。[[1203年]]に[[ゴール朝]]の軍勢によって[[ヴィクラマシーラ大学]]が破壊されると、同地における仏教の中心地を失った僧侶たちは他国へと移住・亡命し、インドにおける仏教美術もまた終焉を迎えた。<gallery>
ファイル:AURANGABAD47.jpeg|諸難救済の観音菩薩<ref name="Baku-45">[[#朴|朴（2016） p.45]]</ref> [[マハーラーシュトラ州]]アウランガーバード石窟第7窟 [[玄武岩]] 6世紀後半
ファイル:2 Vajrayana mother goddesses at Aurangabad Buddhist Caves.jpg|密教の女尊群 アウランガーバード石窟
ファイル:Crowned Buddha, Bihar, Pala Empire, 10th-11th century.jpg|銅冠釈迦像 [[パーラ朝|パーラ帝国]]（10世紀から11世紀） [[ビハール州]] メトロポリタン美術館蔵
ファイル:043 Buddha Teaching, Nalanda (9218609395).jpg|説法釈迦像 [[ナーランダ大学]]出土 ビハール州{{仮リンク|パトナ博物館|en|Patna Museum}}蔵
ファイル:057 Tara, Nalanda (9221347438).jpg|[[多羅菩薩]]像 ナーランダ大学出土 ビハール州{{仮リンク|パトナ博物館|en|Patna Museum}}蔵
ファイル:Bangladeshi - Bodhisattva Avalokiteshvara - Walters 543006 - View A.jpg|聖観音像 9世紀 青銅 [[バングラデシュ]]出土 [[メリーランド州]][[ウォルターズ美術館]]蔵
</gallery>{{Clear}}
[[11世紀]]に始まるイスラーム王朝のインド侵入以降、北インドの密教含む仏教は大きく衰退するが、密教とそれに付随する密教美術はカンボジアや[[大スンダ列島]]、チベットといった、インドの周辺地域へと軸足を移していた。特にチベット由来の密教とその美術は、[[モンゴル系民族]]や中国へと数世紀に渡って多大な影響を残すこととなる。[[File:Buddhist_Expansion.svg|リンク=https://en.wikipedia.org/wiki/File:Buddhist_Expansion.svg|サムネイル|240x240ピクセル|アジア全体での仏教の拡大。黒の矢印は[[初期仏教]]の展開を示す。また、赤が大乗仏教の、緑が上座部仏教の、青が密教の伝来経路を示している。]]
1世紀以降、仏教がインド国外へと広まっていくと、本来的な一連の仏教美術が他の芸術の要素と混ざり合い、仏教受容国間で仏教美術の発展的差異が生じさせていった。
* '''北伝仏教'''：主に[[大乗仏教]]（[[顕教]]と[[密教]]<ref group="注釈">7世紀から13世紀にかけて、インドでは新興のヒンドゥー教との対立のなかで[[密教]]が成立した。[[唐|唐代]]の中国へは、[[善無畏]]、[[金剛智]]らによって7世紀には伝わっていた。
9世紀、[[空海]]によって日本にも中国から中期密教が取り入れられるが、それ以降は積極的に密教を取り入れる動きはなくなった。
一方、[[吐蕃|チベット]]は、8世紀後半に仏教を国教とすると、インドから直接密教を取り入れ続けた。それゆえに、『[[無上瑜伽タントラ]]』が実践されるなど後期密教の特徴を強く残している。</ref>）が普及。[[中央アジア]]、[[ネパール]]、[[チベット]]、[[ブータン]]、[[スマトラ島]]、[[ジャワ島]]、[[中華人民共和国|中国]]、[[朝鮮|韓国]]、[[日本]]、[[ベトナム]]など
* '''南伝仏教'''：主に[[上座部仏教]]が普及<ref group="注釈">ひとことに南伝仏教といっても、[[インド洋]]以東には上座部仏教と同時に大乗仏教も広まった。例えば、[[ボロブドゥール寺院遺跡群]]を建設した[[シャイレーンドラ朝|シャイレーンドラ王家]]は、大乗仏教を信奉していた。</ref>。[[南インド]]から[[ミャンマー]]、[[スリランカ]]、[[タイ王国|タイ]]、[[カンボジア]]、および[[ラオス]]
{{Clear}}
== 北伝仏教美術 ==
{{seealso|大乗仏教#伝播}}
[[ファイル:Amitayus Buddha in His Paradise.jpg|左|サムネイル|260x260ピクセル|『阿弥陀仏極楽浄土図』[[18世紀]] [[チベット]] [[メトロポリタン美術館]]蔵]]
中央アジア、中国、そして最終的には朝鮮半島と日本にまで至る[[仏教のシルクロード伝播|仏教]]の[[シルクロード]]を介した伝播は、[[後漢]]の[[明帝 (漢)|明帝]] によって西方へと派遣された[[甘英]]ら使節たちが残した半伝説的な説明によって、紀元１世紀まで遡ることができる。しかしながら、より広範な伝播は２世紀ごろ、[[クシャーナ朝]](仏教の庇護者であった)の[[西域]]への拡大と、中央アジア出身の僧侶たちの漢訳活動と熱心な中原への布教とによって始まったといえる。[[支婁迦讖]]のような中国への最初期の仏教伝播を担った僧侶たちは、[[パルティア人]]、[[月氏]]、[[ソグド人]]または[[トハラ人]]とされる。
[[シルクロード]]に通じた仏教の布教活動には、芸術方面での影響を伴っていた。それらは、現代の[[新疆ウイグル自治区]]にあたる[[タリム盆地]]で2世紀から11世紀にかけて栄えた[[中央アジアの美術#東トルキスタン|東トルキスタン]]の美術に見ることができる。シルクロード美術は、多くの場合[[ガンダーラ|ガンダーラ地方]]で、インドやギリシャ、[[ローマ美術|ローマ]]の影響を受けつつ成立したギリシャ式仏教美術に起源をもつ。シルクロードのヘレニズム仏教美術の影響は遠くは今日の日本にまで及んでいる。それらは、建築の[[紋様]]（[[宝相華文]]や[[連珠文]]）や[[仏画]]、[[神道]]（[[水天]]や[[鬼子母神]])に見ることができる。
北伝仏教の美術は、'''[[大乗仏教]]'''の発展に強い影響を受けていた。この教派はより包括的であり、伝統的な[[阿含経]]に加えて新しい経典を採用し、仏教の理解自体を変化させていたことにその特徴があった。大乗仏教は、[[部派仏教|初期仏教]]が修行の到達点としていた[[阿羅漢]]<ref group="注釈">部派仏教（後代の[[上座部]]）においては、阿羅漢とは[[仏陀]]以外の修行者の達しうる最高の境地であり、苦しみからの解放された状態であった。</ref>ではなく、そこからさらに[[菩薩]]の境地をめざすことを重要視していた。[[般若経]](大乗仏教の経典群)において、[[仏陀]]は超越的な存在へと押し上げられ、主軸は[[菩提]]、[[波羅蜜|六波羅蜜]]、知恵の完成（般若波羅蜜多、[[般若経|Prajñāpāramitā]]）、悟り、衆生の苦しみからの救済に専念する[[菩薩]]たちに置かれた。それゆえ、北伝仏教芸術は、様々な[[成仏]]([[過去七仏]])や[[如来]]、菩薩や[[天部]]([[韋駄天]]や[[帝釈天]])に関する作品に見られるように、多種多様で混淆的である。また、大乗仏教が広まったそれぞれの土地において、土着の宗教や信仰と[[シンクレティズム|結びつくことで]]新たな信仰とそれに伴う芸術様式が生まれることも少なからずあった<ref group="注釈">例えば、インドの中期密教以降ではヒンドゥー教と、南北朝時代以降の中国では道教と、新羅以後の朝鮮半島では[[巫俗]]と、飛鳥時代以後の日本では[[神道]]・[[祟り神|怨霊信仰]]と結びついた。
一方で、その受容の過程にも国によって差異があった。インドではヒンドゥー教への対抗上仏教側が積極的に神格を取り入れたが、朝鮮では仏教側が既存の巫俗信仰を容認する形で取り込んでいった。</ref>。
===アフガニスタン（クシャーナ朝以後のガンダーラ）===
{{See also|ガンダーラ#ガンダーラ美術|:en:Gandharan Buddhism}}
[[バクトリア]]地方（現在の[[アフガニスタン]]）の仏教美術は、[[7世紀]]に[[アッバース朝#アッバース朝の最盛期|イスラーム勢力]]がこの地に拡大するまで数世紀にわたって存続した。また、この地では、[[1世紀|紀元1世紀]]頃に人の姿をした仏陀([[仏像]])が初めて制作された。また、それに続いて[[釈迦菩薩]]や[[弥勒菩薩]]などの菩薩像や、仏伝図<ref group="注釈">仏伝図とは、釈迦の生涯、つまり出生直前の出来事から[[涅槃]]までを描いたもの。</ref>を物語る、仏塔や寺院の内部を装飾するための[[レリーフ|浮彫]]が作られるようになる<ref name="Toyo-2-38">[[#前田|前田（2012） p.38]]</ref>。この時代の空気をうかがえる代表的な例としては、[[カニシカ王の舎利容器]]が挙げられる。
[[3世紀]]前半、クシャーナ朝は[[ゾロアスター教]]を奉じる[[サーサーン朝]]によって滅ぼされた。しかし、ガンダーラ美術の命脈は途絶えなかったどころか、ペルシャや北インドの意匠を取り込みながら発展していったのである。[[バーミヤン渓谷の文化的景観と古代遺跡群|バーミヤン]]では、[[4世紀]]から[[6世紀]]にかけて、2体の大仏をはじめとする多くの[[磨崖仏|石仏]]や、石窟壁画が作られた<ref group="注釈">建設当時、両大仏が建てられたのは交通の要衝であったが、こういった場所に摩崖のレリーフを彫るのはペルシャの伝統であった。また、壁画の色彩感覚や身体表現にササン朝美術の影響を見ることができる。</ref>。他にも、[[化粧しっくい|スタッコ]]、[[結晶片岩|片岩]]または[[粘土]]でも仏教美術が制作された。これらの作品は、インドの[[グプタ朝]]以降の[[マニエリスム|様式主義]]と[[ギリシャ美術]]、{{仮リンク|ヘレニズム美術|en|Hellenistic art|label=}}、ことによってはそれに引き続いた[[ローマ美術]]をも要素として取り入れながら、非常に強く融合させている。
イスラムの支配は、他の「[[啓典の民|啓典]]」の宗教にはいくぶんか寛容だったが、「[[偶像崇拝]]」に依っていると見做された仏教にはほとんど寛容さを示さなかった。したがって、その芸術形態もイスラム教の支配下においては禁止された。[[8世紀]]以降も、[[アッバース朝]]の支配やそれに伴う戦乱で多くの寺院や石仏が破壊された。近代以降も仏教美術はたびたび被害に遭い、体系的な破壊は[[ターリバーン|タリバン]]政権時代に頂点に達した。バーミヤンの仏像、[[ハッダ (アフガニスタン)|ハッダ]]の彫刻、{{仮リンク|アフガニスタン国立博物館|en|National Museum of Afghanistan|label=}}に残っている多くの遺物が破壊・流出させられた。
[[1980年代]]以降、長く続いた[[アフガニスタン紛争]]による混乱は、仏教に関連する文化財の流出と、国際市場への転売を狙った組織的な遺跡への略奪を引き起こした。しかし、[[2000年代]]に入ってから、国外に流失した仏教美術の作品を含む多くの文化財がアフガニスタンへと返還された。日本からは、[[平山郁夫]]らの主導による返還事業が行われた<ref>{{Cite news|title=日本で保護の流出文化財をカブールでお披露目|date=2017-3-2|url=https://www.sankei.com/life/news/170302/lif1703020030-n1.html|newspaper=[[産経新聞]]|accessdate=2021-2-2}}</ref>。
<gallery widths="180" mode="nolines">
ファイル:BuddhistTriad.JPG|[[三尊形式|三尊像]] 大乗仏教初期の例。向かって左から、[[月氏]]の信者、[[弥勒菩薩]]、[[釈迦]]、[[観音菩薩]]、僧侶。 [[ガンダーラ]] [[2世紀]]ら[[3世紀]]
ファイル:Afghanistan, bodhisattva, valle di ghorband, monastero di fondukistan, VII sec.JPG|守護神像 粘土造 [[7世紀]]頃 [[アフガニスタン]]、フォンドキスタン出土 [[ギメ美術館]]蔵
ファイル:GandharanAtlas.JPG|仏教彫刻を支えるギリシャの神、[[アトラース]] [[ハッダ (アフガニスタン)|ハッダ遺跡]] ギメ美術館蔵
ファイル:BimaranCasket2.JPG|[[:en:Bimaran Casket|ビマラン棺]]（黄金の聖遺物容器）に刻まれた仏陀像 [[大英博物館]]蔵
ファイル:Gandharan sculpture - head of a bodhisattva front view (cropped).jpg|菩薩像頭部 4世紀 [[シンガポール]]、{{仮リンク|アジア文明博物館|en|Asia Civilisation Museum}}蔵
</gallery>
===[[トルキスタン]]([[中央アジア]])===
{{See also|敦煌学|ホータン王国|シルクロード}}
[[File:SerindianGroup.jpg|リンク=https://en.wikipedia.org/wiki/File:SerindianGroup.jpg|左|サムネイル|『シャンカチャルヤ・アヴァダーナ』[[ジャータカ]]、瞑想する[[仏陀]]に両脇に[[アプサラス]]が控える。仏陀の[[螺髪]]の上には鳥が巣を作っている<ref>{{Cite web|url=https://amis-musee-cernuschi.org/en/bouddha-la-legende-doree-3/|title=Buddha, the golden legend|accessdate=2021-02-05|publisher=[[セルヌスキ美術館]]|language=en|archiveurl=https://web.archive.org/web/20210205081602/https://amis-musee-cernuschi.org/en/bouddha-la-legende-doree-3/|archivedate=2021-02-05|website=SOCIÉTÉ DES AMIS DU MUSÉE CERNUSCHI|date=2019-06-26}}</ref>。現在の[[新疆ウイグル自治区]][[トムシュク市]]出土 ６～７世紀 [[ギメ美術館]]蔵。]]
[[中央アジア]]は長い間、[[ペルシャ]]、中国、インド、それぞれの文化が出会う三叉路であった。[[紀元前2世紀]]ごろ、[[前漢]]による[[西域]]への影響力の拡大は、[[中国文明]]へ西アジアの[[ヘレニズム]]国家、特に[[グレコ・バクトリア王国]]とのさらなる接触をもたらした。その後、仏教はガンダーラ地方からさらに北へと拡大し、トルキスタンまで到達した。交易路沿いの諸都市には少なくとも[[紀元前1世紀]]頃までには仏教が伝わっていた。しかし、この地における仏教美術が本格的に始まったのは、[[イラン系民族|イラン系]]の[[クシャーナ朝]]の王、[[カニシカ1世]]による支配と、ガンダーラ美術の隆盛を経てからであった。
これらの動きは、[[タクラマカン砂漠]]の周縁に栄えた[[オアシス都市|オアシス諸都市]]に、仏教徒のコミュニティ、さらには仏教王国の形成を促した。[[シルクロード]]の一部の都市は仏塔と寺院を完備していた。都市の住民達の狙いはおそらく、シルクロードの東西からの（仏教徒の）旅行者たちを歓迎し、彼らに必要なものを提供することであったと考えられる。
'''[[西トルキスタン]]'''（[[パミール高原]]以西、現在の[[カザフスタン]]、[[キルギス]]、[[タジキスタン]]、[[トルクメニスタン]]、[[ウズベキスタン]]）
6世紀、玄奘が[[ソグディアナ]]を訪れた際には、この地に住んでいた[[ソグド人]]は主に[[ゾロアスター教]]を信仰していた。しかし、のちに[[ソビエト連邦|ソ連]]によって行われた発掘調査で、この時代ではまだ仏像や仏具が製作されていたことが判明している<ref>{{Citation|title=中央アジアとその周辺の宗教文化 VI|year=2005|last=早田|first=啓子|url=https://swu.repo.nii.ac.jp/?action=pages_view_main&active_action=repository_view_main_item_detail&item_id=3964&item_no=1&page_id=30&block_id=97|magazine=學苑|volume=779|language=ja|NCID=AN00038441|access-date=2020-02-04}}</ref>。8世紀に入ると、[[アッバース朝]]による征服によってこの地の仏教美術は絶えた。
良質な石材に乏しかった中央アジアでは、[[粘土]]は仏像制作にとって欠かすことのできない素材であった<ref name="Toyo-2-32">[[#前田|前田（2012） p.32]]</ref>。
'''[[東トルキスタン]] '''（特に（ [[タリム盆地]]、[[新疆ウイグル自治区]] ））
以降千年ほど、[[エフタル]]、[[西突厥]]、[[唐]]、[[東突厥]]、[[ウイグル]]と支配勢力は目まぐるしく移り変りはしたが、仏教美術は周囲の文化や宗派の影響を受けながらも'''西域様式'''（西域美術とも）を展開させていき、[[10世紀]]、[[カラハン朝]]の時代に、この地で多数派であったウイグル人がイスラム教へと改宗するまで続いた<ref name="Toyo-2-26">{{Cite book|和書|title=増補新装[カラー版]東洋美術史|publisher=[[美術出版社]]|year=2012|date=2012-03-30|pages=26-50|author=[[前田耕作]]ほか、編著|editor=[[椎名節]]、[[來嶋路子]]、[[川瀬亜美]]|edition=増補新装 初版|language=ja|isbn=9784568400830|ref=harv}}</ref>。
天山北道の西域様式は三段階に分けられる。グプタ様式とガンダーラ美術後期の様式が入り混じった第1様式、第1様式の各要素が融合しつつ成熟していった第2様式、漢民族の強い影響を受けた第3様式である<ref name="Toyo-2-45">[[#前田|前田（2012） p.45]]</ref>。<gallery mode="nolines">
ファイル:Ajina-Tepe Buddhist mural, Tajikistan, 7th-8th century CE.jpg|[[タジキスタン]]、[[アジナ・テパ遺跡]]の壁画 [[吐火羅|吐火羅王国]] 7世紀から8世紀
ファイル:D.VII.6 Front, Dandan Uiliq.jpg|『[[大自在天]]』 [[ホータン王国|ホータン]]、[[ダンダン・ウィリク]]出土 6世紀頃 [[大英博物館]]蔵 インドやペルシャからの影響が見て取ることができる。
ファイル:Kizil, man in armour, cave 14.jpg|[[キジル石窟]]、第14窟 鎧に身を包んだ騎手
ファイル:Druna the Brahmin with Relics of the Buddha, Cave 224, Kizil.jpg|キジル石窟、第224窟 [[仏舎利]]を抱える[[バラモン]]、ドーナ(独楼那、徒盧那) 第2様式では目鼻が中央に寄せて描かれることが多い。
ファイル:Bezeklik Caves - Praṇidhi scene No. 5, Temple No. 9.jpg|[[ベゼクリク千仏洞]]『誓願図』 9世紀 第3様式の例。人物の相貌や装束に唐の影響が強く表れている。
ファイル:Turpan-bezeklik-pinturas-d01.jpg|ベゼクリク千仏洞 第3様式では同形仏を繰り返し描くのが特徴。
</gallery>{{Clear}}
===中国===
{{節スタブ|date=2021年3月}}
[[ファイル:Vimalakirti debating Manjusri, Tang Dynasty.jpg|左|サムネイル|[[文殊菩薩]]と問答する[[維摩居士]] ８世紀 唐代 [[敦煌市|敦煌]]第103窟]]
{{see also|中国美術|中国の歴史|中国の宗教|中国の仏教}}[[1世紀]]、仏教は[[後漢|中国]]へと至り、この国の美術、とりわけ[[塑像]]の分野に新風を吹きこんだ。遥か遠方で成立した仏教を受け入れていくなかで、仏教美術は中国文化の審美眼と道徳を反映しながら変化していった<ref>{{Cite web|url=https://www.ctwm.org.tw/jp/art_1_arti.html?id=3|title=「秀骨清像」と「曹衣出水」について|accessdate=2021-02-05|publisher=[[中台世界博物館]]}}</ref>。
中国における仏教の受容において、[[漢訳#仏典の漢訳|漢訳仏典]]と[[教相判釈]]が大きな役割を果たした。漢訳によって、本来[[サンスクリット]]や[[パーリ語]]で記された経典が漢字文化圏へ普及した一方、その過程で[[偽経]]と呼ばれる、原典にはない経典<ref group="注釈">儒教の価値観を色濃く反映した『[[仏説父母恩重難報経]]』など。</ref>も成立した。また、教相判釈によって、伝来した多種多様な経典の解釈・体系化が行われた。結果、中国伝来以降の仏教では中国化と大乗仏教の主流化が進み、のちの仏教美術もそれらを反映したものになった。また、[[征服王朝]]である[[14世紀]]の元と[[17世紀]]以降の清の時代には特に、[[チベット仏教]]とその美術とも相互に影響を与え合うこととなった。
==== [[後漢]]・[[三国時代 (中国)|三国時代]]・[[晋 (王朝)|晋]] ====
中国における最初期の仏像{{Refnest|group="注釈"|[[重慶市]]で発見された、[[延光]]4年（[[124年]]）に制作された揺銭樹には仏の姿が確認できる<ref name="周克林2012">{{cite book|author=周克林|title=东汉六朝钱树研究|url=http://books.google.com/books?id=qhczBwAAQBAJ&pg=PT43|date=1 November 2012|publisher=巴蜀书社|isbn=978-7-5531-0155-2|pages=43–44}}</ref><ref>唐長壽. 《樂山麻浩、柿子灣崖墓佛像年代新探》. 東南文化. 1989年, (2期): 13</ref><ref name="N.Y.)Leidy2010">{{cite book|author1=Metropolitan Museum of Art (New York, N.Y.)|author2=Denise Patry Leidy|author3=Donna K. Strahan|title=Wisdom Embodied: Chinese Buddhist and Daoist Sculpture in the Metropolitan Museum of Art|url=http://books.google.com/books?id=GFa0uSleDNwC&pg=PA6|date=2010年|publisher=Metropolitan Museum of Art|isbn=978-1-58839-399-9|pages=6–7}}</ref>。}}や仏教彫刻<ref>{{Cite web|url=http://www.sdmuseum.com/show.aspx?page=2&&id=7403&cid=50|title=东汉时期佛教参与丧葬礼俗的图像证据|publisher=山东博物馆|deadurl=yes|archiveurl=https://web.archive.org/web/20150713190632/http://www.sdmuseum.com/show.aspx?page=2&&id=7403&cid=50|archivedate=2015-07-13|accessdate=2021-02-07}}</ref><ref>{{Cite journal|editor=陈陆|date=2012-03-05|title=中国最早铜佛惊现丰都|url=http://www.xzbu.com/2/view-513466.htm|journal=中国三峡建设|issue=第3期}}</ref>は後漢まで遡ることができる。また、三国時代、[[魏 (三国)|魏]]の[[曹植]]は[[声明|梵唄]]を学んだようである。しかしながら、皇族や豪族層への本格的な普及は[[西晋]]に至るまで限定的であり、ゆえにこの時代に確認できる仏教美術は少ない。
{{multiple image
<!-- Essential parameters -->|align=right|direction=horizontal|width=|height=<!-- Image 1 -->|image1=NorthernWeiMaitreya.JPG|caption1=北魏、 [[太平真君]]4年（[[443年]]） [[弥勒菩薩]]像|width1=132|height1=<!-- Image 2 -->|image2=Maitreia, Northern Wei dynasty, dated 512, Stone, Prague, NG Vp 3176, 151206.jpg|caption2=北魏、 永平5年、延昌元年（[[512年]]） 弥勒菩薩坐像|width2=133|height2=<!-- Image 3 -->|image3=|width3=140|height3=|header_align=center|header_background=|footer=|footer_align=<!-- left/right/center -->|footer_background=|background color=}}
====[[南北朝時代 (中国)|魏晋南北朝時代]]====
{{See also|五胡十六国時代#宗教}}
'''[[五胡十六国時代]]'''には、西域と中原を結ぶ交易路として栄えていた[[河西回廊|河西]]（現在の[[甘粛省]]）で、[[敦煌市|敦煌]]の[[莫高窟]]をはじめとする石窟寺院が建設され始める。この時代の仏像の様式と造形には、交脚したポーズや右肩を露出する「偏袒右肩」と呼ばれるスタイルなど、インド的な要素が強く遺されている<ref name="Baku-232">[[#朴|朴（2016） p.232]]</ref>。[[5世紀]]に入ると、仏像は明確ではっきりとした輪郭線で表現されるようになる。造形も、こと如来像においては[[線対称|左右対称]]、厚手の衣装、より柔和な表情など中国風の表現が施されるようになっていく。
北魏による華北統一によって五胡十六国時代は終止符を打たれ、[[南北朝時代 (中国)|'''南北朝時代''']]と呼ばれる時代に移っていく。これ以降、異民族系の北朝と漢民族の南朝が、隋によって統一がなされるまでの160年近くに渡って対峙を続けた。これらの政治的・文化的対立を背景に、仏教美術もそれぞれの地域で異なった展開をしていった。
[[ファイル:Yungang11 2010.JPG|サムネイル|[[雲崗石窟]]第20窟の[[如来]]坐像（曇曜五窟のうちの一つ） [[北魏]] [[5世紀]]後半 [[涼州]]の僧侶曇曜が造営。この石窟に建てられた仏像は、北魏の歴代皇帝をモデルにしたと考えられている（「皇帝即如来」）。 |左]]
'''北魏'''は建国当初から仏教保護政策を行っていた。晋の滅亡後、長く続いていた戦乱と経済的・社会的混乱は、[[五胡]]と呼ばれた非[[漢族]]系の異民族による[[華北]]への流入によって既に決定的なものとなっていた。このような状況において、それまで支配的であった[[儒教]]に変わって急速に拡がったのが仏教であった。仏教への改宗者は五胡の支配層にも多く、また彼らも仏教を民衆教化のため、政治的・文化的な動機で利用した。以降、仏教が国教化した北朝では、仏教教団と支配層の結びつきが強まっていく。それらの状況を色濃く反映したものとして、'''[[雲崗石窟]]寺院の石仏'''が挙げられる<ref group="注釈">その一方で、同時期に作られたほかの仏像にはグプタ様式のもの、肌を見せた官能的な作りのもの、漢風のものがあるなど、様々な表現を見ることができる。</ref>。また、同時期の生活様式を映す仏像の様式として'''小金銅仏'''がある。小金銅仏とは、[[4世紀]]に多く作られた小型で金属製の仏像である。移動の多い騎馬民族や、戦乱と隣り合わせであった漢族にとっても持ち運びやすいことから重用された。[[File:Vairochana_the_Cosmic_Buddha_720p.webm|サムネイル|[[毘盧遮那仏]] - 石仏の表面には、仏生図と[[六道]]がレリーフとして刻まれている。[[北斉]]（550年-577年） [[ワシントンD.C.]][[フリーア美術館]]]]政策としての石窟寺院の建立は、仏教彫刻の中国化を促した。前述した雲崗石窟寺院に作られた仏像は、漢民族の好みに合わせて肌の露出が抑えられた表現になっている。
[[6世紀]]、[[北周]]・[[北斉]]の両王朝の成立以降、仏像の様式にふたたび西方からの影響を受けたものが見られるようになる。伝来経路そのものは中央アジア経由か東南アジア経由か、あるいは複合的なものだったかは定かではないが、変化の直接的な原因は北魏皇統の断絶（すなわち「皇帝即如来」というイデオロギーの喪失）と[[鮮卑]]復古主義（[[漢化政策]]の否定）だったようである<ref name="Baku-242">[[#朴|朴（2016） p.242]]</ref>。
一方、[[華南]]、特に沿岸部において仏教が東南アジア経由で広まりつつあった。'''[[東晋]]'''の[[法顕]]は、海路で師子国（現在の[[スリランカ]]）に渡り、かの地で見た[[ジャータカ]]（本生説話）を「変」と記録している（『[[仏国記]]』）。これをもって、中国における仏教説話画が始まったとされている。
この時代の仏教彫刻が遺されている代表的な遺跡は、以下のような場所が挙げられる：
*[[雲崗石窟]]、[[山西省]]
*[[龍門洞窟|龍門石窟]]、[[河南省]]
*[[炳霊寺石窟]]、[[甘粛省]]
{{Clear}}
===
{{See also|末法思想|華厳経}}[[File:Tejaprabhā_Buddha_and_the_Five_Planets_by_Chang_Huai-hsing.jpg|リンク=https://en.wikipedia.org/wiki/File:Tejaprabh%C4%81_Buddha_and_the_Five_Planets_by_Chang_Huai-hsing.jpg|サムネイル|『{{仮リンク|識盛光如来並五星図|zh|熾盛光佛並五星圖}}』 張淮興筆 晩唐、[[乾寧]]4年（897年） [[大英博物館]]蔵 [[莫高窟]]で発見。擬人化された5つの惑星が[[熾盛光仏頂]]を囲んでいる。]]'''[[隋]]'''はおよそ40年ほどで滅亡したものの、中国における仏教美術の発展に残した影響は大きかった。300年ぶりに中国全土を統一した文帝（[[楊堅]]）は、各地方に僧院と仏舎利塔を建てた。また、中国そのもの政治的統合によって、地域性を保っていた各地の仏像芸術も隋の首都であった[[大興城]]（長安）を中心としながら徐々に融合をすすめていく<ref>{{Cite journal|author=八木春生|year=2010|title=中国隋初期仏教美術様式、形式という新概念の成立|url=https://tsukuba.repo.nii.ac.jp/?action=pages_view_main&active_action=repository_view_main_item_detail&item_id=21436&item_no=1&page_id=13&block_id=83|journal=科学研究費補助金(基盤研究C)研究成果報書：2007-2009|volume=|page=|accessdate=2021-02-13}}</ref>。この時代から、仏像は銅製のものだけではなく、[[ビャクダン|白檀]]や[[青銅]]を用いたものが作られ始める。
隋の時代の伝統をふまえて経て、[[唐|'''唐代''']]の仏像はより生き生きとした表現がされるようになる。この頃の仏教彫刻は、グプタ時代のインド芸術に触発された、どちらかといえば古典風な様式を帯びている。それは、唐という国そのものがもっていた外来文化に対する開放性と、[[玄奘三蔵]]・[[義浄]]らの活動に代表されるインドとの往来によるものであった<ref name="Baku-248">[[#朴|朴（2016） p.248]]</ref>。結果、唐の首都[[長安]] （今日の[[西安市|西安]]）は仏教の重要な中心地になり、そこから仏教は[[朝鮮]]、そして[[遣唐使]]を通じて日本へと拡がっていくことなった。
[[ファイル:ChinaTrip2005-110.jpg|左|サムネイル|大雁塔 唐、[[永徽]]3年（652年）建立 インドから帰還した[[玄奘三蔵|玄奘三蔵法師]]が、時の皇帝[[高宗 (唐)|高宗]]に申し出て建設された。[[北宋]]、[[明|明代]]、そして[[中華人民共和国]]時代に改装・修復が行われている。]]
しかしながら、晩唐の頃になると外来の宗教や文化は否定的に捉えられるようになった。[[845年]]、[[武宗 (唐)|武宗]]は、在来思想であった[[道教]]を支援するために[[唐代三夷教|すべての「外国の」宗教]]（キリスト教の[[ネストリウス派|ネストリア主義]]、[[ゾロアスター教]]、[[マニ教]]、[[仏教]]を含む）を禁止する（「[[会昌の廃仏]]」）。この弾圧の結果、仏教教団は寺院や荘園を没収され、国家の擁護から離れて存続せざるを得なくなった<ref group="注釈">これらの宗教政策は、実際には経済政策の側面の方が大きく、寺院の破壊や僧侶の投獄・処刑を伴ったものではなかった。晩唐・五代十国の時代にあっては財政改善は喫緊の課題であり、「廃仏」も金属接収や課税が主な狙いであった。</ref>。そのため、中国における仏教はしばらく衰退するが、それは[[宋 (王朝)|宋]]時代において花開く、禅宗と浄土教のふたつの宗派が民衆へと根ざしていく発端ともなった。
唐は歴代の王朝のなかでも最も仏教が盛んに信仰された時代の一つであり、かつ総じてみれば政治的にも概ね安定していたので、当時の作品も数多く遺されている。
初唐（[[7世紀]]）には、[[太宗]]の甥、[[李泰]]による[[龍門石窟]]の復興を皮切りに、北魏の滅亡以降衰微していた[[華北平原]]での石窟造営が盛んになる。[[武宗]]・[[武則天]]の時代には龍門石窟は最盛期を迎え、[[奉先寺]]の大仏が建立された。これらの仏像は、[[雲崗石窟]]のものに比べるとより繊細で写実的な人物表現がなされている。
盛唐から中唐（[[8世紀]]ごろ）にかけて、石窟美術は[[安史の乱]]による混乱を経てその中心を華北から[[四川省|四川]]に移していく。[[:zh:皇泽寺摩崖造像|皇沢寺石窟]]や[[大足石刻]]は、[[玄宗]]皇帝時代の磨崖仏の白眉であると同時に、国際色と土俗性を兼ね揃えていく過程を窺える遺跡であるといえよう<ref name="Toyo-5-147">{{Cite book|和書|title=増補新装[カラー版]東洋美術史|publisher=[[美術出版社]]|year=2012|date=2012-03-30|pages=147-151|author=[[前田耕作]]ほか、編著|editor=[[椎名節]]、[[來嶋路子]]、[[川瀬亜美]]|edition=増補新装 初版|language=ja|isbn=9784568400830|ref=harv}}</ref>。
{{Clear}}<gallery widths="180" mode="nolines">
ファイル:驼山石窟第3窟1.JPG|如来坐像 駝山石窟第3窟 隋、[[開皇]]年間（581年-600年） [[山東省]][[青州 (山東省)|青州]]
ファイル:Ancient Buddhist Grottoes at Longmen- Southern Binyang Cave Main Buddha.jpg|如来坐像 [[龍門石窟]]賓陽南洞正壁（西壁） 唐、[[貞観 (唐)|貞観]]15年（[[641年]]） [[河南省]][[洛陽市]] 北魏の滅亡以降、龍門石窟は衰退したが、[[唐]]の[[太宗 (唐)|太宗]]の時代に再興した。賓陽南洞に作られた仏像は、隋や北周北斉のものに範をとったものであった。
ファイル:Longmen Grottoes lu-she-na Buddha.jpg|[[盧舎那仏]]坐像 龍門石窟奉先寺洞 唐、[[上元 (唐高宗)|上元]]年間（[[675年]]） 立体感や人体観察に基づいた写実性が見られる。[[玄奘三蔵|玄奘]]や[[王玄策]]らによるインド文化流入も様式の確立へ影響を及ぼしたと考えられている。
ファイル:TangBodhisattva.jpg|菩薩半跏像 [[盛唐]]（[[8世紀]]前半） [[東京国立博物館]]蔵 マッスが強調された胸や腹部、腕はある種の官能性を感じさせる。身体を傾け、左脚に寄って座す姿勢ながらも、全体としては落ち着いた印象を与えるこの作品は、唐時代の写実性の到達点と言えるだろう<ref name="Baku-251">[[#朴|朴（2016） p.251]]</ref>。
ファイル:China - Leshan 25 - Giant Buddha (135959732).jpg|[[楽山大仏]] 楽山凌雲寺 中唐、[[貞元 (唐)|貞元]]19年（[[803年]]） [[四川省]][[楽山市]] 像高約59.98m 中唐から晩唐にかけては、中原に遺る石窟造像は少ないが四川には多い。中国最大のこの大仏は、当時としては珍しく国家事業ではなく民衆主導で建造された。
ファイル:Dunhuang217.jpg|[[観無量寿経]]壁画 敦煌莫高窟第217窟 初唐（西暦600年頃）
</gallery>{{Clear}}
==== 五代・宋 ====
{{See also|水墨画|禅#中国の禅の歴史}}[[ファイル:Dunhuang Mara Budda.jpg|サムネイル|『降魔図』。[[五代十国時代]]（[[10世紀]]）。[[甘粛省]][[敦煌市|敦煌]]出土。仏教壁画は当時の美的感覚ではなく、生活や軍事技術について知る資料ともなりうる。この作品では、仏陀の右上に描かれた[[マーラ]]が[[火槍]]と[[擲弾]]で攻め立てている。]]
先に述べた「会昌の廃仏」と'''[[五代十国時代]]'''の[[柴栄|顕徳]]年間に行われた仏教弾圧、また唐滅亡後の戦乱によってこの時代は仏教彫刻の衰退期と見做されることが多いが、実際には各地で名品と呼びうる作品が多く制作された<ref name="Toyo-5-163">[[#前田|前田（2012） p.163]]</ref>。特に華南は戦争による混乱も少なく、[[後蜀 (十国)|後蜀]]・[[南唐]]・[[呉越]]・[[閩]]のように仏教を保護する国も多かった<ref name="Baku-256">[[#朴|朴（2016） p.256]]</ref>。
[[宋 (王朝)|'''宋''']]の成立すると、初代皇帝[[趙匡胤]]『[[大蔵経]]』を成都で印刷させるなど仏教への支援が盛んにななり、そのなかでも発展が著しかったのが[[禅|禅宗]]と[[浄土教]]であった<ref group="注釈">禅宗は主に[[江南]]で、浄土教は主に華北に浸透していた。また、自立的な禅宗が都市民・士大夫層に人気だったのに対し、阿弥陀如来の救済を求める浄土教は地方民・庶民層に普及した。</ref>。また、この時代には[[文人]]である[[士大夫|士大夫層]]が武人に変わって政治の中心となるが、彼らは[[儒教]]を栄達のために修めていたものの、哲学・信仰の対象としては仏教、こと[[禅|'''禅宗''']]に帰依するものが多かった。このような状況から、'''[[禅林墨跡|墨跡]]'''・'''[[禅画]]・[[頂相]]'''といった、仏教美術の新たな流れが生まれていく。
中国禅を巡る芸術は、その担い手の多様性から、制作姿勢や美術の傾向にも異なった様式を生み出した。禅僧たちが修行や儀式のために頂相を制作した一方、[[在家]]・[[居士]]であった士大夫文人たちは（それが信仰心によるものであったにせよ）余技として禅故事を主題とした水墨画を描くことが多かった。さらに、南宋の[[梁楷]]のように、院体画家（[[宮廷画家]]）が仏画を描くこともあった。
禅僧たちの描いた禅画は、その教義ゆえに信仰の対象というよりも内面的な探求の手助けとするために描かれた。したがって、悟りの助けとなるならば画題に囚われずに描くようになり，絵の[[モチーフ|主題]]も、それまでの仏像や仏画が扱ったもの（菩薩や如来など）に留まらず、自然物や図形、[[神仙]]（[[道教]]）など多岐に渡るようになった。また、絵画表現においても新潮流が起こった。五代の道釈画家・石恪は、当時一般的であった細密な画風ではなく粗いタッチで仏画を描いたが、この画風は宋代の禅僧たちに受け継がれた。彼らは、[[モノクローム]]で活き活きとした筆致で悟りの衝撃を表現しようと試みた<ref>Cotterell, A; ''The imperial capitals of China: an inside view of the celestial empire'', Random House 2008, {{ISBN|978-1-84595-010-1}} p. 179</ref><ref group="注釈">これら禅画における様式の確立には、[[書道]]からの影響を無視することはできない。士夫画の提唱者にして詩人・居士であった[[蘇軾]]は、なにより[[宋の四大家|書の大家]]でもあった。</ref>。
他方、石窟造営も盛んに行われた。宋の前半期、'''北宋'''のおける時代の造像の傾向としては、異民族との最前線であった北辺線地域（現在の[[河北省]]・[[山西省]]・[[陝西省]]）で造営が盛んであった。制作された彫刻も、外敵の排除と現世・来世の安寧を祈願したものが多い。北方から侵攻してきた[[金（王朝）|金]]によって、南遷した宋王朝が[[南宋]]として成立した後も造像は続き、大足の石窟群に多くの仏像が遺された。人体表現においては北宋時代のものを概ね踏襲しながらも、顔つきはやや面長で肉付きが増し、体型も流麗さを残しながらもボリュームを湛えている点で以前のものと異なっている<ref name="Baku-261">[[#朴|朴（2016） p.261]]</ref>。
[[12世紀]]、南宋の[[朱熹]]が主動した[[宋明理学]]の台頭によって、禅僧の画家は多くの批判に晒された。くわえて、後代の中国では[[文人画]]が尊ばれ、仏教絵画や院体画は相対的に低く見られるようになる。結果として、禅画の作品の一部は「[[水墨画]]」として鎌倉時代の日本に渡ったが、南宋以降の中国では次第に衰退していく<ref>Ortiz, Valérie Malenfer; ''Dreaming the southern song landscape: the power of illusion in Chinese painting'', Brill 1999, {{ISBN2|978-90-04-11011-3}} pp. 161–162</ref>。<gallery mode="nolines">
ファイル:Buddhist donors, early Northern Sung dynasty.jpg|莫高窟第17窟（蔵経洞） 布施者 [[983年]]（宋[[太平興国|太平興国八年]]） [[ギメ東洋美術館]]蔵 莫高窟内部の壁画には、制作を依頼した人物の関係者が描かれる例が見られる。
ファイル:Chinesischer Maler von 1238 001.jpg|[[無準師範]]像。[[南宋]]、[[嘉熙]]2年（[[1238年]]） [[京都]][[東福寺]]蔵 [[院体画]]の影響を受けている。禅僧の画家は、「簡筆画」と呼ばれるシンプルかつダイナミックな描き方を人物画に取り込む過程で重要な役割を果たした。
ファイル:Liang Kai-Shakyamuni Emerging from the Mountains.jpg|『出山[[釈迦]]図』 南宋時代（[[13世紀]]） [[梁楷]]筆 悟りを得られず山を出る釈迦が、精細で写実的な筆致で描かれている<ref>{{Cite web|url=https://www.tnm.jp/modules/r_collection/index.php?controller=dtl&colid=TA617|title=出山釈迦図（しゅっさんしゃかず）|accessdate=2021-02-19|publisher=[[東京国立博物館]]}}</ref>。
ファイル:Huineng Cut Bamboo.jpg|『六祖截竹図』 梁楷筆 [[南宗]]の祖、[[慧能]]を描いた作品。左の『出山釈迦図』と異なり、「減筆体」というシンプルかつダイナミックな筆法で描かれている<ref>{{Cite web|url=https://munekuni-siankeow.jimdofree.com/sumi-e-workshop/chinese-brush-painting/|title=Chinese Brush Painting 中国人物画の巨匠たち|accessdate=2021-02-19|publisher=宗國仙嬌}}</ref>。
ファイル:Guanyin, Monkeys, and Crane.jpg|『[[観音菩薩|観音]]猿鶴図』 [[牧谿]]筆 [[京都]][[大徳寺]]蔵 南宋（13世紀） 牧谿は無準師範の弟子であった。
ファイル:Dazu rock carvings golden hands buddha.JPG|[[千手観音|千手觀音]]像 {{仮リンク|宝頂山摩崖石刻|zh|宝顶山摩崖造像}}（[[重慶市]]、[[大足石刻|大足石窟]]の一つ） 宝頂山の石窟は[[南宋]]の密教僧、趙智鳳によって拓かれ、七十年ほどかけて完成した。漢伝密教の美術であるとともに、禅宗・儒教の思想も表現されている。<ref name="大足宝頂山"></ref>
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==== 遼・西夏・金 ====
{{Seealso|西夏学}}
唐の衰退後、影響下にあった周辺民族は自立し、中国の諸王朝と対立しながら漢族とは異なった独自の文化を形成した。その一方で、遼や西夏、さらには遼から独立した金といった、宋と対立関係にあった王国は、唐代に広まった仏教を信仰していた。
[[916年]]に成立した'''[[遼]]'''（[[契丹|契丹族]]）は、契丹文化と漢文化を同時に保持した二元体制を敷いていたが、12世紀初めに滅亡するまで仏教に対する信仰は篤かった。遼代の仏像美術は、唐の造像文化と華厳と密教をはじめとする[[五台山 (中国)|五台山]]信仰の影響に彩られており、特に初期においては北宋とは異なった仏教文化が栄えた。11世紀、[[澶淵の盟]]が成ると、徐々に北宋の影響も受けるようになる。遼の仏像は一般的に、唐代に見られる、落ち着いた胴体に対して動きのあるプロポーションというスタイルを受け継いでいる。しかしながら、身体的には平坦な印象を与え、時代を下るにつれて脱力した柔らかい様式になっていった<ref name="Baku-265">[[#朴|朴（2016） p.265]]</ref>。
'''[[西夏]]'''（[[タングート|タングート族]]）は、初期には中国からの仏教吸収に努めたが、後期にはチベット仏教の力が強まった<ref>{{Cite book|last=Atwood|first=Christopher Pratt|url=https://books.google.com/books?id=I9dzQgAACAAJ|title=Encyclopedia of Mongolia and the Mongol Empire|publisher=Facts On File|year=2004|isbn=978-0-8160-4671-3|pages=590}}</ref>。また、西夏が河西回廊を掌握して以降は、莫高窟に代わって{{仮リンク|榆林窟|en|Yulin Caves}}で造営が盛んになる。壁画には、宋代からの山水画の要素や、明代に成立した『[[西遊記]]』の原型となったとされる、三蔵法師が[[猴]]（[[孫悟空]]）や馬を従えているモティーフを見ることができる<ref name="Baku-286">[[#朴|朴（2016） p.286]]</ref>。
[[金 (王朝)|'''金''']]は、遼に反旗を翻した[[女真族]]によって建国され、宋と結んでこれを滅ぼした。金の仏教美術は、基本的には北宋・遼の文化を継承したものだった。ただ、洪福寺（[[山西省]][[定襄県]]）や祟福寺（山西省[[朔州市]]）の例にみられるように、元・明・清を経て今に遺る仏教寺院の基盤となった寺院も多い<ref name="Baku-266">[[#朴|朴（2016） p.266]]</ref>。また、遼との違いとして、金は道教や儒教に対し容認的であったので[[三教]]に由来する美術品が同じ工房で制作されることもあり、それゆえに元代以降の仏教美術（[[天部]]など）と道教美術双方に影響を残した。<gallery mode="nolines">
ファイル:Liao Dynasty Avalokitesvara Statue Clear.jpeg|[[観音菩薩|水月観音]]<ref group="注釈">水月観音とは、法華経で説かれている観音菩薩の33の姿のうちの一つ、辟支仏身に対応するもの。</ref>像 水月観音の作例は宋から元にかけて多い。遼代後期（11世紀-12世紀） [[木造]] [[カンザスシティ (ミズーリ州)|カンザスシティ]]、[[ネルソン・アトキンス美術館]]蔵
ファイル:Luohan monk earthernware with Sancai decoration Liao or Jin Period from a cave hear Yizhou Hebei Province China Penn Museum.jpg|[[阿羅漢]]坐像 [[唐三彩]] 遼から金（10世紀-13世紀）<ref>{{Cite web|url=https://www.penn.museum/collections/object/151869|title=STATUE - C66A|accessdate=2021-02-22|publisher=[[ペン博物館]]|language=en}}</ref> 河北省、[[易県]]で出土 [[ペンシルベニア大学考古学人類学博物館|ペン博物館]]蔵
ファイル:Kin Dynasty (1115-1234) fresco in Ch'ung-fu Temple, Shuo-chou 7.jpg|[[崇福寺 (朔州市)|崇福寺]]の[[フレスコ]] [[金 (王朝)|金代]]（[[1115年]]-1234年） 山西省、[[朔州市]]
ファイル:Cernuschi Museum 20060812 115.jpg|観音菩薩像 金代 木造 [[パリ]]、{{仮リンク|セルヌスキ美術館|en|Musée Cernuschi|fr|Musée Cernuschi}}蔵
ファイル:Mahasthamaprapta cropped.jpg|『勢至菩薩』 西夏、13世紀 [[エルミタージュ美術館]]蔵
ファイル:Yulin Cave 10 ceiling w winged horse (Western Xia).jpg|『天馬像』 榆林窟第10窟 西夏、元代と清代に修復<ref>{{Cite web|title=What is Buddhist Art?|url=http://buddhistartnews.wordpress.com/what-is-buddhist-art/|publisher=Buddhist Art News|accessdate=2014-01-27}}</ref><ref>{{cite journal|author=Dai Matsui|year=2008|title=Revising the Uigur Inscriptions of the Yulin Caves|url=https://hirosaki-u.academia.edu/DaiMatsui/Papers/1436663/Revising_the_Uigur_Inscriptions_of_the_Yulin_Caves|journal=Studies on the Inner Asian Languages|volume=23|pages=17–33|publisher=[[Osaka University]]|issn=1341-5670}}</ref>。
ファイル:Yulin Cave 3 w wall Manjusri (Western Xia).jpg|『文殊菩薩騎獅像』 楡林窟第3窟 西夏
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==== 元・明・清 ====
[[ファイル:Mandala of Yamantaka-Vajrabhairava.jpg|サムネイル|『[[大威徳明王]]曼荼羅』。元、[[天暦 (元)|天暦]](1328年-1330年)年間。[[メトロポリタン美術館]]像。]]
[[13世紀]]初頭、[[モンゴル高原]]を制しこの地の諸部族をまとめ上げた[[モンゴル帝国|モンゴル部]]は、金を滅ぼし中国華北を征服。国号を[[元|'''元''']]とし、南宋を平らげここに中国全土を統一した。これにより、中国においてチベット仏教系の美術が制作されるようになった。特筆すべきは、[[中国本土]]においてチベット仏教の尊格の'''金銅仏'''が作られるようになったことである。この流れは、続く明や清でも続いた。『元代画塑記』（『経世大典』の一部）は、ネパールの仏工阿尼哥（アルニカ）とその弟子の劉元が数多くの仏像制作に携わっていたと言及しており、特に劉元は梵像（チベット系仏像）と道教美術の制作にも携わっていたとしている<ref name="Baku-268">[[#朴|朴（2016） p.268]]</ref>。このことから、この時代の工房では、漢像と梵像の両形式の制作だけではなく、宗教を超えて道教とも相互に直に影響を与えあう関係にあったことがうかがえる。
[[14世紀]]、'''[[明]]'''が[[漢族]]の[[朱元璋]]はよって興され、元はモンゴル高原へと放逐された。明初期においては、チベット仏教への弾圧が行われたが、のちには仏教保護政策に転換し、チベット仏教と中国仏教の交流も進んだ。この時代の石造美術に名品は少ないが、塑造や銅造といった粘塑素材を扱ったものには優れたものが見られる。現存する遺構は以下のものが挙げられる：
* [[大慧寺]]
* [[双林寺 (山西省)|双林寺]]
* [[五台山 (中国)|五台山]]殊像寺「騎獅文殊菩薩像」
* [[広勝寺]]
また、この時代以降に現存する作例として、乾漆造、鉄造がある。[[ファイル:The Qianlong Emperor in Buddhist Dress.jpg|サムネイル|『乾隆帝僧形図』。清、[[乾隆]]23年（[[1758年]]）頃。北京、[[紫禁城#故宮博物院|故宮博物院]]蔵。]]
[[16世紀]]末、明から自立した[[満州]]（現在の[[中国東北部]]）の[[女真|女真族]]国家、[[後金]]は、国号を'''[[清]]'''と改め17世紀にかけて中国統治を完成させた。歴代の皇帝たちは、政治的および個人的な動機で仏教を保護した{{Refnest|group="注釈"|清初期の康煕帝は知識人に対する抑圧は積極的に行ったが、仏教・道教に対しては放任主義的に臨んだ。『清朝野史大観』には、康煕帝が「復興できないほどに衰退してしまい、二氏は今では哀れなものである。時代遅れになってしまったものを邪魔物として取り除く 必要もなく、絵や詩の題材として残っている」と詠んだと記されている<ref name = "道教と仙学">{{Cite web|url=http://www2s.biglobe.ne.jp/~xianxue/DandX/DandX2-7.htm|title=道教と仙学 第２章 ７、明・清の道教の衰退と世俗化|accessdate=2021-02-19|publisher=神坂風次郎}}</ref>}}。[[順治帝]]は禅に傾倒したものの、彼の後継者である[[康熙帝]]は父祖からの信仰であった[[チベット仏教]]を推進し、[[文殊皇帝]]を自称した <ref>Weidner, Marsha Smith, and Patricia Ann Berger. Latter Days of the Law : Images of Chinese Buddhism, 850–1850. Lawrence, KS: Spencer Museum of Art, University of Kansas, 1994.</ref>。しかし、仏教に対する清朝の後援が最高潮に達したのは[[乾隆帝]]の治世でのことだった。彼は膨大な数のチベット様式の宗教的作品を制作させ、その多くは彼を僧形で描いている <ref>Berger 1994, p. 113</ref>。さらに、乾隆帝は造営者でもあった。[[1744年]]、彼は自身の生家でもあった[[雍和宮]]（北京）をチベット仏教の僧院として改装させ、仏画、仏像、織物、石碑を寄進した <ref>Berger 1994, p. 114</ref>。また、[[Xumi Fushou Temple|須弥福寿之廟]]（[[承徳市]]）とその中に収められた品々は、乾隆帝によって成されたチベット仏教様式の中国における受容のひとつの完成形といえる。
1795年に乾隆帝が退位したのち、宮廷でのチベット仏教の隆盛は陰りを見せる。過去の研究では、清の歴代皇帝によるチベット仏教保護策の背後にあった動機は、主に内政的なものであり、満州、[[モンゴルの歴史#清朝統治時代|モンゴル]]、チベットとの結びつきを強化する手段に過ぎなかったと解釈されてきたが、近年の研究ではこの考え方は批判的に検討されている<ref>Berger, Patricia Ann. Empire of Emptiness : Buddhist Art and Political Authority In Qing China. Honolulu: University of Hawai'i Press, 2003.</ref>。
清代に制作された仏教美術の特徴は、チベット様式と中国様式の特異な融合である。[[図像]]や構図つおてはチベット的なアプローチが取られる一方、装飾的な要素（雲や装束）は中国風となっている。 また、碑文は多くの場合、[[中国語]]、[[満州語]]、[[チベット語]]、[[モンゴル語]]、[[サンスクリット語]]など多言語で併記されている。絵画は鮮やかで刺激的な色彩で描かれていることが多い <ref>Berger 1994, pp. 114–118</ref>。
{{Clear}}<gallery mode="nolines">
ファイル:Buddha of Medicine Bhaishajyaguru (Yaoshi fo) - Google Art Project.jpg|[[薬師如来|薬師佛]] [[広勝寺|広勝下寺]]壁画 [[1319年]]頃（[[元 (王朝)|元代]]） [[メトロポリタン美術館]]所蔵
ファイル:Cundi Ming Dynasty Gold.png|准胝観音像 明代
ファイル:墮胎產亡嚴寒大暑孤魂眾.jpg|『[[堕胎|墮胎]]產亡嚴寒大暑孤魂眾』水陸画の一幅 明代 水陸画とは[[三教]]の価値観を反映した宗教画で、仏教・道教の諸神の力によって[[餓鬼|餓鬼道]]に堕ちた人々を救済することを目的とした[[施餓鬼|水陸法会]]に用いられた<ref>{{Cite web|url=https://www.sohu.com/a/312344058_120139955?spm=smpc.author.fd-d.8.1615123532887SXHclI4|title=明清水陆画鉴赏（一）|accessdate=2021-03-07|author=云墨樘|language=zh}}</ref><ref>{{Cite journal|author=[[伊藤信博]]|year=2009|title=植物の擬人化の系譜|url=http://hdl.handle.net/2237/14064|journal=言語文化論集|volume=31|page=24|publisher=[[名古屋大学]]|accessdate=2021-03-06}}</ref>。
ファイル:China, Qing dynasty - Portrait of Buddhist Monks of Obaku Sect - 2003.352 - Cleveland Museum of Art.tif|[[黄檗宗]]頂相 [[17世紀]]（清代） [[クリーブランド美術館]]<ref>{{cite web|title=Portrait of Buddhist Monks of Obaku Sect|url=https://clevelandart.org/art/2003.352|year=1600s|access-date=07 March 2021|publisher=Cleveland Museum of Art}}</ref>蔵 最上段の僧侶は[[隠元隆琦]]であると判明しているが、全ての僧侶が同定されているわけではない。
ファイル:Buddhist Arhat by Jin Tingbiao.jpg|『羅漢図』 金廷標画 清代（[[18世紀]]）
</gallery>[[File:Gathering_of_Buddhas_and_Bodhisattvas_720p.webm|サムネイル|"Gathering of Buddhas and Bodhisattvas" [[河北省]][[邯鄲市]]響堂山石窟出土 [[フリーア美術館|フーリア美術館]]蔵[[1920年]]に、日本の僧侶[[常盤大定|常磐大定]]と考古学者の[[関野貞]]によって同地の調査が行われたが、すでに遺跡の一部は盗掘の被害に遭っていた<ref>{{Cite web|url=https://asia.si.edu/object/F1921.1/|title=Gathering of Buddhas and Bodhisattvas|accessdate=2021-02-19|publisher=[[スミソニアン博物館]]}}</ref>。発掘調査の様子は『支那文化史蹟 三』に詳しい。|左]]
==== 発掘と研究 ====
中国での仏教の普及により、この国は世界で最も豊かな仏教コレクションを有している。[[莫高窟]]の近く[[敦煌市|敦煌]]と[[甘粛省|甘粛]]省[[永靖県]][[炳霊寺石窟]]、[[河南省|河南]]省[[洛陽市|洛陽]]近くの[[龍門洞窟|龍門石窟]]、[[山西省|山西]]省[[大同市]]の[[雲崗石窟]]、および[[重慶市|重慶]]市にほど近い[[大足石刻]]は、現在でもよく保存されている。[[唐|唐時代]]に8世紀に丘の中腹に彫られ、3つの川の合流を見下ろす[[楽山大仏]]は、現存する石仏としては世界最大規模を誇っている。
20世紀の始め、清朝末期には「[[敦煌文献]]」の発見を契機に'''[[敦煌学]]'''が始まり、仏教経典、仏像、中国仏教美術史の近代的な研究がヨーロッパ諸国、中国、日本によって始められた。
[[1996年]]には、山東省[[青州市]]、龍興寺址の窖蔵（[[穴蔵]]）から、合計で400体以上に上る石仏が発見された。また、2003年には同省[[済南市]]、開元寺址から80体余りの仏像が発見され、龍興寺出土の石仏群との比較・照合が行われた。龍興寺で発見されたこれらの仏像は、大きさや題材も様々であったが<ref>{{Cite news|title=端正な表情が魅力 穴蔵から見つかった精巧な仏像たち 中国・山東省|date=2019-12-10|url=https://www.afpbb.com/articles/-/3258277?pno=5&pid=3258277005|agency=[[新華社通信]]|accessdate=2021-04-19}}</ref>、埋蔵に至った過程までの経緯から損傷が激しいものが大半であった<ref>{{Cite journal|author=[[小澤正人]]|year=2007|title=山東青州龍興寺窖蔵出土北斉如来立像考 (地域研究, <特集>中国における地域文化研究及び言語研究)|url=http://id.nii.ac.jp/1109/00003990/|journal=成城文藝|issue=198|page=139|accessdate=2021-04-19|ISSN=02865718}}</ref>。だが、{{仮リンク|青州市博物館|zh|青州市博物馆}}によって復元作業が行われたことで、制作時期の数世紀以上の幅があったことが判明した。紀年銘によれば、古いものでは[[永安 (北魏)|永安]]2年（[[529年]]・[[北魏]]時代）、新しいものでは[[天聖]]4年（[[1026年]]・[[北宋]]時代）に制作されたことが分かっている。また、これらの仏像が埋蔵されたのは[[12世紀]]初期（北宋末期）以降であると推定されている。龍興寺出土の石仏群、特に北斉時代のものは、当時の中国における肉体表現に対する試行錯誤と、[[東南アジア]]・[[南インド]]に由来する、[[海のシルクロード]]伝来の仏像美術・ヒンドゥー教美術の影響をうかがうことができる<ref name="Toyo-8-232">[[#前田|前田（2012） p.232]]</ref><ref>{{Cite journal|author=[[小澤正人]]|year=2007|title=山東青州龍興寺窖蔵出土北斉如来立像考 (地域研究, <特集>中国における地域文化研究及び言語研究)|url=http://id.nii.ac.jp/1109/00003990/|journal=成城文藝|issue=198|page=115|accessdate=2021-04-19|ISSN=02865718}}</ref>。{{Clear}}
=== 朝鮮 ===
{{see also|朝鮮の仏教|大韓民国の宗教|韓国の美術|:en:Korean Buddhist sculpture}}[[朝鮮]]における仏教美術は一般として、他国の仏教からの影響と朝鮮独自の文化の交流を反映している。くわえて、[[ツングース系民族|シベリア]]や[[スキタイ]]などの[[ユーラシア・ステップ|草原文化]]の美術様式の初期の韓国仏教芸術への影響は、[[新羅]]の{{仮リンク|新羅の王冠|en|Crown of Silla|label=王冠}}や角帯（ベルト）のバックル、短剣、{{仮リンク|ゴゴク|en|Gogok}}（[[勾玉]]の一種）などの工芸品や埋葬品の発掘によって明らかにされている <ref>{{Cite web|url=http://www.metmuseum.org/explore/Korea/koreaonline/crown.htm|title=Crown|publisher=The Metropolitan Museum of Art|website=Arts of Korea|accessdate=2007-01-09}}</ref><ref>Grayson (2002), p. 21.</ref>。 この土着的な美術様式は、幾何学的かつ抽象的で、 海洋文化や騎馬民族文化、[[シャーマニズム]]の伝統で豊かに彩られている。周辺諸国からの影響も強かったが、朝鮮仏教美術は「落ち着いて、抑制が効き、抽象的ではあるが不思議なほど現代的なセンスに合致している」（Pierre Cambon、''Arts asiatiques-Guimet ''' ）などと評されている。[[ファイル:Pensive Bodhisattva 02.jpg|サムネイル|『{{仮リンク|金銅弥勒菩薩半跏像|en|Gilt-bronze Maitreya in Meditation (National Treasure No. 83)}}』[[弥勒菩薩半跏思惟像]]の代表的な作例。[[大韓民国指定国宝]]第83号 7世紀頃 新羅 [[ソウル特別市]]、[[国立中央博物館]]蔵。]]
==== 朝鮮三国時代 ====
{{See also|仏教公伝}}
3世紀から4世紀頃にかけて、[[朝鮮半島]]各地に散らばっていた多種多様な部族連合が、徐々に国としてまとまりを見せ始める。朝鮮半島北部から[[中国東北部|東北三省]]の一部まで版図を拡げた'''[[高句麗]]'''、南部から西南にかけての'''[[百済]]'''、東南部の[[洛東江]]下流の[[伽耶|伽倻諸国]]、そして東南・{{仮リンク|慶州盆地|en|Gyeongju Basin}}の（のちに朝鮮を統一する）'''[[新羅]]'''が成り、抗争を繰り広げる、いわゆる[[三国時代 (朝鮮半島)|朝鮮三国時代]]が始まった。
[[372年]]、これらの国のうち[[高句麗]]が最初に仏教を受容する <ref name="graysonp252">Grayson (2002), p. 25.</ref>。 しかし、中国側の記録と高句麗の壁画に描かれた仏教的なモチーフで確認できるように、この年代よりも早い時期に仏教が伝わっていたようである <ref>Grayson (2002), p. 24.</ref>。 384年、続いて[[百済]]に仏教が伝わる <ref name="graysonp252" />。[[535年]]<ref group="注釈">528年とも。</ref>、両国に100年以上遅れて[[新羅]]王国が仏教を受容する <ref>{{Cite encyclopedia}}; {{Cite web|url=http://www.metmuseum.org/toah/ht/06/eak/ht06eak.htm|title=Korea, 500–1000 A.D.|publisher=The Metropolitan Museum of Art|website=Timeline of Arts History|accessdate=2007-01-09}}</ref><ref group="注釈">新羅は立地上、中国大陸への海路・陸路を確立できなかったためであった。5世紀初頭には高句麗の僧侶を通じこの新しい教えの存在を認知していたようである。</ref>。高句麗と百済では中原から公的に伝来したのに対し、新羅への伝道は民衆への浸透が先行し、おそらく布教に対して迫害が行われていたようである<ref name="Yamada 127">[[#山田|山田（1999） p.127]]</ref>。
仏教の導入は、職人には崇敬のための図像制作を、建築家には寺院の建築を、学者には経典を渇望させ、そして朝鮮の文明を一変せしめた。これら朝鮮の諸王国に洗練された美術様式を伝えたのは「[[夷狄]]」であった[[拓跋部|拓跋氏]]の[[北魏]]様式であった<ref group="注釈">[[386年]]、[[鮮卑|鮮卑族]]の一派であった拓跋氏は、華北に[[北魏]]を建てた。</ref>。北魏、それに続く[[北斉]]の仏教美術は、これら三国に大きな影響を与えた。百済は後に、[[南朝 (中国)|中国南朝]]と高句麗、そして百済特有の美意識とともに作り上げられた仏像美術を日本に伝えることとなる<ref name="Toyo-5-147" />。
6世紀後半以降、百済では石仏の造立がいち早く始まった<ref name="Baku-320">[[#朴|朴（2016） p.320]]</ref>。[[印相]]・持物・装束といったディテールには北魏様式を保っているものの、造形的な印象は、外見的には静謐さがありながらも芯が強い溌剌としているという、百済仏らしさがより顕著になっている。
新羅では、6世紀には高句麗の影響によって金銅仏の制作が、7世紀ごろにはおそらく百済の影響によって石仏や磨崖仏の制作が始まる<ref name="Baku-321">[[#朴|朴（2016） p.321]]</ref>。この時代の新羅石仏美術は、百済のものに比して体躯の表現にまだ稚拙さがうかがえるものの、重厚さという点ですでに独立した美術様式を芽生えさせていた。朝鮮の仏師たちは、各々の様式を作り上げるために優れた審美眼を発揮し、さまざまな他地域のスタイルを取り入れ融合させた<ref>Grayson (2002), pp. 27 & 33.</ref><ref>{{Cite web|url=http://www.metmuseum.org/toah/hd/kobs/hd_kobs.htm|title=Korean Buddhist Sculpture, 5th–9th Century|publisher=The Metropolitan Museum of Art|website=Timeline of Arts History|accessdate=2007-01-09}}</ref>。
高句麗はおもに、華北由来の仏教の影響下にあった<ref>{{Cite journal|author=[[門田誠一]]|year=2013|title=高句麗千仏信仰の系譜 : 延嘉七年造像銘の検討|journal=歴史学部論集|volume=3|page=71}}</ref>。仏教美術においては、まず五胡十六国時代の古式金銅仏の様式が取り入れられた。7世紀に入ると、北朝の仏教美術と連動するかたちで発展した。2021年現在確認されている朝鮮最古の仏像、'''「[[539年|延嘉七年]]」銘金銅仏立像'''もこの時代に制作された<ref>{{Cite web|url=https://www.museum.go.kr/site/jpn/relic/represent/view?relicId=1955|title=国立中央博物館|accessdate=2021-03-08|publisher=[[国立中央博物館]]|archiveurl=https://web.archive.org/web/20210308100624/https://www.museum.go.kr/site/jpn/relic/represent/view?relicId=1955|archivedate=2021-03-08|language=ja}}</ref>。高句麗の仏像は主に金銅と塑造で、厚い通肩の法衣や火炎紋の光背、微かな笑みが特徴である。
===== 百済の微笑と半跏思惟菩薩像 =====
このように、6世紀の朝鮮仏教美術は中国とインドの文化的影響を示したが、それ以降は独特の土着的な特徴を見せるようになった <ref>[http://www.metmuseum.org/toah/ht/06/eak/ht06eak.htm metmuseum.org]</ref>。 北朝の影響が強い高句麗の仏像に比べ、[[梁 (南朝)|梁]]などの南朝とも密接に交流していた百済の仏像は、美術史家には'''{{仮リンク|百済の微笑|en|Baekje Smile}}'''と呼ばれている、神秘的で穏やかな[[アルカイク・スマイル|アルカイックスマイル]]を浮かべているものが少なくない<ref name="metmuseum2">{{Cite web|url=http://www.metmuseum.org/toah/hd/kobs/hd_kobs.htm|title=Korean Buddhist Sculpture (5th–9th century) | Thematic Essay | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art|publisher=metmuseum.org|accessdate=2014-12-11}}</ref>。 また、新羅では6世紀後半から7世紀後半にかけて'''[[半跏思惟像|半跏思惟菩薩像]]'''が盛んに作られた<ref>{{Cite book|和書|title=東洋美術史|date=2016-4-1|publisher=株式会社精興社|pages=320|author=[[朴享國]]}}</ref>。これは、中国のものからは独立した形式であった。この様式は、日本の[[広隆寺]]伝来の[[弥勒菩薩半跏思惟像#広隆寺の宝冠弥勒|宝冠菩薩]]にみられるように、奈良時代の日本の仏像様式に大きな影響を与えた<ref name="kenyon2">{{Cite web|url=http://www2.kenyon.edu/Depts/Religion/Fac/Adler/Reln275/Jap-Kor-art.htm|title=Japanese Art and Its Korean Secret|publisher=www2.kenyon.edu|accessdate=2014-12-11}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://sjc.kr/square/nanseng_new/square2_shot11.jsp?sub_sep_idx=2|title=二つの像|accessdate=2021-03-09|publisher=SJC(ソウルジャパンクラブ)|language=ja}}</ref><ref group="注釈">なお、宝冠菩薩の制作地については、百済説、新羅説、日本説、渡来人制作説があり、用材に[[アカマツ]]と[[クスノキ]]が使われていたことから、結論は出ていない。</ref>。これらの朝鮮の文化に根ざした様式は、日本の初期仏教美術にも見ることができるのは、仏教が伝来して間もない、飛鳥時代の仏像制作に（主に百済出身の）[[渡来人]]が携わっていたからであると考えられている<ref name="Baku-325">[[#朴|朴（2016） p.325]]</ref>。上述の半跏思惟像などは、その典型例であろう。多くの歴史家は朝鮮を仏教の単なる伝達者として描写しているが、これら三国、特に百済は、538年または552年に仏教が日本へと受容されるうえで主体的な役割を果たしたのである<ref name="google3">{{Cite book|title=Korea: A Religious History|last=Grayson, J.H.|date=2002|publisher=RoutledgeCurzon|isbn=978-0700716050|url=https://books.google.com/books?id=e1BzL2lwPqEC|page=33|accessdate=2014-12-11}}</ref>。
また、三国時代の朝鮮では寺院の建設も活発に行われた。百済の[[益山市|益山]]には{{仮リンク|彌勒寺 (益山市)|en|Mireuksa|label=彌勒寺}}が、新羅の[[慶州市|慶州]]には[[皇龍寺]]が建てられた。百済の建築家はその卓越した技術で後世に知られ、上述の皇龍寺の巨大な九重の仏塔や、[[奈良]]の[[飛鳥寺|法華寺]] （飛鳥寺）や[[法隆寺]]などの建設を行った <ref name="google22">{{Cite book|title=Sir Banister Fletcher's a History of Architecture|last=Fletcher, B.|last2=Cruickshank, D.|date=1996|publisher=Architectural Press|isbn=978-0750622677|url=https://books.google.com/books?id=Gt1jTpXAThwC|page=716|accessdate=2014-12-12}}</ref>。[[File:Seokguram_Buddha.JPG|リンク=https://en.wikipedia.org/wiki/File:Seokguram_Buddha.JPG|サムネイル|阿閦如来座像 [[石窟庵]] [[恵恭王]]の時代、[[大暦]]9年（[[775年]]）完成 [[1909年]]に偶然再発見された。現在、[[韓国の国宝|大韓民国国宝]]第24号されているほか、[[世界遺産の一覧 (アジア)|世界遺産]]にも登録されている。]]
==== 統一新羅 ====
7世紀後半、新羅が百済、高句麗を併呑し、唐の勢力を朝鮮半島から排除することに成功、[[統一新羅]]時代が始まった。統一新羅初期の仏教美術は、新羅の様式と百済の様式が融合したものであった。8世紀には、'''慶州[[石窟庵]]の本尊如来坐像'''に見られるように、人体像の把握が進み、身体の量感や肢体の伸びやかさが巧みに表現された、石仏の名品が多く作られた。また、朝鮮半島の統一後、唐との外交関係が好転し冊封体制に復帰したことで、国際色の色濃い唐の仏教美術の影響も大きく受けることとなった。
また、統一新羅の時代には、数は少ないながらも密教美術の作例を確認することができ、[[金剛界大日如来]]や[[十一面観音]]、[[千手観音]]、[[明王]]といった尊格の仏像が作られた<ref name="Baku-328">[[#朴|朴（2016） p.328]]</ref>。
9世紀後半、[[中央集権|中央集権政的]]な体制が崩壊し、地方分権化と貴族層・[[花郎]]の台頭が進んだ。こういった社会制度の変化に応じるように、鉄造の金銅仏が作られるようになった。<gallery mode="nolines">
ファイル:Seosan Buddha Triad Carved on the Rock.JPG|瑞山龍賢里（ソサン・ヨンヒョンリ）磨崖[[三尊形式|如来三尊]]像 [[7世紀]]初頭（百済後期）<ref>{{Cite book|和書|title=東洋美術史|date=2016-4-1|publisher=株式会社精興社|pages=320|author=[[朴享國]]}}</ref> [[忠清南道]]、[[瑞山市]]
ファイル:JulienpaulA.jpg|銅造如来及両脇侍立像 百済 6世紀-7世紀 [[東京国立博物館]]蔵（[[法隆寺献納宝物]]）
ファイル:Standing Bodhisattva. Goguryeo. Seoul National University Museum.jpg|仏陀立像 高句麗 [[ソウル大学校#美術館|ソウル大学校美術館]]蔵
ファイル:Pensive BodhisattavaThree Kingdoms 7th century MET.jpg|思惟菩薩像 金銅仏 [[三国時代 (朝鮮半島)|三国時代]]（7世紀中頃） メトロポリタン美術館蔵<ref>{{Cite web|url=https://www.metmuseum.org/art/collection/search/65397?searchField=All&sortBy=Relevance&ft=Bodhisattva&offset=0&rpp=20&pos=5|title=Pensive bodhisattva|accessdate=2021-03-09|publisher=[[メトロポリタン美術館]]|language=en}}</ref>
ファイル:Maitreya Koryuji.JPG|弥勒菩薩半跏思惟像「宝冠弥勒」 木造 [[広隆寺]]蔵
ファイル:군위 아미타여래삼존 석굴.jpg|軍威石窟[[阿弥陀三尊|三尊仏]] [[大韓民国指定国宝]] 大韓民国[[慶尚南道]] [[花崗岩]]製 統一新羅時代（7世紀頃） 1962年発見。[[脇侍]]の屈曲した姿勢に、隋から初唐の様式の影響がうかがえる<ref>{{Cite Kotobank|軍威石窟三尊仏|[[ブリタニカ国際大百科事典]] 小項目事典|accessdate=2021-04-03}}</ref>。
</gallery>[[ファイル:Pressapochista4.jpg|サムネイル|『[[咸和 (渤海)|咸和]]四年銘仏龕』（[[834年]]）時期としては渤海後期様式に属する。[[倉敷市]][[大原美術館]]蔵？<ref>{{Cite web|url=https://www.ohara.or.jp/201001/jp/C/C4f2.html|title=作品紹介 コレクションリスト 東洋の美術|accessdate=2021-02-26|publisher=[[大原美術館]]|language=ja}}</ref>|左]]
==== 渤海 ====
7世紀、高句麗の遺民や[[靺鞨|靺鞨人]]によって[[渤海 (国)|渤海]]が建てられる。この国は、現在の沿海州、黒龍江省、および北朝鮮にあたる地域まで国土を拡げ、唐をして「海東の盛国」と呼ばしめた。新羅と友好関係を結んだ8世紀の末からは、唐・新羅の文化を取り込み、現代にまで伝わる仏教美術を遺した。渤海では多宗派が受け入れられていたが、そのなかでもとりわけ五台山の教え、特に華厳密教が盛んであったようである<ref name="Baku-345">[[#朴|朴（2016） p.345]]</ref>。しかしながら、被支配層にどれだけ仏教が浸透していたかは明らかではない。
仏教美術に関する主な出土品は五京に限られており、特に[[上京龍泉府]]と[[中京顕徳府]]、[[東京龍原府]]に偏っている。また、仏像の様式も対新羅外交の変化の結果、高句麗文化のまだ色濃い前期と唐・新羅の様式を取り込んだ後期に分けられる。
{{Clear}}
==== 高麗 ====
統一新羅が混乱の末に衰亡し、[[936年]]に'''[[高麗]]'''が朝鮮統一を果たす。初代国王の[[太祖 (高麗王)|太祖]]が公布した「訓要十条」に見られるように、仏教は高麗王室によって厚く保護された。こういった状況を背景に、仏教美術も活発に行われた。
[[高麗仏画|'''高麗仏画''']]は、来世と現世の救済を願う浄土信仰を奉ずる貴族層や豪族たちの求めに応じて発展した。また、[[華厳経|華厳]]思想に基づいた、蒙古撃退と国家安泰を願う「五百羅漢図」のような作品もみられる。
また、宗教的営為としての[[写経]]が流行した。統一新羅のころには写経はすでに行われていたが、これらの時代には、写経は修行・研究のためだけでなく、行為そのものが功徳を積む手段であると考えられるようになった<ref>{{Cite journal|author=権熹耕|year=2016|title=高麗写経—様式的特徴と思想的背景—|url=http://id.nii.ac.jp/1219/00000541/|journal=人間文化研究所年報|volume=27|page=284|accessdate=2021-03-16}}</ref>。これら写経のうち、豪奢な作りのものは'''[[装飾経]]'''と呼ばれ、紺紙に金泥・銀泥で描いたものが多く遺されている。 また、[[木版印刷]]でも写経は行われた。[[モンゴルの高麗侵攻|モンゴルの朝鮮侵入]]を機に[[13世紀]]に彫刻された'''[[高麗八萬大蔵経]]'''は、その刻字の美しさから美術工芸品としての価値も名高い。
仏像美術おいては、俗に「'''弥勒仏'''」と呼ばれる巨大な石仏が各地に作られた。菩薩立像は、その大きさ（10メートル以上）から顔の造形や衣紋の衣装は適度な[[デフォルメ]]が施されており、また、屋外に安置されることが多く頭部に宝蓋を頂いているのが一般的である。これらの石仏は[[風水|風水思想]]や[[巫俗|土俗信仰]]とも結びついたものだった。高麗時代末期には、モンゴルの侵攻によって仏像彫刻は大幅に衰退する。特筆すべきものとしては、元代仏像の流れをくむ密教系の金銅仏が挙げられる。<gallery mode="nolines">
ファイル:Goryeo-Kshitigarbha (Chijang)-late.14c.jpg|[[地蔵菩薩]]図 高麗末期（[[14世紀]]末） [[メトロポリタン美術館]]蔵
ファイル:Goryeo Seopum.jpg|観経曼荼羅図 絹本 高麗末期（14世紀） [[福井県]][[西福寺 (敦賀市)|西福寺]]蔵<ref>{{Cite web|url=http://www.saifukuji.jp/profile3.html|title=書画・工芸品|accessdate=2021-03-16|publisher=[[西福寺 (敦賀市)]]}}</ref> 李氏朝鮮の時代に仏教弾圧政策が行われ、結果として多くの文化財が国外へと流出した<ref name="uegaki">[http://jfn.josuikai.net/josuikai/21f/55/kami/kami.htm 朝鮮半島から見た日本] 帝塚山学院大学教授 [[上垣外憲一]] 2004年2月10日、社団法人如水会。</ref>。
ファイル:Korea-Goryeo-Suweol.Gwaneumdo-Guimet.jpg|水月観音図 13世紀から14世紀 [[ギメ東洋美術館]]蔵
ファイル:Goryeo-Illustrated manuscript of the Lotus Sutra c.1340.jpg|『[[妙法蓮華経]]』第二巻 装飾経 高麗後期（[[1340年代]]頃） メトロポリタン美術館蔵
ファイル:Goryeo-Avatamsaka Sutra.vo.12-mid.14c.Leeum.Museum.jpg|『[[華厳経|大方広仏華厳経]]』第十二巻 装飾経 高麗後期（14世紀中頃） [[湖巌美術館]]蔵
ファイル:Goryeo Pagoda.jpg|敬天寺十層石塔 高麗時代 [[国立中央博物館]]蔵
ファイル:The great stone Buddha at Eunjin.jpg|菩薩立像（右） 石造 高麗時代（[[968年]]頃） [[忠清南道]][[論山市]]灌燭寺 [[韓国]]最大の石仏。[[1906年]]撮影。
</gallery>
==== 李氏朝鮮 ====
[[李氏朝鮮]]時代は仏教にとって暗黒期であった。最初期こそ仏教が保護されたものの、堕落した教団への反発と儒教の国教化を背景に、[[1406年]]、[[太宗 (朝鮮王)|太宗]]の時代に徹底的な排仏政策が推し進められた。これによって、朝鮮の仏教教団と寺院、美術は大きな衰亡をみた。しかしながら、[[1549年]]、[[文定王后]]のもとで仏教が保護されるようになると、仏教美術は再び大々的に作られるようになった。
朝鮮時代の仏像美術に特筆すべき名品は高麗時代のものと比較すると少ないが、その一方で仏像制作に用いられる材料や図像は多様化した。朝鮮時代初期にはすでに、それ以前には用いられなかった木造や塑造による作例が見られ、17世紀にはこれらが主流となった<ref name="Baku-362">[[#朴|朴（2016） p.362]]</ref>。
仏教絵画においては、画題、素材、そして鑑賞方法にも多様化が見られた。当時描かれたものには、発願のための彩色絹本、寺院内部に描かれた堂内壁画、経典の紙本、さらに屋外での大人数による礼拝に用いられた掛仏幀（あるいは掛仏）、[[施餓鬼|施食会]]に用いられた甘露幀といったジャンルが挙げられる<ref name="Baku-358">[[#朴|朴（2016） p.358]]</ref>。特に、掛仏幀と甘露幀は、貴族や僧侶のためというよりも衆向けに作られ、李氏朝鮮後期、17世紀以降に作例が多く見られるようになった<ref>{{Cite journal|author=[[野村伸一]]|year=2003|title=朝鮮時代の仏画にみる女性生活像|url=https://koara.lib.keio.ac.jp/xoonips/modules/xoonips/detail.php?koara_id=AN10032394-20030331-0063|journal=慶應義塾大学日吉紀要. 言語・文化・コミュニケーション|volume=30|page=63|language=ja|accessdate=2021-04-17}}</ref>。<gallery>
ファイル:Dalmado.jpg|[[達磨]]図 {{仮リンク|金明國|en|Gim Myeong-guk}}筆 [[仁祖]]時代 [[1636年]]～1637年、あるいは[[1643年]]
ファイル:Pressapochista16.jpg|青谷寺霊山会掛仏幀 [[大韓民国指定国宝]]302号 慶尚南道[[晋州市 (慶尚南道)|晋州市]]{{仮リンク|青谷寺大雄殿 （晋州市）|ko|진주 청곡사 대웅전|label=青谷寺}} 麻布着色 1772年 青谷寺文化博物館蔵
ファイル:Jeseokcheon (Indra), Beomcheon (Brahma), and Witaecheon (Skanda) with Guardians and Attendants.jpg|護法神図 [[高宗 (朝鮮)|高宗]]28年（[[1891年]]） [[ロサンゼルス・カウンティ美術館]]蔵 [[帝釈天]]、[[梵天]]、[[韋駄天]]の他、護法神や侍従が描かれている。
</gallery>{{Clear}}
=== 日本 ===
{{see also|日本の仏教|日本美術|日本美術史|
[[ファイル:Taishakuten Śakra, Tō-ji.jpg|左|サムネイル|[[帝釈天]]半跏像 [[平安時代]]前期、[[承和 (日本)|承和]]６年([[839年]]) 京都市、[[東寺]]講堂 帝釈天とは、インドの神[[インドラ]]に由来する、仏法及び仏教徒を護る神、護法善神の一柱。頭部は後補<ref>{{Cite web|url=http://www.touji-ennichi.com/info/taishktn.htm|title=東寺観光案内・講堂立体曼荼羅／帝釈天|accessdate=2021-04-03|publisher=東寺出店運営委員会|archiveurl=https://web.archive.org/web/20201022224720/http://www.touji-ennichi.com/info/taishktn.htm|archivedate=2020-10-22}}</ref>。]]
日本とインドの間で直接的な文化相互交流は行われなかったものの<ref group="注釈">なお、[[752年]]に行われた[[東大寺盧舎那仏像]]の[[開眼法要]]に参加した[[菩提僊那]]が近代以前に渡来した数少ないインド僧の一人として挙げられるように、全くインドとの交流が無かったわけではなかった。</ref>、[[中国]]、[[朝鮮]]、[[林邑]]（[[ベトナムの歴史|ベトナム]]）、中央アジアを介して仏法とそれに付随する習俗・芸術・政治システムの受容が図られた<ref>{{Cite book|title=Indian Influence on the Art of Japan|last=Sampa Biswas|publisher=Northern Book Centre|year=2010|isbn=978-8172112691|url=https://books.google.com/books?id=fLjcMfMGP10C&printsec=frontcover&dq=Buddhist+art+of+Japan&hl=en&sa=X&ved=0ahUKEwisg5jQrPrVAhWKMo8KHXxoBpEQ6AEIJjAA#v=onepage&q=Buddhist%20art%20of%20Japan&f=false}}</ref>。[[シルクロード]]の終着点に位置する日本は、仏教がインドで衰微し、中央アジアと中国で抑圧された時代にあっても、仏教のさまざまな側面を保持することができていた。日本の仏教美術の創造性は[[奈良時代]]、[[平安時代]]、そして[[鎌倉時代]]と、[[8世紀]]から[[13世紀]]にかけて特に豊かであった。仏教と同時に流入した[[ヒンドゥー教]]の要素や、在地の[[神道]]の影響も受けながら融合・発展した。
[[ファイル:Horyuji Monastery Sakya Trinity of Kondo (178).jpg|サムネイル|[[法隆寺金堂釈迦三尊像]] 銘[[推古天皇|推古]]31年（[[623年]]） [[鞍作止利]]作 北魏様式の流れを汲む。造像した鞍作止利は[[司馬達等]]の孫で、渡来系であった。]]
==== 飛鳥時代 ====
{{Seealso|白鳳文化}}
仏教伝来以前の[[日本]]では、[[紀元前11千年紀以前|紀元前14,000年頃]]から[[紀元前10世紀]]まで続いた[[縄文時代]]に発達した[[縄文土器]]の装飾美術や、それに続く[[弥生時代]]（[[3世紀]]頃まで）・[[古墳時代]]（[[7世紀]]まで）の[[埴輪]]や青銅器が[[日本列島]]内外の影響を受けながら発達していた。
[[538年]]に、百済からの使者によって大和朝廷に対して仏教が紹介される（[[仏教公伝]]）。実際にはそれ以前からすでに渡来人やヤマト政権内部の人々にも檀家は存在したようだが、584年に[[善信尼]]らによって日本初の尼寺が建てられたことで、日本でも寺院建築の歴史が始まった。また、[[594年]]に即位した[[推古天皇]]のもとで[[四天王寺]]、[[飛鳥寺]]が建てられるなど、仏教化が推し進められた。その結果、花開いたのが'''[[飛鳥文化]]'''である。
日本国内で仏像制作が始められたのも飛鳥時代である。[[敏達天皇|敏達]]六年([[566年]])には、百済から渡来した仏師によって日本の見習い仏師への伝授が始められた<ref>{{Cite journal|author=[[大橋一章]]|year=2007|title=救世観音像の原所在とその後の安置場所|url=http://hdl.handle.net/2065/27649|journal=早稲田大学大学院文学研究科紀要|volume=52|page=109|accessdate=2021-03-20|ISSN=1341-7533}}</ref>。『[[日本書紀]]』は、百済の使者によって初めて日本にもたらされた仏の美しさを「相貌端厳（みかおきらきらし）」と伝えている<ref>{{Cite journal|editor=高橋伸幸|date=2010-5-10|journal=[[一個人]] 特別編集 仏像入門 永久保存版|publisher=[[KKベストセラーズ]]}}</ref>。この仏像は金銅仏であったが、'''[[法隆寺]]の[[法隆寺金堂釈迦三尊像|釈迦三尊像]]'''や'''飛鳥寺の釈迦如来像'''といった飛鳥時代を代表する仏像もまた金銅仏が多かった。また、'''[[法隆寺夢殿]]の[[救世観世音菩薩|救世観音像]]'''や[[百済観音|'''百済観音''']]といった、金色に塗られた木造仏も作られた。さらに、塑造や乾漆造の仏像も、未だで主流たりえなかったものの、この時代ではすでに少数の作例が見られる。飛鳥時代の仏像の特徴としては、奥行きが浅く、[[左右対称]]であることが挙げられる。これは、正面から鑑賞することを前提としていたためであった。
さらに、塑造や乾漆造の仏像も、未だ主流たりえなかったものの、この時代ではすでに少数の作例が見られる。<gallery>
ファイル:GUZE Kannon Horyuji.JPG|[[救世観世音菩薩|救世観音]]立像 国宝 飛鳥時代前期（7世紀） 木造 日本に現存する最古の仏像。[[聖徳太子]]の肖像とも（太子信仰）。金箔が施され、金銅仏のように見える<ref>{{Cite journal|author=[[大橋一章]]|year=2007|title=救世観音像の原所在とその後の安置場所|url=http://hdl.handle.net/2065/27649|journal=早稲田大学大学院文学研究科紀要|volume=52|page=107|accessdate=2021-03-20|ISSN=1341-7533}}</ref>。
</gallery>[[File:ASURA_detail_Kohfukuji.JPG|リンク=https://en.wikipedia.org/wiki/File:ASURA_detail_Kohfukuji.JPG|左|サムネイル|[[阿修羅|興福寺阿修羅像]] 奈良時代、[[天平]]6年（[[734年]]） [[興福寺]]]]
==== 奈良時代 ====
{{節スタブ|date=2021年3月}}
奈良時代には、朝廷によって唐由来の政治制度、[[律令体制]]の整備が進められ、僧侶も官僚組織へと取り込まれていった（[[官僧]]）。
[[710年]]に[[藤原京]]から[[平城京]]への遷都が行われると、法隆寺の[[法隆寺#西院伽藍|五重塔]]や金堂、[[興福寺]]などに代表される、数多くの寺院や僧院が建てられた。奈良時代は、国家が仏教絵画や仏像の主たる後援者であった。しかしながら、[[遁世僧]]であった[[行基]]の活躍によって[[東大寺盧舎那仏像|'''東大寺盧舎那仏像''']]が官民の協力をもって建立されたように、仏教とその芸術が徐々に庶民層へ浸透していった最初の時代でもあった。[[ヘレニズム]]、インド、中国、朝鮮の芸術的影響を受けながら、リアリズムと優美さを特徴とする美術様式が確立されていった。
{{Clear}}<gallery mode="nolines">
ファイル:20100716 Nara Todaiji Daibutsu 2292.jpg|東大寺盧舎那仏像 [[天平勝宝]]4年（[[752年]]）に開眼供養が行われた。「奈良の大仏」とも。度重なる戦災と補修により、建造初期から残っている箇所はわずかである。
ファイル:Jianzhen (Tōshōdai-ji, 3).jpg|[[鑑真|鑑真和上]]坐像 奈良市、東大寺蔵 日本最古の肖像彫刻<ref>{{Cite web|url=https://www.toshodaiji.jp/about_mieidoh.html|title=御影堂｜伽藍と名宝｜唐招提寺|accessdate=2021-03-20|publisher=[[唐招提寺]]|archiveurl=https://web.archive.org/web/20201101045852/https://www.toshodaiji.jp/about_mieidoh.html|archivedate=2020-11-01}}</ref>。鑑真の弟子であった[[忍基]]の指揮で制作された。
ファイル:Vajirapani Shukongoshin Todaiji2.JPG|[[執金剛神]]像 塑像 東大寺、[[法華堂]] [[天平|天平時代]]、[[8世紀]] 右手指修理前の写真 [[1952年]]撮影
</gallery>
==== 平安時代 ====
{{Seealso|浄土教#平安時代末期}}[[ファイル:Heikenoukyou.jpg|サムネイル|『[[平家納経]]』[[平安時代]]後期、[[長寛]]2年（[[1164年]]）。[[平清盛]]一門が[[厳島神社]]に奉納した[[装飾経]]の群。当時の工芸技術の結晶であり、日本における[[法華経]]の受容例であり、[[大和絵]]の史料でもある。]]平安初期には、唐から日本に[[真言密教]]をもたらした'''[[空海]]'''が、[[曼荼羅]]美術、[[法具]]、[[空海#書家として|書道]]の発展に野においても多大な貢献をした。また、平安時代を通じて[[神仏習合]]が進んだことで、[[熊野信仰]]、[[御霊信仰]]、[[山岳仏教]]（[[修験道]]）が展開し、これらの信仰に関連する仏像、絵画が作られた。
[[11世紀]]に入ると、[[摂関政治]]が陰りを見せ武士が台頭しつつあったことから[[末法思想]]が流行し、浄土信仰が広まった。この新たな教えは貴族層にも受け入れられ、終末が訪れるとされた[[永承]]7年（[[1052年]]）には、ときの[[関白]]、[[藤原頼通]]によって京都、[[宇治市|宇治]]に[[平等院|'''平等院鳳凰堂''']]が建てられる。
浄土教の影響は、当然絵画美術や書道にもおよんだ。[[来迎図|'''来迎図''']]や[[法華経]]を書写した'''[[装飾経]]'''が、大寺社や極楽往生を願う貴族によって盛んに制作された。これらの芸術品は鎌倉時代以降も継続して作られた。また、平安時代の終わりには、初期の[[縁起絵巻]]かつ[[絵巻物]]の名品である『[[信貴山縁起|'''信貴山縁起''']]』が完成した。
平安時代末期には仏像美術に新が起きた。特筆すべきは[[定朝様|定朝ら]]による天平時代へのルネサンスと、[[奈良仏師]]による写実性とマッスの追求である。11世紀の[[定朝]]は、[[平安貴族]]の好みと一致した柔和で優美な仏像を制作し、国風文化形成の一端を担った。一方で、奈良仏師は、定朝の成果を受け継ぎながらも、生気に満ちた躍動的な作風を追求した。
技術的な側面としては、定朝によって[[寄木造]]の技法が完成された。これによって、木造でもより大きな仏像を制作可能となり、[[丈六像|丈六仏]]と呼ばれる3メートル程度の高さの仏像が数多く作られた。[[12世紀]]の末頃、平安末期から鎌倉時代初期に活躍した[[慶派]]の[[運慶]]は、高さ{{convert|8.4|m|ft}}の'''[[東大寺南大門]][[金剛力士]]像'''を寄木造によって完成させた<ref>{{Cite web|url=https://www2.nhk.or.jp/school/movie/clip.cgi?das_id=D0005403035_00000|title=東大寺南大門 金剛力士像|accessdate=2021-03-19|publisher=[[NHK]]}}</ref>。
国風文化<gallery>
ファイル:大日如来2, Vairocana, Heian period.jpg|木造[[大日如来]]坐像 重要文化財 木造、漆箔 [[11世紀]]から[[12世紀]] [[東京国立博物館]]蔵 寄木造り。身体造形や凹凸の穏やかな衣文に平安時代後期の仏像の特徴が見られる<ref>{{Cite web|url=https://emuseum.nich.go.jp/detail?langId=ja&webView=&content_base_id=100424&content_part_id=0&content_pict_id=0|title=e國寶 - 大日如来坐像|accessdate=2021-04-04|publisher=[[国立文化財機構]]}}</ref>。
ファイル:Extermination of Evil Tenkeisei.jpg|紙本著色[[辟邪絵]]「天刑星」 [[12世紀]] 天啓星が、疫病神の[[牛頭天王]]をはじめとする疫鬼を食べている。現在は5点の掛軸となっているが、[[戦後70年千の証言スペシャル|戦後]]に切断される以前は一巻の[[絵巻物]]であった。
ファイル:Phoenix Hall.jpg|[[平等院]]、鳳凰堂と[[浄土式庭園]] [[国宝]] [[永承]]7年（[[1052年]]）創建 京都府[[宇治市]] 関白[[藤原道長]]の別荘だった宇治殿を、[[末法の世]]への危機感から、長男の藤原頼通が寺院に改めた。[[2012年]]から2年に渡り大規模な修復が行われた。
</gallery>[[File:Seitaka_Doji_by_Unkei_(Koyasan_Reihōkan).jpg|リンク=https://en.wikipedia.org/wiki/File:Seitaka_Doji_by_Unkei_(Koyasan_Reih%C5%8Dkan).jpg|左|サムネイル|''[[制多迦童子|制多迦童子像]] ''[[運慶]]作 [[建久]]年（1197年）[[鎌倉時代]]、[[金剛寺]]]]
==== 中世（鎌倉時代・室町時代） ====
民衆層にも仏教が広まるとともに、平安時代末に萌芽をみせていた新仏教（[[鎌倉仏教]]）が隆盛する。一方、新仏教の拡大に直面した[[南都六宗]]や[[真言宗]]、[[天台宗]]といった、旧仏教の側でも内部からの改革が進められた。また、政治の実権が[[東国]]を拠点とする[[武家政権]]に移ったことで、これ以後は仏教美術のパトロンの地位も[[幕府]]や[[武家|武家層]]へと比重が移っていく。[[鎌倉幕府]]は全般として、[[顕密体制]]と呼ばれる、[[南都六宗]]と[[平安二宗]]を重んじる方針をとった<ref>{{Cite journal|author=[[平雅行]]|year=2019|title=鎌倉幕府の東国仏教政策|url=http://doi.org/10.20558/00001317|journal=京都学園大学総合研究所所報|volume=20|page=60 - 69|ISSN=1347-4200}}</ref>。[[北条時宗]]の代前後においては禅宗が積極的に保護されたが、[[元寇]]を経て顕密は再び隆盛した<ref group="注釈">元軍の撃退に[[加持祈祷]]が影響が与えたと考えられたことと、禅を重んじていた南宋が滅亡したことが、情勢に変化をもたらした。</ref>。以降、顕密と禅律は並行して保護され、つづく[[室町幕府]]もこの路線を継承した。
[[12世紀]]から[[13世紀]]にかけて、「[[禅]]」が仏教美術の主役となる。続く[[14世紀]]の[[室町時代]]には、[[南宋]]で[[印可]]を受けた[[栄西]]と[[道元]]の功績によって、禅美術は黄金期を迎える。禅の美術は、'''[[水墨画]]'''、'''[[枯山水]]'''のような視覚芸術と、五山文学や[[連歌]]、[[俳句]]に代表される[[文学]]の2つに大別される。禅美術の実践者たちは、印象主義的で虚飾を排した「非二元的」表現を通じ、世界の本質を表そうと努めた。「いま、この瞬間」の悟りへの探求は、仏教と共に日本へと伝わった[[茶道]]や[[華道]]や同時代に成立した[[能楽]]など、他の派生的な芸術の発展にもつながった。このような禅芸術の展開は、主に[[武道]]をして人間の一挙手一投足を精神的・美的な要素を持つ芸術と見いださせるに至った。また、宋の美術と同様に頂相も制作された。
さて、禅美術が作られたのは禅寺においてであったが、こと室町時代においては、禅寺は中国文化の受け入れ窓口としても機能していた。僧侶たちを通じて宋・元・明由来の禅・世俗美術の受容がおこなわれ、上述の水墨画、枯山水、茶道、華道といった、いわゆる日本文化の代表的な部分が形成された。例えば、京都の[[相国寺]]からは、[[如拙]]、[[周文]]、[[雪舟|'''雪舟''']]といった[[画僧]]が輩出されている。また、禅寺は禅僧、公家、武士が交流するサロンとしての役割を果たし、結果として寺院に付属する[[書院造|書院]]や庭園美術が発達した。この分野では、[[臨済宗]]の僧侶、'''[[夢窓疎石]]'''が多大な役割を果たしている。
一方、偶像を必要としない禅宗の始めとした新仏教の流行によって室町時代の仏像美は鎌倉以前の様式を踏襲したものとなった。しかし、前述の頂相の一分野としての肖像彫刻は多数つくられた<ref>{{Cite web|url=https://kanagawabunnkaken.web.fc2.com/index.files/kihon/jidai/muromachi.html|title=時代の特徴 8. 室町時代|accessdate=2021-03-21|publisher=日々是古仏愛好|archiveurl=https://web.archive.org/web/20210320152617/https://kanagawabunnkaken.web.fc2.com/index.files/kihon/jidai/muromachi.html|archivedate=2021-03-21}}</ref>。
禅宗や浄土宗といった新たな流れに圧されていた旧仏教の側でも、対抗的に教団の立て直しが行われた。南北朝期の動乱を乗り越え、室町時代を通じ政治的な独立を果たした[[高野山]]は、鎌倉時代から室町時代にかけて制作された密教美術・仏具の名品を現在でも数多く遺している。また、鎌倉時代から南北朝時代に活躍した[[真言律宗]]の僧侶、[[叡尊]]・[[文観]]も密教美術・仏画制作に携わり、こと文観の作品はこの時代の仏教絵画としては数多く現存している。
平安時代から引き続いて、鎌倉時代には仏の[[功徳]]や高僧の人生などを描いた縁起絵巻が数多く作られた。[[観音菩薩|観世音菩薩]]の功徳を説く『[[石山寺縁起絵巻|'''石山寺縁起絵巻''']]』や、新羅の僧、[[義湘]]を題材にした『'''[[華厳宗祖師絵伝]]'''』、[[良忍]]上人の事績と[[念仏]]の功徳を説く『[[融通念仏縁起絵巻|'''融通念仏縁起絵巻''']]』などが挙げられる。
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ファイル:Ippen Biography 3.jpg|『[[一遍聖絵]]』第7巻 四条釈迦堂 国宝 [[円伊]]筆 [[正安]]元年（[[1299年]]） 宋画と[[大和絵]]が融合した[[絵巻物|絵巻]]作品。[[一遍]]の遷化後ほどなくして取材・制作された経緯から、資料的価値も高い。
ファイル:AMIDA-Chionin.jpg|『[[阿弥陀]]二十五菩薩[[来迎図]]』通称「早来迎」<ref>{{Cite web|url=chion-in.or.jp/highlight/treasure.php|title=知恩院の宝物|accessdate=2021-04-03|publisher=[[知恩院]]|archiveurl=https://web.archive.org/web/20210227045449/https://www.chion-in.or.jp/highlight/treasure.php|archivedate=2021-02-27}}</ref> 国宝 京都市[[知恩院]] 初期浄土宗美術の代表作。[[九品]]と呼ばれる、[[極楽浄土]]に[[往生]]する9つのランクの中でも最高の階位が上品上生である。本図は、往生者の佇まいや遠景に描かれた宝楼閣から、上品上生図を意図した作品と考えられている<ref>{{Cite web|url=https://www.kyohaku.go.jp/jp/syuzou/meihin/butsuga/item06.html|title=阿弥陀二十五菩薩来迎図（あみだにじゅうごぼさつらいごうず） （早来迎〈はやらいごう〉）|accessdate=2021-04-03|publisher=[[京都国立博物館]]|archiveurl=https://web.archive.org/web/20210403074932/https://www.kyohaku.go.jp/jp/syuzou/meihin/butsuga/item06.html|archivedate=2021-04-03}}</ref>。
ファイル:Fudō Myōō.jpg|絹本著色五大尊像（[[不動明王]]） 国宝 絹本著色 鎌倉時代 京都市[[醍醐寺]]
ファイル:Aizen Mandala (Nezu Museum).jpg|[[愛染明王|愛染]]曼荼羅図 絹本著色 鎌倉時代前期（[[13世紀]]頃）<ref>{{Cite web|url=https://bunka.nii.ac.jp/heritages/detail/209836|title=[[文化遺産オンライン]]|accessdate=2021-04-03|publisher=[[文化庁]]}}</ref> [[根津美術館]]蔵
ファイル:Andō Ene (Nara National Museum).jpg|[[安東円恵]]像 [[元徳]]2年（[[1330年]]） [[重要文化財]] [[奈良国立博物館]]蔵 [[武将]]であり、のちに出家して臨済宗の僧となった安東円恵の頂相。
ファイル:Detail of Japanese Kasuga Mandala, Nambokucho period, ink colors and gold on silk.jpg|春日宮曼荼羅（一部） [[南北朝時代 (日本)|南北朝時代]] 春日宮（現在の[[春日大社]]）とは、[[神仏習合]]の神である春日権現を祀る神社で、[[興福寺]]の影響に置かれていた。南面する春日社本殿に四所明神（一殿から四殿）と若宮の[[本地仏]]が描かれている。背景は[[春日山 (奈良県)|春日山]]。
ファイル:Hyônen zu by Josetsu.jpg|『[[瓢鮎図]]』（部分） 国宝 [[如拙]]筆 [[応永]]年間、[[1415年]]以前か 禅の修行者に与えられる問題、[[公案]]を題材とした絵。南宋[[南画|南宗画]]の強い影響が随所に見ることができる作品。
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==== 江戸時代 ====
[[江戸時代]]を通じ、幕府によって仏教の諸宗派が保護されたことで、仏教は実質的な国教としての地位を得た<ref name="Matsuo171">[[#松尾|松尾（1990） p.171]]</ref>。教義や宗論の発展は停滞したものの、仏教美術は、こと江戸時代初期においては幕府・皇室・諸藩の援助の受けて盛んに作られた。戦国時代以来の文化的復興期にあたる[[元禄文化|元禄期]]には、後述する黄檗宗による黄檗建築や、霊廟建築が発達した。彫刻の分野においては[[円空]]、元慶らが活躍した。さらに、江戸期には庶民層へも仏教説話が受容されたことで、これらの物語を下敷きとした[[葛飾北斎]]の『[[東海道五十三次]]』<ref group="注釈">『東海道五十三次』の53という名数は、『[[華厳経]]』の末尾の一経、『[[入法界品]]』に登場する[[善財童子]]が得る[[善知識]]の数に由来するとする説がある。</ref>といった浮世絵や、[[閻魔|閻魔信仰]]を背景とした[[地獄絵]]が制作された。さらに、[[勧進]]によって大衆からの仏塔や寺社の建設費が賄われることが増えた。他方、これらの寄付を募るために[[能]]や[[人形浄瑠璃]]、[[落語]]、[[講談]]といった[[劇]]や[[口承文芸]]が催されたことで、仏教美術は江戸の町人文化へと浸透していった<ref name="Matsuo173">[[#松尾|松尾（1990） p.173]]</ref>。
[[17世紀]]、中国での[[明清交替|明末清初]]の混乱に伴い、[[隠元隆琦]]、[[逸然性融]]ら渡来僧によって中国の仏教美術と・[[長江デルタ|江南地方]]の文化が[[江戸時代]]の日本にもたらされる。彼らが紹介した、[[黄檗美術]]や[[唐絵]]、[[日本の書流#唐様|唐様]]（書体）といった仏教美術の新しい表現技術は、仏画・造像に留まらず江戸文化そのものの形成に大きな影響を残した。<gallery mode="nolines">
ファイル:Portrait of Ingen Ryūki by Kita Genki.jpg|『[[隠元隆琦|隠元和尚]]』像 [[喜多元規]]筆 [[1671年]] [[萬福寺|万福寺]]蔵
ファイル:Enku Buddha Tokyo.JPG|如来立像 [[円空]]作 檜 [[東京国立博物館]]蔵 17世紀に活躍した仏師、円空は、蝦夷から奈良に至るまで[[行脚]]し、生涯に約12万体にのぼる[[木彫刻|木彫]]の仏像を遺した。これらの仏像は一般に「[[円空仏]]」と呼ばれる。
ファイル:Bodhidarma.jpg|『[[達磨]]図』 [[白隠慧鶴|白隠絵鶴]]筆。 「直指人心（じきしにんしん）、見性成佛（けんしょうじょうぶつ）」─「自身の本性・[[仏心]]を凝視し、[[覚者]]になり切って真実の人間となる<ref>{{Cite web|url=http://www.rinnou.net/cont_04/zengo/060501.html|title=禅語「直指人心 見性成仏」|accessdate=2021-03-31|publisher=臨黄ネット（[[臨済宗]]、[[黄檗宗]]）|website=臨黄ネット|date=2006-05-01}}</ref><ref>{{Cite book|和書|title=白馬芦花に入る―禅語に学ぶ生き方|publisher=柏樹社|pages=274|author=[[細川景一]]|date=1987-7-1}}</ref>」
ファイル:Sengai 3.jpg|「○△□」 [[仙厓義梵]]筆 [[出光美術館]]蔵 臨済宗の僧、仙厓義梵は11歳で[[出家]]したが、絵筆を取ったのは40代に入ってからだった。描いた禅画の主題は仏から動植物、抽象的なものにまで及んだ。この作品は宇宙を表すとされ、解釈には諸説ある<ref>{{Cite web|url=http://idemitsu-museum.or.jp/collection/sengai/sengai/03.php|title=◯△□|accessdate=2021-03-31|publisher=[[出光美術館]]}}</ref>。
ファイル:The Three Laughers of Tiger Ravine, Soga Shohaku - Indianapolis Museum of Art - DSC00768.JPG|『虎渓三笑図』 [[18世紀]]中頃 [[曾我蕭白]]筆
ファイル:Kiyomizu-dera - Main Hall 2.JPG|[[清水寺]]本堂 [[寛永]]10年([[1633年]])再建 [[国宝]] 建物の前半部分は山の斜面に切り出すように建てられており（[[懸造]]）、支柱はケヤキを用いている。釘を一切使わずに建設された。
ファイル:Zuiryuji Temple 2010-08-29 02.jpg|[[瑞龍寺 (高岡市)|瑞龍寺]]、[[仏殿]] 国宝 万治2年(1659年)竣工 瑞龍寺は、[[富山県]][[高岡市]]の[[曹洞宗]]の仏教寺院。禅宗様建築の典型例。
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[[ファイル:Hôgai Hibo.jpg|サムネイル|絹本著色悲母観音像 [[重要文化財]] [[狩野芳崖]]筆 [[明治]]21年（[[1888年]]） [[東京芸術大学]]蔵 日本最初の重要文化財として登録された。]]
==== 明治時代以降 ====
[[明治維新]]後、1868年に成立した新政府のもとで行われた[[廃仏毀釈]]政策によって、数多くの仏教文化財が破壊、ないしはアメリカなどの国外流出の憂き目にあった。その一方で、ヨーロッパ諸国ならびに中国やインドとの交流・渡航が可能になったことで、ほかの美術同様、仏教建築や仏像美術の分野でも、外来の要素を取り入れながら試行錯誤が図られた。建築の分野においては、伊東忠太が設計した'''[[築地本願寺]]'''は、外観に古代インドの要素を取り入れる一方で、内装においては和洋折衷が図られた<ref>{{Cite web|url=https://www.pref.yamagata.jp/documents/4922/05_tokyonoyamagata2019010.pdf|title=伊東忠太氏 設計による建築物
(築地本願寺・湯島聖堂・靖国神社)|accessdate=2021-03-28|publisher=[[山形県]]|year=2019}}</ref>。また、[[第二次世界大戦]]以降から[[21世紀]]の終わりにかけて、'''[[巨大仏]]'''と呼ばれる、高さ{{Convert|40|m|ft}}以上の仏像が国内各地に建立された。
日本では今日においても仏教が盛んである。2018年現在、日本国内には約80,000の仏教寺院が存在しており、それらの多くは[[木造]]で、定期な修復がなされている。<gallery>
ファイル:Tsukiji Honganji 200902.jpg|[[築地本願寺#本堂|築地本願寺本堂]] 東京都[[中央区 (東京都)|中央区]] [[伊東忠太]]設計
ファイル:Ushiku Daibutsu.jpg|牛久阿弥陀大佛（通称：[[牛久大仏]]） 茨城県[[牛久市]] [[平成]]5年（[[1993年]]） 高さ{{Convert|120.0|m|ft}}
</gallery>{{Clear}}[[ファイル:Yama_tibet.jpg|左|サムネイル| [[閻魔]]図 [[ゲルク派]] [[18世紀]]前半 [[チベット]] 中央に大きく描かれる閻魔の上方に描かれた[[ラマ (チベット)|ラマ]]は、向かって左が[[パンチェン・ラマ]]、右が[[アティーシャ]]と推定されている<ref>{{Cite web|url=https://www.metmuseum.org/art/collection/search/37807|title=Yamantaka, Destroyer of the God of Death|accessdate=2021-04-14|publisher=メトロポリタン美術館}}</ref>。]]
=== チベットとブータン ===
{{See also|ブータンの文化|チベット仏教|チベットの歴史}}{{節スタブ|date=2021年4月}}
前述の通り、東インドでは5世紀から6世紀にかけて初期の[[密教]]（タントラ仏教とも）が成立した。密教の儀式の多くは、当時競合関係にあった[[ヴェーダの宗教|ブラフマニズム]]の流れ（マントラ[真言]、[[ヨーガ|ヨガ]][瑜伽]、ホーマ[<nowiki/>[[護摩]]]）を汲んでいる。[[8世紀]]以降、[[吐蕃]]最盛期の王、[[ティソン・デツェン]]の治世下において仏教が国教化され、８世紀末の'''[[サムイェー寺の宗論]]'''によって、インド系の仏教である密教が中国系仏教を退け、[[チベット]]における主要な教えとなった。地理的にアジアの中心に位置していたことにより、チベット仏教美術はインド、[[ネパール]]、ガンダーラ、そして中国の美術の影響を受けた。
チベット仏教美術の最も特徴的なもの一つが[[マンダラ|'''マンダラ''']]である。マンダラとは、正方形を囲む円から成る「諸尊諸仏の寺院」を描いた図であり、修行者がこれを用いる目的は、[[観想]]によって、中心に描かれている仏への道を辿ることである。芸術的な側面としては、グプタ仏教美術とヒンドゥー美術から大きな影響を受けている。
[[ファイル:Avalokiteshvara, the Bodhisattva of Compassion, Guge kingdom, 1000-1050 AD, Ngari, west Tibet, brass alloy, copper & tin inlay, colored wax, traces of gilding, and pigment - Freer Gallery of Art - DSC04534.jpg|サムネイル|アヴァローキテーシュヴァラ（[[観音菩薩]]）像 [[11世紀]]前半 西チベット、[[グゲ王国]]（現在の[[ガリ地区]]） [[フリーア美術館]]蔵]]
[[841年]]にティツク・デツェン王が暗殺され、後を継いだ[[ラン・ダルマ]]王もほどなくして暗殺されたことで、吐蕃は内戦状態に陥り、主たる後援者を失った仏教もまた衰えた。しかし、チベット高原西部まで逃れた吐蕃の王族の一部が建国した[[グゲ王国]]によって、仏教はふたたび息を吹き返した。グゲ王国は{{仮リンク|リンチェン・サンポ|en|Rinchen Zangpo}}ら留学僧を（当時仏教先進国であった）[[カシミール地方]]へと積極的に派遣し、教学ならびに同地の建築、美術を吸収させた<ref name="Toyo-3-84">[[#前田|前田（2012） p.84]]</ref>。以降、西チベットでは、カシミール地方の影響がみられる「リンチェンサンポ様式」と呼ばれる仏教美術が栄えた<ref name="Baku-87">[[#朴|朴（2016） p.87]]</ref>。
10世紀から11世紀にかけて、北インドの[[ヒマーチャル・プラデーシュ州]]の{{仮リンク|タボ僧院|en|Tabo Monastery}} （当時の西チベット王国の一部）は、インドとチベットの文化交流、特に仏教美術と哲学の分野において、仲介者として重要な役割を担っていた。タボにおける特筆すべきチベット仏教芸術には、同寺院に描かれたフレスコ画が挙げられる<ref>{{Cite book|title=Tabo: a lamp for the kingdom : early Indo Tibetan Buddhist art in the western Himalaya, Archeologia, arte primitiva e orientale|last=Deborah E. Klimburg-Salter|last2=Christian Luczanits|publisher=Skira|year=1997|url=https://books.google.com/books?id=-zLqAAAAMAAJ&q=Tibetan+buddhist+art&dq=Tibetan+buddhist+art&hl=en&sa=X&ved=0ahUKEwjM3OCm1_vVAhUVSo8KHTjrCpwQ6AEIRTAG}}</ref>。
13世紀には、チベットはユーラシア大陸全体を席巻したモンゴル帝国と国境を接する。これをうけ、外交官として西涼まで赴いたチベット仏教[[サキャ派]]の僧、[[サキャ・パンディタ]]がモンゴルの貴族たちに布教を行った。さらに、その甥にあたる[[パクパ]]は元朝初代皇帝[[クビライ]]と親交が篤かったことにより、帝師として[[大都]]に招聘された。結果として、中国においても大都を中心にチベット・ネパール由来の仏教美術と仏教建築が大いに発展した。
14世紀に入ると、[[ゲルク派]]の祖、[[ツォンカパ]]がチベット仏教を改革。17世紀の[[ダライ・ラマ]]政権樹立への礎を築いた。15世紀には、チベット仏教美術の主たる流派の２つ、メンリ派とキェンツェ派が成立する。メンリ派側はダライ・ラマの[[宮廷画家|宮廷絵師]]としての地位を得てチベット仏教美術の主流派を形成した一方、圧されたキェンツェ派側はしだいにメンリ派に吸収された<ref name="Baku-89">[[#朴|朴（2016） p.89]]</ref>。これらの学派では、各尊格ごとに異なった身体比率、様相、着衣、姿態が定められ、厳密なアイコノメトリーが定義された<ref name="Baku-90">[[#朴|朴（2016） p.90]]</ref>。
[[ファイル:Yamantaka statue from Tibet, 19th century, gilt bronze, Honolulu Museum of Art.JPG|左|サムネイル|[[ヤマーンタカ]]（大威徳明王）像 19世紀 金銅仏 [[ホノルル美術館]]]]
15世紀から16世紀にかけ、カギュ派内部の一派であった[[カギュ派|カルマ派]]が、[[カルマパ]]と呼ばれる[[化身ラマ|転生ラマ]]制度をチベット史最初に導入した。カルマパは代々仏教美術を愛好・保護し、カルマ・ガルディ派と呼ばれる画工集団を重用した。17世紀、{{仮リンク|カルマパ10世|en|Chöying Dorje, 10th Karmapa|label=カルマパ10世チューイン・ドルジェ}}が[[ダライ・ラマ5世]]との政争に破れ、チベット東部での漂泊生活を強いられる。その過程で、彼と彼に随行した画工達は中国絵画の要素を吸収し、18世紀に至りカルマ派が東チベットに定着したのちも、カルマ・ガルディ派の絵画様式はこれを下敷きとして発展を続けた<ref name="Baku-90"></ref>。
[[20世紀]]はチベット仏教美術にとって試練の世紀であったと同時に、海外への大々的な伝播が起こった時代でもあった<ref name="Baku-92">[[#朴|朴（2016） p.92]]</ref>。1959年の[[チベット動乱]]によって、[[ダライ・ラマ14世]]を始めとする各宗派の指導者や仏教美術の担い手であった画工・仏師が国外へと流出した。また、1970年代の[[文化大革命]]では、多数の文化財や[[タンガ]]、仏像が破壊された。しかしながら、これらのできごとの結果としてヨーロッパやアメリカ大陸においてチベット仏教が広まったほか、欧米やインド、ネパールに逃れた芸術家たちが亡命先で移民2世や現地の画家など後進の育成に尽力することなった。さらに、中国領内においても、寺院の復旧や研究調査も21世紀に至るまで続いており、チベット人作家による新しいチベット仏教美術の様式が展開されている。
{{Clear}}<gallery>
ファイル:Bodhisattva, wall painting in the Dukhang, Tabo monastery, Spiti. ca. 1st half of the 11 century, possibly 1040s..jpg|[[菩薩]]像 伽藍内部の壁画 11世紀前半（[[1040年代]]？） タボ僧院 インド、[[ヒマーチャル・プラデーシュ州]]
ファイル:Tibetan, Central Tibet, Tsang (Ngor Monastery), Sakya order - Four Mandalas of the Vajravali Series - Google Art Project.jpg|仏典Vajravali四曼荼羅 ンゴル僧院（[[サキャ派]]） [[1429年]]から[[1456年]]頃 中央チベット、[[ツァン|ツァン地方]] [[キンベル美術館]]蔵 この僧院を開いたンゴルチェン・クンガ・サンポの依頼によって制作された。左上に{{仮リンク|パンチャラクシャー|en|Pañcarakṣā}}（五護[[陀羅尼]]）が、右上に[[ヴァスダーラー]]（持世菩薩）が、右下には[[尊勝仏頂|ヴィキラノーシュニーシャ]]（尊勝仏頂）が、左下のマンダラ右上隅にはバガヴァティマハーヴィディヤー（[[多羅菩薩]]）が描かれている<ref>{{Cite web|url=https://www.kimbellart.org/collection/ap-200001|title=Four Mandalas of the Vajravali Series, c. 1429–56 {{!}} Kimbell Art Museum|accessdate=2021-04-13|publisher=[[キンベル美術館]]}}</ref>。
ファイル:15th-century paintings from Tibet, Central Tibetan - Mahakala, Protector of the Tent - Google Art Project (cropped).jpg|[[大黒天]]（[[マハーカーラ]]）図 [[15世紀]]前半 中央チベット [[フィラデルフィア美術館]]蔵
ファイル:Guge-householder-yasa.jpg|[[耶舎]]出家図 {{仮リンク|トリン・ゴンパ|en|Tholing Monastery}}（托林寺）、迦薩殿内部 グゲ王国時代（[[15世紀]]） チベット自治区[[ガリ地区]]
ファイル:Dakini Tibet Guimet 21107.jpg|[[荼枳尼天]]像 金銅仏 [[18世紀]]
ファイル:KagyuRefugeTree.jpg|[[カギュ派]]の{{仮リンク|集会樹|en|Refuge Tree}}<ref>{{Cite journal|author=[[森雅秀]]|date=1998-12-20|title=集会樹の造型と儀礼|url=https://doi.org/10.4259/ibk.47.317|journal=印度學佛教學研究|volume=47|issue=1|pages=317-311}}</ref> [[20世紀]] ウィキコモンズのページでは、対応する[[ラマ (チベット)|ラマ]]・尊格についての説明を閲覧できる。
ファイル:Bhutanese painted thanka of Milarepa (1052-1135), Late 19th-early 20th Century, Dhodeydrag Gonpa, Thimphu, Bhutan.jpg|[[ミラレパ]]図 [[19世紀]]から[[20世紀]]初頭 [[ブータン]] ミラレパは、チベットの代表的な仏教実践者で、[[カギュ派]]の宗祖。
ファイル:Samye32.JPG|[[サムイェー寺]]のチョルテン（[[仏塔]]の一種） [[チベット自治区]][[山南市]]
</gallery>
=== ベトナム ===
ベトナムの文化・芸術は、中国文化圏に属した北部と、インド文化圏に属した中部・南部で異なった展開を見せた。[[ファイル:National_Museum_Vietnamese_History_35_(cropped).jpg|サムネイル| 蓮から立ち上が
[[李朝 (ベトナム)|李朝]]から[[陳朝]]にかけて（[[11世紀]]から[[13世紀]]頃）、仏教はなかば国教として保護されていた。陳朝初期の歴代の皇帝は、[[臨済宗|臨済禅]]の流れをくむ竹林派を奉じていたが、陳朝後半になるとこれにチベット仏教と[[道教]]が混淆されていった。陳朝の時代を通じ、各地にチュア（[[パーリ語|巴語]]：ストゥーパから）とトゥ（[[中国語]]：寺から）と呼ばれる仏教寺院が建立された<ref name="Baku-154">[[#朴|朴（2016） p.154]]</ref>。[[14世紀]]には、この時期に成立した[[明]]からの影響で儒教が重んじられるようになる。以後、仏教の影響力は相対的に小さいものとなるが、[[ベトナム戦争]]を経て[[ベトナム|現代]]に至るまで、仏教は同国の人々に信仰され続けている。
一方ベトナム南部では
ファイル:Amitabha of Phat Tich pagoda (reproduction), Bac Ninh province, 1057 AD DSC04838.JPG|[[阿弥陀如来|阿弥陀仏]]像 佛跡（ファット・チック）寺 [[バクニン省]] [[龍瑞太平]]4年（[[1057年]]）ハノイ、{{仮リンク|ベトナム国立歴史博物館|en|National Museum of Vietnamese History}}蔵
ファイル:Buddha entering Nirvana, view 1, Bac Ninh province, 17th century AD, lacquered wood - Vietnam National Museum of Fine Arts - Hanoi, Vietnam - DSC04973.JPG|[[涅槃仏]] バクニン省 [[莫朝]]？（[[17世紀]]）
</gallery>
== 南
[[ファイル:CambodianBuddha.JPG|サムネイル| カンボジアの仏、14世紀]]
[[ファイル:Buddha_Mendut.jpg|左|サムネイル| Dhyani仏像[[大日如来]]、[[聖観音|観音菩薩]]、及び執金剛神内側Mendutの寺院。]]南仏教としても知られる正統派の仏教はスリランカ、ミャンマー（ビルマ）、タイ、ラオス、カンボジアでまだ実践され 西暦1世紀、シルクロードの貿易は、ローマ人が非常に裕福になり、アジアの贅沢品に対する需要が高まっていたように、[[ローマ帝国|ローマ]]の未敵の敵である[[中東]]の[[パルティア]]帝国の台頭によって制限される傾向があり この需要により [[地中海]]と中国の間の海のつながりが復活しインドが選択の仲介者となる。その時から貿易接続、商業的解決さらには政治的介入を通じてインドは[[東南アジア]]諸国に強く影響を与え始め 貿易ルートはインドを[[ミャンマー|ビルマ]]南部、[[タイ王国|シャム]]中部および南部、[[カンボジア]]南部および[[ベトナム]]南部と結び付け、多くの都市化された沿岸集落がそこに設立された。
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=== スリランカ ===
[[ファイル:Sri_lanka_aukana_buddha_statue.jpg|左|サムネイル| スリランカの仏像。]]
スリランカ島はインド亜大陸から南東数十キロ離れた海上に位置する。[[パーリ語]]で書かれた[[叙事詩]]『[[マハーワンサ]]』によれば、[[紀元前543年]]（[[入滅|釈迦入滅の年]]）に、この地へと初代国王[[ウィジャヤ]]が渡ってきたことが始まりとされるが、史実においては更に遡るとされる。また、[[原史時代]]にあたる[[紀元前10世紀]]から紀元前5世紀には、すでに[[南インド]]と技術や文化を相互に影響を与えあっていたようである<ref>{{cite web|url=https://frontline.thehindu.com/other/article30208096.ece|title=Reading the past in a more inclusive way – Interview with Dr. Sudharshan Seneviratne|work=Frontline (2006)|accessdate=2021-04-20|language=en}}</ref>。
伝承によると、[[紀元前3世紀]]、[[マウリヤ朝]]の王、[[アショーカ王|アショーカ]]の長男、長老[[マヒンダ]]と、彼に率いられたインド僧たちがスリランカへと渡り、この地で仏教を広めたとされる。主に[[アニミズム]]を奉じていたスリランカの人々への布教の過程はゆっくりとしたものであったものの、ときの王、{{仮リンク|デーワー・ナンピヤティッサ|en|Devanampiya Tissa}}は深く仏教に帰依したことで、王都[[アヌラーダプラ]]からほど近い{{仮リンク|ミヒンタレー|en|Mihintale}}にスリランカ最初の精舎が開かれた<ref name="Toyo-3-78">[[#前田|前田（2012） p.78]]</ref>。また、アヌラーダプラにも僧院[[マハーヴィハーラ]]（大寺）が築かれ、以後スリランカにおける[[上座部仏教]]の中心地となり、[[紀元前89年]]に{{仮リンク|ワッタガーマニー・アバヤ|en|Valagamba of Anuradhapura|label=ワッタガーマニー・アバヤ王}}によって{{仮リンク|アバヤギリ・ヴィハーラ|en|Abhayagiri vihāra}}（無畏山寺）が建立されるまでの間、その地位を維持し続けた。
AbhayagiriVihāraは改革されたMahāyāna教義の座になるが MahāvihāraとAbhayagiriの僧侶の間の競争はさらに分割しての基盤に[[ジェータワナ・ラーマヤ|Jetavanarama]] Mahāvihāra近くでつながっていく。シンハラ仏教の主な特徴は ''アヌラーダプラ''の3つの主要な僧院の複合体にちなんで名付けられた3つの主要なグループまたは''nikāyas''に分割されたことでありマハーヴィハーラー、アバハギリ、ジェタヴァナーラーマーなどこれらは懲戒規則''（ビナヤ）''と教義上の紛争からの逸脱結果で スリランカの他のすべての修道院3つのうちの1つに教会の忠誠を負っていった。スリランカでは石で作られ青銅合金で鋳造された仏像の彫刻が有名である <ref>von Schroeder, Ulrich. 1990. ''Buddhist Sculptures of Sri Lanka''. First comprehensive monograph on the stylistic and iconographic development of the Buddhist sculptures of Sri Lanka. 752 pages with 1620 illustrations (20 colour and 1445 half-tone illustrations; 144 drawings and 5 maps. (Hong Kong: Visual Dharma Publications, Ltd.). von Schroeder, Ulrich. 1992. ''The Golden Age of Sculpture in Sri Lanka – Masterpieces of Buddhist and Hindu Bronzes from Museums in Sri Lanka'', [catalogue of the exhibition held at the Arthur M. Sackler Gallery, Washington, D.C., 1 November 1992 – 26 September 1993]. (Hong Kong: Visual Dharma Publications, Ltd.).</ref>。
210 ⟶ 552行目:
英国では、仏教組織のネットワークは、すべての芸術にわたって仏教の実践者を特定することに関心を持っています。2005年、英国全体の仏教芸術祭「花の蓮」をコーディネートしました。<ref>a poster advertising one of the events is archived here – http://www.nbo.org.uk/whats%20on/poster.pdf {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20050824213345/http://www.nbo.org.uk/whats%20on/poster.pdf#|date=24 August 2005}}</ref> 2009年、2日間の芸術会議「ブッダマインド、クリエイティブマインド」の開催を支援しました。<ref name="blogspot">{{Cite web|url=http://fwbo-news.blogspot.com/2009/07/report-from-buddha-mind-creative-mind.html|title=Triratna Buddhist Community News: Report from ‘Buddha Mind – Creative Mind?' conference|author=Lokabandhu|publisher=fwbo-news.blogspot.com|accessdate=2014-12-11}}</ref> 後者の結果として、仏教芸術家の協会が結成されました。<ref name="ning">{{Cite web|url=http://dharmaarts.ning.com/|title=Dharma Arts Network – Launched at Buddha Mind – Creative Mind ?|publisher=dharmaarts.ning.com|accessdate=2014-12-11|archiveurl=https://web.archive.org/web/20101010000408/http://dharmaarts.ning.com/#|archivedate=10 October 2010}}</ref>
== モチーフ、テーマ、画題 ==
{{Seealso|:en:Buddhist symbolism}}{{節スタブ|date=2021年4月}}
=== モチーフ ===
仏教美術には、自然物や人型のモチーフが用いられた一方、武器や道具もモチーフとして用いられた。これらの象徴は、本来の使用方法から離れ、[[煩悩]]を打ち消す力や衆生への伝道の比喩として扱われていく。例えば、前述のとおり、初期仏教の美術において仏陀は人間ではなく[[法輪]]の形で表現された。ここにおいて、法輪は、仏陀や僧侶が仏法を説く様子、あるいは仏陀自身、または彼の伝道そのものの象徴であった。<gallery>
ファイル:Tilia Tepe gold token. Kabub Museum.jpg|ティリア・テペ 金貨 紀元前後 [[カブール美術館]]蔵
ファイル:Dharma wheel, Japan, Kamakura period, 1200s AD, bronze - Tokyo National Museum - Tokyo, Japan - DSC09326.jpg|法輪 [[12世紀]]（[[鎌倉時代]]） [[東京国立博物館]]蔵
ファイル:China, Ming dynasty - Mandala Base - 1987.58 - Cleveland Museum of Art.tif|立体曼荼羅に用いられた[[七宝]]の皿 [[14世紀]]（[[明]]） [[クリーブランド美術館]]蔵
</gallery>また、密教においては[[三昧耶形]]と呼ばれるシンボルによって、それぞれの仏や天が表される。曼荼羅では、これらの仏は対応する象徴物のみで表現されることがある。
=== 画題 ===
仏画
仏伝図
[[曼荼羅]]
[[六道絵]]
[[変相図]]
[[九相図]]<!-- 仏教美術の受容史 -->
== 関連項目 ==
217 ⟶ 581行目:
* [[仏教音楽]]
* 仏教の象徴
* [[仏像
* [[大仏]]
* [[ボロブドゥール遺跡|ボロブドゥール]]
* [[東洋美術史]]
==
{{Reflist|group="注釈"}}
{{脚注ヘルプ}}
{{Reflist|30em|refs=
<ref name="大足宝頂山">{{Cite journal
| url = https://core.ac.uk/download/pdf/290124564.pdf
| title = 大足宝頂山石刻の思想史的考察 父母恩重経変図と大方便仏報窓経変図をめぐって
| journal = 国際仏教学大学院大学研究紀要
| volume = 2
| author = [[鎌田茂雄]]
| year = 1999
| accessdate = 2021-02-22 }}</ref>
<ref name = "道教と仙学">{{Cite web
|url=http://www2s.biglobe.ne.jp/~xianxue/DandX/DandX2-7.htm
|title=道教と仙学 第２章 ７、明・清の道教の衰退と世俗化
|accessdate=2021-02-19
|publisher = 神坂風次郎}}</ref>
}}
*{{cite book|title=Along the ancient silk routes: Central Asian art from the West Berlin State Museums|url=http://libmma.contentdm.oclc.org/cdm/compoundobject/collection/p15324coll10/id/33392/rec/2|location=New York|publisher=The Metropolitan Museum of Art|year=1982|isbn=978-0870993008}}
* {{cite book|title=Arts of Korea|url=http://libmma.contentdm.oclc.org/cdm/compoundobject/collection/p15324coll10/id/46962/rec/1|location=New York|publisher=The Metropolitan Museum of Art|year=1998|isbn=0870998501}}
257 ⟶ 624行目:
* von Schroeder, Ulrich. 2001. ''Buddhist Sculptures in Tibet''. Vol. One: ''India & Nepal''; Vol. Two: ''Tibet & China''. (Hong Kong: Visual Dharma Publications, Ltd.).
* {{cite book|author=Watt, James C.Y.|title=China: dawn of a golden age, 200–750 AD|url=http://libmma.contentdm.oclc.org/cdm/compoundobject/collection/p15324coll10/id/56691/rec/1|location=New York|publisher=The Metropolitan Museum of Art|year=2004|isbn=1588391264|display-authors=etal}}
* {{Cite book|和書|title=増補新装[カラー版]東洋美術史|publisher=[[美術出版社]]|year=2012|date=2012-03-30|pages=26-50|author=[[前田耕作]]ほか、編著|editor=[[椎名節]]、[[來嶋路子]]、[[川瀬亜美]]|edition=増補新装 初版|language=ja|isbn=9784568400830|ref=harv}}
* {{Cite book|和書|title=仏教入門|publisher=岩波書店|year=2020|date=2020-7-6|pages=44-48|author=[[松尾剛次]]|edition=第24刷|languege=ja|isbn=4005003222|ref=harv}}
* {{Cite web|url=https://www.narahaku.go.jp/archives/kiyo/01/kiyo-01-05.html|title=〔講演録〕中国の金銅仏－三世紀から六世紀まで－|accessdate=2021-02-05|publisher=[[奈良国立博物館]]}}
* {{Cite web|url=https://www.afpbb.com/articles/-/3304882?pid=3304882003|title=後漢時代の「揺銭樹」、修復に成功 陝西省|accessdate=2021-02-07|publisher=[[フランス通信社]]}}
* {{Cite book|和書|title=仏教造形の伝播と展開|date=2017年8月|publisher=[[富士ゼロックス|富士ゼロックス株式会社]] 小林基金|pages=5-32|author=[[金順子]]|url=https://assets.fujixerox.co.jp/files/2018-06/d5c2159ba1c779f83d5069eab6df7187/906.pdf}}
* {{Cite journal|author=[[水野清一]]|date=1963-7-1|title=<論説>中国仏像の源流|url=https://repository.kulib.kyoto-u.ac.jp/dspace/handle/2433/249720|journal=史林|volume=64|issue=4|page=682-693}}
* {{Cite web|url=https://www.cernuschi.paris.fr/en/collections/chinese-collections/sui-and-tang-dynasties|title=Sui and Tang dynasties|accessdate=2021-02-13|publisher=セルヌスキ美術館|language=en}}
* {{Cite web|url=https://www.geidai.ac.jp/wp-content/uploads/2016/05/chinese_painting_history201605.pdf|title=中国絵画史概説|accessdate=2021-02-19|publisher=[[東京藝術大学]]|author=[[中国美術学院]]、中国画・書法芸術学院|date=2016-06|editor=[[後藤亮子]]}}
* {{Cite journal|author=[[石濱裕美子]]|year=2005|title=乾隆帝僧形図の調査を終えて|url=https://spc.jst.go.jp/cad/literatures/1111|journal=『満族史研究』|volume=4|page=260-269|language=ja|accessdate=2021-02-20}}
* {{Cite journal|author=[[蓑輪顕量]]|year=2012|title=韓国における仏教と神信仰の関係 神仏の併存と分離について|url=http://echo-lab.ddo.jp/Libraries/%E3%83%91%E3%83%BC%E3%83%AA%E5%AD%A6%E4%BB%8F%E6%95%99%E6%96%87%E5%8C%96%E5%AD%A6/%E3%83%91%E3%83%BC%E3%83%AA%E5%AD%A6%E4%BB%8F%E6%95%99%E6%96%87%E5%8C%96%E5%AD%A6(26)%20(2012)/%E3%83%91%E3%83%BC%E3%83%AA%E5%AD%A6%E4%BB%8F%E6%95%99%E6%96%87%E5%8C%96%E5%AD%A6%20(26)%20-%20016%E8%93%91%E8%BC%AA%20%E9%A1%95%E9%87%8F%E3%80%8C%E9%9F%93%E5%9B%BD%E3%81%AB%E3%81%8A%E3%81%91%E3%82%8B%E4%BB%8F%E6%95%99%E3%81%A8%E7%A5%9E%E4%BF%A1%E4%BB%B0%E3%81%AE%E9%96%A2%E4%BF%82%EF%BC%9A%E7%A5%9E%E4%BB%8F%E3%81%AE%E4%BD%B5%E5%AD%98%E3%81%A8%E5%88%86%E9%9B%A2%E3%81%AB%E3%81%A4%E3%81%84%E3%81%A6(%EF%BC%9C%E7%89%B9%E9%9B%86%EF%BC%9E%E5%89%8D%E7%94%B0%E6%83%A0%E5%AD%B8%E5%85%88%E7%94%9F%E8%BF%BD%E6%82%BC%E8%AB%96%E9%9B%86)%E3%80%8D.pdf|journal=パーリ学仏教文化学|volume=26|page=169-192}}
* {{Cite web|url=http://www.peoplechina.com.cn/maindoc/html/guanguang/yichan/200407/yichan.htm|date=2004-07|title=宝頂山と石門山 生活感あふれ、人間みある彫像群|accessdate=2021-02-22|author = 劉世昭|publisher=[[人民中国]]}}
* {{Cite web|url=http://kegonsotei.nobody.jp/sotei/yulinku.htm|title=瓜洲（安西） 楡林窟|accessdate=2021-02-24|publisher=[[吉田叡禮]]|website=華厳祖庭}}
* {{Cite journal|author=[[羽溪了諦]]|year=1918|title=<研究>休屠王の金人に就いて|url=https://repository.kulib.kyoto-u.ac.jp/dspace/bitstream/2433/247012/1/shirin_003_4_561.pdf|journal=史林|volume=3|page=561-576|publisher=[[史学研究会|史學硏究會]]}}
* {{Cite book|和書|title=[[アショーカ王碑文]](Kindle版)|date=2013-03-20|publisher=[[第三文明社]]|pages=1183/3116|edition=初版|ASIN=B00OQ4QQR2|chapter=「碑文」, 1-14}}
* {{Cite book|和書|title=ガンダーラの美術|date= 1999-09-15|publisher=里文出版|edition=初版|author=山田樹人|ISBN=4898061060}}
* {{Cite web|url=http://www.horakuji.com/treasures/sarvasthivadin_cetasika.htm|title=説一切有部の心所説 ―仏教における心の分析|accessdate=2021-03-05|publisher=[[真言宗泉涌寺派]]大本山[[法楽寺 (大阪市)|法楽寺]]|author=覺應（慧照）<!-- 石川覚応？ -->}}
* {{Cite web|url=http://qsshc.mond.jp/cpaint/china5.html|title=中国絵画の流れ 中国絵画史ノート 04 唐時代2 山水の変、中唐の溌墨画家たち、水墨画の発生|accessdate=2021-03-06|author=荒井雄三}}
* {{Cite web|url=https://froggy.smbcnikko.co.jp/8323/|title=日興フロッギー 第7回 応仁の乱が転機? ピークへ至るまでの日本美術の流れ|accessdate=2021-03-30|publisher=[[SMBC日興証券|ＳＭＢＣ日興証券株式会社]]|author=[[山内宏泰]]、Noritake|date=2018-03-05}}
* {{Cite journal|author=[[森雅秀]]|year=2001|title=仏教学と図像研究|url=http://nbra.jp/publications/66/|journal=日本佛敎學會年報|volume=66|accessdate=2021-04-17}}
== 外部リンク ==
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* [https://web.archive.org/web/20100130185156/http://www.pem.org/library/collections/offen [[ピーボディ・エセックス博物館]]フィリップス図書館のハーバート・オッフェン研究コレクション] {{en icon}}
* [http://srilankaclassicart.com 先史時代からのスリランカの古典芸術について] {{en icon}}
* [https://www.narahaku.go.jp/collection/ 奈良国立博物館収蔵品データベース] - 日本語
* [https://artsandculture.google.com/story/HwUBzXY2ACYDrw ”Cosmic Buddha” Google Arts & Culture（「宇宙仏[毘盧遮那仏]」） - 英語（日訳付）フーリア美術館によって制作された、石仏のレーリフについての解説。
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