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西川悟平

日本のピアニスト

西川 悟平（にしかわ ごへい、1974年 - ）は日本のピアニスト。父の西川幹彦は浪曲師で5代目吉田奈良丸を名乗っている。

西川 悟平
出身地 日本の旗 日本
ジャンル クラシック音楽
職業 ピアニスト
担当楽器 ピアノ
ウィキポータル クラシック音楽
ポータル クラシック音楽

経歴 編集

大阪府堺市（現在の西区）浜寺出身。ピアノを始めたのは15歳と遅かったが努力の末、大阪音楽大学短期大学部ピアノ科に現役合格。短大卒業後、編入試験を受けたが2年連続で落ちてしまい[注 1]、親を安心させるため和菓子屋の「たねや」に就職し、大阪高島屋店の食品売り場で和菓子を販売した[2][注 2]。

1999年ニューヨークミュージックセンター日本支部主催のコンサート(来日したピアノデュオのコンサート)で前座として1曲弾かせてもらうチャンスが訪れる。その演奏が故・デイビッド・ブラッドショー（英語版）やコスモ･ブオーノ（英語版）(ニューヨークを拠点に40ヵ国で活躍する名ピアニストの2人[2])の目にとまり、同年ニューヨークへと渡った[3]。

しかし2004年のリサイタル中に指に不調をきたし、診断の結果ジストニアと診断された[4]。一時は両腕が使えなくなったものの、その後の懸命なリハビリとカウンセリングの結果、現在は7本の指が動くまでに回復し“7本指のピアニスト”として知られるようになった[2]。

ジストニア発症後もピアノの演奏を続ける一方、オペラ歌手としても活動しており、山田耕筰のオペラ『黒船』のニューヨーク公演にテノール歌手として出演した[5]。

2021年9月5日、2020年東京パラリンピックの閉会式に出演し演奏を披露した[6]。

人物 編集

ピアノとの出会い 編集

両親と3歳年下の弟の4人家族で、子供の頃は何をやってものんびりしていたため、あだ名は「のび太」だった[2]。中学の頃にブラスバンド部に入部しチューバを始めた後、3年時にチューバ専攻で音大進学を決意。音大受験にピアノ演奏が必須と知り、部の顧問に頼んでピアノを教わり始めたその日に志望学科をピアノ科に変更することを決めた[1]。周囲から「15歳からピアノを習い始めて音大に入るなんて無理」と言われたが、ピアノがある祖母の家で練習曲の「ハノン」の60曲を繰り返すなど、一日5～12時間練習に明け暮れて合格を決めた[2]。またこの頃ピアノの練習ともう一つ、15歳でピアノ科受験を考えた日から受験直前まで必ずレコードを聴くことも日課にしていた[注 3](当時はショパンの『ノクターン.Op9-2』、『英雄ポロネーズ』などを聴いていた)[1]。

ピアニストの夢 編集

「たねや」に就職後、西川がピアノを弾けることを知る人たちから、絶えずピアノ演奏の依頼を受けて[注 4]大小関わらず演奏活動をしていた。1999年とあるピアノ調律師から、「海外の有名なデュオピアニストが大阪でコンサートをするから、その前座で弾いてみない？」と誘われた[1]。

当日は、ショパンの『バラードOp.23-1』を弾いた[1]が思うような演奏ができなかった。本番終了後悔やんでいた所、ブラッドショーとブオーノから「荒削りだけどユニークでドラマティックな演奏だった。もし、本気で勉強したければ金銭的な心配はいらないからニューヨークで僕たちの弟子になればいい」とスカウトされた。「たねや」の店主にこのことを伝えると、「職場の籍はこのままにしておくから頑張っておいで」と背中を押され、3ヶ月間の予定で渡米[2]。

マンハッタン近郊のブオーノの立派な邸宅で居候生活を初めた西川は、夜から早朝4時まで課題をこなし、昼間はマンハッタンのブラッドショーのもとに通ってレッスンを受ける日々を送った[注 5]。2ヵ月後彼らから帰国前にリンカーン・センター[注 6]のアリス・タリー・ホール（英語版）でのリサイタルを提案された[注 7]。後日リサイタルを開くとこの公演が成功し、すぐにスポンサーがついてプロのピアニストとしての道が開け、一時帰国して「たねや」の店長にピアニストの夢を叶えたことを報告して退職し再びニューヨークに戻る[2]。

ジストニア発症 編集

アメリカン・ドリームを掴みそこそこ良い暮らしをするがプロになってから2年も経たない頃指が思うように動かなくなった[注 8]。脳神経が異常をきたすジストニアにかかっていることが判明[2]、という[注 9]。

後日ピアノの音からブラッドショーに異変を気づかれたため、勇気を出して右手が3本、左手が2本しか動かないことを打ち明けた。すると彼から「それなら右で和音、左でベース音が弾けるね。1本でも動くならピアノを弾き続けなさい」と励まされたという[1]。しかしその後病院をいくつか巡るが、診察した5人の医師全員から「プロとしてピアノを弾くことはもう不可能」と診断され、その後ボトックス注射、飲み薬、催眠療法など色々試したが効果はなかった[2]。

収入がなくなったため清掃員や民泊の運営の仕事を掛け持ち　ブラッドショーとブオーノに迷惑をかけられないとの思いからマンハッタンのグリニッジ・ヴィレッジのわずか2畳半の狭い部屋[注 10]に引っ越した[2]。

リハビリ生活 編集

落ち込んでいた西川がある日幼稚園児の前で「きらきら星」を弾くことになり、へんてこな指使いの演奏にも音楽を楽しむ園児たちの姿に、西川がピアニストとしての再起を目指すきっかけとなった[2]。週に一度ブラッドショーと過ごして指が動く時だけピアノに触れ、動かない時はコンサートのビデオなどを観るなどし、彼に精神的に支えてもらった。西川によるとその後ブラッドショーは病気で亡くなったため、結果的に彼の最後の弟子になったとのこと[1]。

例えば3分のピアノ曲を2～3時間かけて一音一音弾くことを必死に繰り返した(その時弾いたのが、プーランクの『即興曲第15番ハ短調』)[1]。懸命にリハビリを続けた結果5本しか動かなかった指が7本まで使えるように回復した。発症から8年目にイタリアの国際音楽フェスティバルでヨーロッパデビューを果たす。病気のことを伏せて演奏したが観客からスタンディングオベーションが起こり、再起への手応えを感じた[2]。　

7本指のピアニストとして復帰 編集

“7本指のピアニスト”として知られるようになったあと徐々に活動範囲が広がり、ニューヨーク市長公邸で演説と演奏を依頼されたり、国連創設70周年のコンサートなどにも依頼を受けて出演[2]。また、財団のチャリティーイベントを通じて、パーキンソン病を患うマイケル・J・フォックスや女優のアン・ハサウェイなどの知己を得た[2]。

世界的な大富豪ロスチャイルド家の7代目でソプラノ歌手のシャーロット・ド・ロスチャイルドから連絡をもらい、日本で演奏会を開いたりロンドンにあるロスチャイルド家の宮殿のような屋敷に滞在させてもらったこともある[2]。

指が7本しか動かない現実を「7本も動く」と考えを切り替えたことがきっかけで、他のマイナスなことも受け止め方次第でプラスに変えられることを実感[2]。2018年に西川の音楽活動を応援する人が、スタインウェイ社製のピアノや宿泊設備などを備えた銀座のスタジオ「GINZA 7th Studio」(銀座セブンス・スタジオ)を作ってくれた[7]。

本拠地のアメリカで活動を続けていたが、2020年にコロナ禍によりアメリカでの活動が難しくなり本拠地を東京に移す。2021年現在は、コロナ対策を徹底した上で毎週先述の銀座のスタジオでコンサートをしているとのこと[2]。

泥棒とのエピソード 編集

西川によると2015年頃、当時住んでいたニューヨークの賃貸マンションに在宅中、2人組の泥棒に入られた。侵入された瞬間は恐怖したが、彼らが子供の頃から不幸な家庭環境だったことを知って同情し、「うちにあるものは何でも持っていっていい」と告げた。また、その日が犯人の誕生日だったことから西川がピアノで「ハッピーバースデートゥーユー」を弾いてあげると、誕生日を祝われたことがない泥棒は感激し何も取らずに立ち去った。その去り際彼らから「カーネギーホールの一番大きなホールで弾く日が来たら俺たちを招待してくれるか？」と尋ねられ、西川は「いいよ」と約束したとのこと[2]。

翌年カーネギーホールで演奏会を開くことになり開催を知った彼らから連絡が入り、西川は支配人と相談して2人のためにVIP席を用意した。当日ジャケットを着た2人に再会した西川は、彼らから悪事から足を洗って真面目に働いていることを知り嬉しかったとのこと[2]。

ピアノ曲「ウィンター」について 編集

18歳で亡くなったアメリカの少年(リアム・ピッカー)との“共同制作曲”である「Winter(ウィンター)」について、「僕にとって特別な曲」としている。同曲を作ったリアムが生前大の日本好きだったことから、彼の両親が西川の音楽活動を知り「日本人のあなたにこの曲をアレンジしてピアノで演奏してほしい」と依頼された[8]。曲の完成[注 11]後から日本国内で弾くようになったことがきっかけで、2018年の映画『栞』の主題歌として採用された[注 12]。

考え方など 編集

元々は恥ずかしがり屋で赤面症だった。小さい頃から映画好きで『バック・トゥ・ザ・フューチャー』シリーズ、『インディ・ジョーンズ』シリーズ、キョンシー映画などを「何百回も見た」とのこと。このため小学生の頃の将来の夢は、国際的映画スターになることだった[1]。

短大に入学した直後は、「15歳でピアノを始めた自分はプロのピアニストになんてなれない。ただカッコよくピアノが弾きたい」との思いで練習に励んでいた。当時は“将来はピアノの先生になれるといいな”程度に考えていたという[1]。

病気を経て復活した現在(2019年)、「僕にとってピアノの存在は自己表現のツールであり、自己表現そのもの。一度失ってまた弾けるようになった。今となっては病気(ジストニア)は神様からのギフトだと思ってます」と語っている[1]。

自身で作った「最悪の出来事もちょっとした考え方と行動の違いで、最高の出来事に変わることもある」という言葉を座右の銘のように大切にしている[1]。

リハビリの影響で、復帰後は「いかに美しく、一音一音にどれだけ魂のこもった音色を作れるか」ということにこだわって弾くようになったとのこと。ちなみにリハビリで用いたプーランクの「即興曲第15番ハ短調」は、復帰後によく弾くレパートリーの一つとなった[1]。

受賞 編集

2019年

作品 編集

書籍 編集

  • 7本指のピアニスト 僕が奇跡を起こせた方法（2021年、ロングセラーズ）[11] - ISBN 9784845424801

DVD・CD 編集

  • NY音楽活動20周年記念アルバム「西川悟平 20th Anniversary」 - CDとDVDによる2枚組[11]。
「西川悟平 20th Anniversary」曲目
# タイトル 作曲者
【DISC.1 CD】
1 Preludeイ短調 松藤由里
2 G・N・fantasy 松藤由里
3 winter Liam Picker（リアム・ピッカー）
4 ピアノ・ソナタ 第8番「悲愴」 Op.13 ハ短調 – 第2楽章 ベートーヴェン
5 ノクターン第2番 変ホ長調 op.9-2 ショパン
6 第1楽章 大正、日本人が大正デモクラシーで自由を謳歌していた時代 小沼理裕
7 第2楽章 第2次世界大戦による、戦禍と荒廃、そして復興 小沼理裕
8 第3楽章 昭和後期から平成バブル 小沼理裕
9 第4楽章 令和と言う、新しい時代を迎えて 小沼理裕
10 銀座7thセレナーデ(第四楽章 ピアノソロver) 小沼理裕
【DISC.2 DVD】
1 ノクターン第2番 変ホ長調 op.9-2 ショパン
2 第4楽章 令和と言う、新しい時代を迎えて 小沼理裕
3 winter Liam Picker

脚注 編集

注釈 編集

  1. ^ この頃は、ピアノを教えたり他のバイトを掛け持ちしながら、イギリスをバックパックで周ったり、台湾でホームステイして中国語を学んだりしていたとのこと。[1]
  2. ^ 就職先に和菓子屋を選んだ理由は和菓子が好きだったことに加え、元々とても人好きな性格で接客業をしたいとの思いから[1]。
  3. ^ このレコードを聴いた理由は、周りから「15歳から音大ピアノ科に入るなんて無理」という言葉に負けないよう、自分を奮い立たせるため。
  4. ^ 「他にも上手い人は沢山いるけど、悟平くんが弾いてくれると何だか盛り上がるんだよね」などの理由により。
  5. ^ 当時は技巧的な曲が得意で指がよく動いたが、ブラッドショーから「そうやって上手に派手に演奏できる人は沢山いる。そうじゃなく1本のシンプルなものをいかに歌わせて弾けるかが大事」ということを叩き込まれた[1]。
  6. ^ 西川によるとメトロポリタン歌劇場やジュリアード音楽院が集まる施設で“音楽の殿堂”と言える場所とのこと
  7. ^ 西川は「ピアノを習い始めて10年のアマチュアの自分がこんなすごい所で演奏するなんてありえない」と思ったという。
  8. ^ 西川が症状に気づいた当初「日常生活には問題がないのに、なぜかピアノの前に座ると指がギュっと曲がるようになった」とのこと[1]。
  9. ^ 病気発覚で一番辛かったのはピアノが弾けないことよりも、自分のアイデンティティが失くなり生きている意味が分からなくなり、一時は自死を考えるほど辛かったとのこと[1]。
  10. ^ 西川は“棺桶ルーム”と呼び、2段ベットの上段に荷物を置き、下段で寝起きする生活をしていた。
  11. ^ 曲の解釈が難しかったこともあり西川は彼の想いを理解するためミズーリ州にあるリアムの実家に訪れ、両親に頼んで一晩彼の部屋で過ごさせてもらったとのこと[1]。
  12. ^ 映画では再アレンジされ、「作曲はリアムピッカーと西川悟平、編曲は音楽担当の魚返明未、演奏は西川」となっている[9]。

出典 編集

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r “７本指のピアニスト西川悟平さん、聴衆の「魂」を揺さぶる感動の旋律はどのように生まれた？”. Precious.jp（プレシャス）ラグジュアリー情報ウェブサイトのインタビュー (2019年5月24日). 2021年11月12日閲覧。
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s 週刊現代7月24日号私の地図第490回・西川悟平p68-70
  3. ^ “Greenwich International Conservatory of Music”. 2012年8月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月21日閲覧。
  4. ^ “指の障害を克服したピアニスト…西川悟平さん”. ZAKZAK（株式会社産経デジタル） (2009年7月28日). 2016年7月21日閲覧。
  5. ^ 堺ジャーナル182号
  6. ^ "東京パラ閉会式で演奏も！7本指のピアニスト・西川悟平の"小説より奇なり"なミラクル人生". 週刊女性PRIME. 主婦と生活社. 24 July 2022. 2022年7月24日閲覧。
  7. ^ [1]「GINZA 7th Studio」のウェブサイトより。
  8. ^ “7本指のピアニストと自殺した米少年の魂がコラボし生まれた曲”. NEWSポストセブン (2018年9月11日). 2021年11月12日閲覧。
  9. ^ [2]映画『栞』公式サイトの主題歌の欄より。
  10. ^ “ベストドレッサー賞に8人…ドラマ復帰の杏さん「覚悟の1年、評価光栄」”. 読売新聞オンライン. (2019年11月27日). https://www.yomiuri.co.jp/national/20191127-OYT1T50222/ 2019年11月28日閲覧。 
  11. ^ a b c [3]西川悟平のオフィシャルサイトの「CD・単行本」のページより。

外部リンク 編集

 

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