「日本美術史」の版間の差分

日本美術は、広い視野で見れば、[[アジア]]美術の一環であり、[[インド]]、中国を含む[[仏教]]圏の美術と見なすこともできる。日本の美術は、[[縄文時代]]を例外として、常に外国（近世以前は主に中国、近代以降は主に西洋）の影響を強く受けつつ、独自の様式を発達させてきた。日本美術の流れを理解するには、常に中国や朝鮮半島の美術史と対比して考えねばならず、日本の美術が[[日本人]]のみの手によって自律的に発達したものと考えることは誤りだが、日本美術を[[中国美術]]の亜流と見なすことも同様に誤りといえよう。

この時代の土器は1874年（明治17年）に帝国大学（現・[[東京大学]]）の隣地の向ヶ岡弥生町（現・東京都文京区弥生）から出土した壷形土器が学史的には最初の出土例とされている。出土地名をとって「弥生式土器」の名称が定着し、それが時代名ともなった。弥生式土器は地理的に中国大陸や朝鮮半島に近い北部九州で最初に出現したもので、他の地方でも縄文式土器に代わって製作されるようになり、北海道を除く日本全国に分布している。

土器以外の出土品としては青銅器、鉄器などの金属器、石製品、骨角製品、貝製品などがある。青銅器には銅剣、銅鉾、銅戈（どうか）、[[銅鐸]]、銅鏡などがある。この内、時代を象徴する代表的遺物と目されるのは銅鐸であろう。銅鐸は後世の釣鐘を扁平に圧し潰したような器形で、その祖形は朝鮮半島にあっ大陸からもたらされたと推定されるが、日本で独自に発達をとげた銅器である。内部に舌（ぜつ）をもつ個体があることから、その原型は打ち鳴らす楽器であったと思われるが、次第に形式化し、祭器となったものと思われる。基本的形状はどの個体も同様だが、大きさや表面の装飾にはバラエティがあり、表面に素朴な絵画表現の見られるものもある。製作当初は金色に輝き、所有者の富と威厳を誇示する役割があったものと想像される。銅剣等も武器としての本来の用途から離れ、祭器化したものと思われる。

平安時代前期には[[空海]]、[[最澄]]が相次いで唐に渡航し、[[密教]]が日本に伝えられた。空海、最澄らが伝えた仏教思想や文物は美術の面でも大きな影響をもたらし、密教[[曼荼羅]]や、奈良時代には見られなかった本格的密教彫像が造られた。日本の文化は常に中国大陸及び朝鮮半島を主とする外来文化の影響を受け、仏教が文化全般に多大な影響を与えていた。それは平安時代も例外ではないが、この時代は、受容した外来文化が和風化し、文化の様々な面で「[[和様]]」が成立した時代としてとらえられる。遣唐使が中止された9世紀末以降、文化の和風化が進展し、漢字を基にして日本固有の文字である仮名が考案され、[[和歌]]や『[[源氏物語]]』に代表される物語文学が盛んになった。これらの文学は、絵画や書道作品のテーマとなり、工芸品のデザインにも大いに影響している。また、仏像、絵画（[[大和絵]]）、書道、寺院建築など、造形芸術の各方面で和様が確立した。平安時代後期には[[源信_(僧侶)|源信]]（恵心僧都）の『[[往生要集]]』などの影響で[[浄土教]]信仰が盛んとなり、また、1052年を「末法」の年と信じる[[末法思想]]（「末法」の年以後、釈迦の唱えた正しい仏法が行われなくなると信じられた）が流布した。このため、貴族らは西方極楽浄土への往生を願い、各地に[[阿弥陀如来]]像を安置する阿弥陀堂や[[浄土式庭園]]が造られた。