「5弦ベース」の版間の差分

[[1970年代]]後半から、アメリカのスタジオ・ミュージシャンである[[ジミー・ジョンソン]]や[[アンソニー・ジャクソン]]が楽器メーカーと共同開発し使い始め、[[1980年代]]における[[ポップ・ミュージック|ポップス]]、[[ロック (音楽)|ロック]]、[[フュージョン (音楽)|フュージョン]]など[[ポピュラー音楽]]の多様化に伴い普及する。奏法は、通常の4弦エレクトリックベースと同じであるが、より広い音域を持つことから、様々な[[ベーシスト]]に使用されている。

開発の経緯およ、及び普及した一因に[[シンセサイザー]]の普及の影響も挙げられる。従来の4弦エレクトリックベースでは[[調]]の[[主音]]がE以下であった場合、楽曲の一番落ち着くトニック・コードの際に[[対位法]]に逆らうケースでも音域を上げて終わらせるか、運指の変わる変則チューニングを用い最低音を拡張するしか無かった。対してシンセサイザーは[[ピアノ]]と同じ音域を持つため、ベースの音色を再現させれば無理なくE音以下の最低音を表現出来る。この音楽的な[[ジレンマ]]を解決する目的が、5弦ベースが普及する経緯には含まれている。[[YES]]の[[クリス・スクワイア]]は、デジタル技術の台頭めざ目覚ましい80年代当時（YESとしては『ロンリーハート』がヒットした時代）のサウンドの中で“ベースの領域”を保持したいとの思いから、マイケル・トバイアス（Michael Tobias）の低音弦ベース開発に協力したいきさつ経緯を、自身の教則ビデオ（「スターリックス」シリーズ）で語っている。また、現代でも[[ジミー・ハスリップ]]などのスタジオ・ミュージシャンが、ベーシスト以外のアレンジャーからベースラインにレトロなニュアンスを加える際に4弦ベースを要求されたり、アレンジのベースラインを完全再現するために5弦ベースを要求されるなどのスタジオ作業の裏話を[[ベースマガジン]]などで語っている。