「メディアアート」の版間の差分

日本におけるメディアアートの発展は特徴的で、海外における[[ビデオアート]]、[[現代美術]]の発展と同様の美術・芸術を背景とするアートとは別に、[[1990年代]]前半から特に商業芸術、デザイナー、プランナーなどが[[コンピュータゲーム]]や電子玩具といった姿での実現を行うとともに、1990年代中盤からはインターネットの爆発的な普及とともに、技術者や研究者、特に[[リアルタイムコンピュータグラフィックス]]、ネットワーク、[[社会学]]などを専門にする人々も、アーティストらとともに「新しいメディア」をフィールドとしたアートワークを具現化してきた。特に日本では電子技術、映像技術や[[ロボット工学|ロボティックス]]、ヒューマンインタフェイス（[[ヒューマンマシンインターフェース]]）、[[バーチャルリアリティ]]技術の研究者たちがその応用の可能性としてメディアアーティストと共同制作を行ったり、メディアアーティスト自身が技術を習得・駆使して自らのアイディアを具現化するなど特に盛んになった。

 

 

2009年には、一連の'''メディアアート'''、[[商業芸術]]作品を中心とした、展示、資料収集、保管、調査研究などの日本の拠点機能として[[国立メディア芸術総合センター]]（仮称）の施設整備が予定されている。しかしこの施設は[[報道機関|マスコミ]]や[[野党]]から「国営の漫画喫茶」「税金の無駄遣い」などの批判が相次ぎ、実際に施行されない可能性も残されている。