NHK電子音楽スタジオ

NHK電子音楽スタジオ (エヌ・エイチ・ケーでんしおんがくスタジオ)は、1954年にはじまり1999年に閉鎖された電子音楽スタジオである。

概要編集

電子音楽スタジオは電子音楽ミュジーク・コンクレートテープ音楽などの作曲の場として、1951年に西ドイツ放送ケルン電子音楽スタジオで設立以来、フランス放送協会(ORTF)、イタリア放送協会(RAI)、そして日本放送協会(NHK)など放送局を中心に生まれた。

また、ドイツ、フランス、アメリカ、カナダ、スエーデン、オランダ他の大学でも多くの作品が制作された[1][2]

国内の作曲家では、諸井誠、黛敏郎、武満徹湯浅譲二などがスタジオを利用し、また国外の作曲家では電子音楽のパイオニアであるカールハインツ・シュトックハウゼンが、このスタジオで「テレムジーク」を作曲した[3][4]

沿革と制作スタイル編集

1954年内幸町、NHKホールの見学者用観覧室を転用した場所に仮設のスタジオとして開設され、1964年まで使われていた。

1956年放送会館にNHK電子音楽スタジオは生まれた。作品は様々な作曲家に委嘱され、技術スタッフも作品ごとに集められた。当時、電子音楽は、制作技術的なウエートが非常に重く、チーフエンジニアとして塩谷宏などが活躍した。技術者は、作曲家と共同で芸術的な表現を追究し、様々なアイディアを実現しなければならないが、この面でも作曲家と一緒に音楽論を進めている塩谷の姿から、技術スタッフも音楽について学ぶことの重要性を教えられた。

1968年、渋谷放送センターへの移転に伴い本館の5階に電子音楽スタジオ CC-500 新設。1970年大阪万国博覧会の頃、最盛期を迎えた。万博で芸術展示作品の委嘱を受けた作曲家が、放送会館と放送センターで並行して電子音楽制作に当たった。

1980年代の初めまで、ここで生まれる電子音楽は依然としてNHK技術者が作品作りを支援し、独自な世界観を作っていた。

NHK電子音楽制作は、作曲家の独創的な発想に基づく固有のもので、作曲家が代れば目指すものはまったく変わる。故に、それ以前の作品の素材は一切使用しない。又、作品制作にあたっては、その都度どの様なことに取り組むのかについて先ず打ち合わせから開始される。

次に、そこから出てきたアイディアによって、まず、見本になる素材音作りに着手し、音の制作の方向性に目処がつけば、作曲家の要望に合うように技術スタッフがプランを考えて素材音をいくつか制作する。それから、使用可能な素材を選択して、必要な素材音の蓄積を図り、部分的な合成などの見本作りを経て、作品の構成に使えるような素材を多数制作する。このようにして制作した多数の素材を用いて、作曲者は構成を考え、作品は制作されていく。ここで生まれた作品は海外から「トー・キョー・サウンド」と呼ばれていた。

1982年上浪渡プロデーサーが退職した頃から作品の発表は激減し、1999年「分解Ⅱ:ゲートの向こうで」を最後に閉鎖された。

NHK電子音楽スタジオ作品リスト編集

No 作曲家 作品名 発表年月日 時 間 備考
1 諸井誠 資料 第1号(Experimental Music) 1955 3'  
2 黛敏郎 素数の比系列による正弦波の音楽 1955/11/27 4'11”  
3 黛敏郎 素数の比系列による変調波の音楽 1955/11/27 5'52"  
4 黛敏郎 鋸歯状波と矩形波のためのインヴェンション 1955/11/27 4'07"  
5 諸井誠、黛敏郎 七のヴァリエーション 1956/11/27 14'42"  
6 黛敏郎 電子的音響による音楽的造形「葵の上」 1957/11/27 27'16"  
7 黛敏郎 ミュジーク・コンクレートによる「カンパノロジー」 1959/11/29 10'35"  
8 諸井誠 テーマ音楽 1956-1957 6'  
9 黛敏郎 ステレオフォニック・エレクトロニクス 1960/3/20 4'54"  
10 諸井誠 電子音響による5つの断片「ヴァリエテ」 1962/11/5 7'10"  
11 高橋悠治 フォノジェーヌ 1962/11/5 9'28"  
12 一柳慧 パラレル・ミュージック 1962/11/5 9'08"  
13 松平頼暁 トランジェント '64 1964/3/15 19'54"  
14 湯浅譲二 プロジェクション・エセンプラスティク 1964/3/29 7'38"  
15 三保敬太郎 ディヴェルティメント 1964/7/19 8'58"  
16 黛敏郎 オリンピック・カンパノロジー 1964/10/10 3'25" 1964年東京オリンピックの開会式で再生演奏
17 諸井誠 狂言と電子音による「くさびら」 1964/11/28 21'14"  
18 黛敏郎 テープの為の「三つの賛」 1965/8/8 44'35"  
19 石井眞木 波紋 1965/10/30 9'48"  
20 カールハインツ・シュトックハウゼン テレムジーク英語版 1966/3/19 17'24"  
21 カールハインツ・シュトックハウゼン 独奏旋律楽器とフィードバックのための「ソロ」 1966/5/1 10'46" トロンボーン
22 カールハインツ・シュトックハウゼン 独奏旋律楽器とフィードバックのための「ソロ」 1966/5/1 15'24" フルート
23 湯浅譲二 ホワイト・ノイズによる「イコン」 1967/3/22 12'45"  
24 黛敏郎 マルチ・ピアノのための「カンパノロジー」 1967/3/22 8'08"  
25 柴田南雄 電子音のためのインプロヴィゼーション 1968/3/22 9'43"  
26 諸井誠 小懺悔 1968/3/22 13'32"  
27 石井眞木 饗応 1968/11/7 13'10"  
28 松平頼暁 テープのための「アッセンブリッジス」 1969/1/5 15'30"  
29 一柳慧 東京1969 1969/1/5 14'45"  
30 石井眞木 7奏者と電子音響のための音楽「螺旋 I」 1969/3/22 13'00'  
31 黛敏郎 電子音響と声による「まんだら」 1969/3/22 10'20"  
32 湯浅譲二 ヴォイセス・カミング 1969/9/1 20'45"  
33 柴田南雄 ディスプレイ '70 1970/1/15 10'05"  
34 三善晃 トランジット 1970/1/15 5'30"  
35 小杉武久 キャッチ・ウェーブ'71 1971/1/4 17'00"  
36 広瀬量平 「フローラ1971」 (植物相1971) 1971/1/4 19'30"  
37 石井眞木 打楽器独奏と電子音響のための「旋転」 1971/3/1 14'00"  
38 近藤譲 ネヴァー・リターン 1971/9/20 12'10"  
39 武満徹 スタンザ Ⅱ 1971/10/28 7'00"  
40 マリオ・ラビスタ英語版 コントラプント 1972 16'14"  
41 柴田南雄  胡弓、三絃、電気音響装置のための「閏月棹歌」 1972/2/28 12'58"  
42 マイケル・ランタ 化学変化 1972/3/20 17'32"  
43 フランク・ベッカー インカージョン 1972/8/1 7'50"  
44 水野修孝 怒りの日 1972/8/20 34'30"  
45 高橋悠治 辿り 1972/11/2 19'55"  
46 武田明倫 パノラミック・ソノール 1974/10/6 14'30"  
47 篠原眞 ブロード・キャスティング 1974/10/13 19'29"  
48 石井眞木 ハープとテープのための「アニメ・アマーレ」 1974/10/20 19'55"  
49 岡坂慶紀 津軽三味線と打楽器による「凍音」  1974/10/31 12'08"  
50 マイケル・ランタ 月蝕  1974/11/3 25'30"  
51 志田笙子 深紅の怠惰  1974 12'55"  
52 一柳慧 ザ・ワールド   1975/10/5 24'35"  
53 湯浅譲二 マイ・ブルー・スカイ 1976/6/20 15'38"  
54 岡坂慶紀 雲のむこうに 1976/11/3 11'45"  
55 近藤譲 リヴァラン 1977/10/9 10'23"  
56 佐藤聰明 エメラルド・タブレット 1978/6/10 26'23"  
57 坪能克裕 鎮魂歌 1978/9/3 13'34"  
58 甲斐説宗 テープのための音楽 '78 1978/9/17 7'42"  
59 J・C・エロア 楽の道 1978/9/30 6h5’4”  
60 吉崎清富 電子音楽のためのグリーンスペースの宮 1979/7/8 9'57"  
61 松本日之春 空の時間 1979/9/16 31'37"  
62 松平頼暁 カインの犠牲者たちのために 1980/10/31 13'00"  
63 助川敏弥 風のうた 1980/11/9 21'05"  
64 西村朗 オード フォー エクスタス 1981/8/30 21'10"  
65 北爪道夫 水の輪廻 1982/12/5 18'52"  
66 佐藤聡明 マンダラ   1982/12/15 46'16"  
67 佐藤聡明 鑾幻声 1983/1/29 19'00"  
68 坪能克裕 コスモス 200 1984/9/28 20'25"  
69 吉松隆 マーマレード回路  1984/5/20 16'32"  
70 下山一二三 風紋 Ⅳa  1986/1/1 15'37"  
71 佐藤聡明 マントラ  1986/5/17 22'52"  
72 菅野由弘 時の鏡Ⅰー風の地平 1986/9/13 28'57"  
73 近藤譲 東京湾 1987/5/19 6'24"  
74 遠藤雅夫 風の微粒子 1987/7/11 18'40"  
75 下山一二三 一期の月影 1989/9/2 13’30”  
76 助川敏弥 みどりなすはこべはもえず 1989/9/2 21’00"  
77 助川敏弥 現代の音楽テーマ  1989 4’06”  
78 後藤英 CATALYSITICA 1990 16’00"  
79 中川俊郎 トレンドへの愛 エル・グレコ  1990/9/1 4'06"  
80 田中利光 地獄絵図   1992 30'00"  
83 山内雅弘 風たちの軌跡 1992/7/5 19'35"  
83 丹波明 超現実の森 1993/12/5 26’00  
84 尾藤弥生 宇宙と地球の幸せを願って 1993 25’00”  
85 平石博一 回転する時間(とき)  1993/3/14 31’00”  
86 遠藤雅夫 ひずむ翡翠の光の裂け目に 1994/6/19 14'20"  
87 下山一二三 谿響 1994/6/19 16'05"  
88 南聡 危ないあなたのトランソニック  1995/7/23 20'00"  
89 金子仁美 分解Ⅰ:導入 1998 3’00”  
90 金子仁美 分解Ⅱ:ゲートの向こうで 1999 6’00”  

ドラマ・音楽詩劇編集

No. 作曲家 作品名 作曲年 演奏時間 備考
1 諸井誠 ピタゴラスの星 1959/11/22 26’50”  
2 三善晃 音楽詩劇「オンディーヌ」 1959/11/28 44’10” 昭和34年度(第14回)文部省芸術祭賞受賞作品[5]
3 諸井誠 ラジオドラマ「赤い繭」 1960/10/27 28’00”  
4 諸井誠 長い長い道に沿って 1961/7/30 40’00”  
5 NHK技術スタッフ 音楽詩劇「日本の冬」第1部「水仙月の四日」 1965/1/3 30’00”  
6 諸井誠 音楽詩劇「御者パエトーン」 1965/7/26 46’00”  
7 諸井誠 わが出雲 1970/10/29 50’00”  
8 武満徹 イン・モーション 1972/8/27 16’00”  
9 石井眞木 玄ー墨の造化ー 1973/8/26 33’00”  

その他の作品(NHK電子音楽スタジオ以外・大阪&福岡局等)編集

No. 作曲家 作品名 作曲年 演奏時間 備考
1 柴田南雄 立体放送のためのミュジック・コンクレート 1955/11/27 20’00”  
2 武満徹 空、馬そして死 1957/12/1 3’30”  
3 松下真一 黒い僧院 1959/11/14 20’56” 大阪局
4 今史郎 十二人の奏者と電子音のための音楽 1964/10/5 10’26” 福岡局
5 一柳慧 空 ( 即是空空・空即是色 ) 1965/4/4 59’50”  
6 一柳慧 Music for living space 1970/3/14 14’45” 万博

発表年月日は初演=初オンエアー日 年号だけの作品は放送がなかった。

脚注編集

  1. ^ 沼野 2021, p. 151.
  2. ^ 沼野 2021, p. 153.
  3. ^ 沼野 2021, p. 154.
  4. ^ 要旨 – 東京藝術大学 音楽環境創造科”. 2021年8月10日閲覧。
  5. ^ 文化庁芸術祭賞一覧 昭和31年度(第11回)~昭和40年度(第20回)

参考文献編集

  • 沼野雄司 『現代音楽史』中公新書、2021年。 
  • 沿革と制作スタイル_音の始源を求めて#7 小島努の仕事 解説「電子音楽との関わり」から 

外部リンク編集